WortfuĂ
Wortfuà bezeichnet in der Verslehre eine dem Kolon Àhnliche semantisch-rhythmische Einheit.
Begriffsgeschichte und -bedeutung
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]Der âWortfuĂâ ist ein durch den Dichter Friedrich Gottlieb Klopstock (1724â1803) geprĂ€gter Begriff. Im Rahmen seiner Verslehre (vgl. âVom deutschen Hexameterâ, 1779) ist der WortfuĂ die kleinste rhythmische Einheit und damit Periode und Strophe untergeordnet. Im Unterschied zum âkĂŒnstlichenâ VersfuĂ (z. B. Jambus, TrochĂ€us, Daktylus etc.) ist der WortfuĂ kein rhythmisches Abstraktum, sondern leitet sich aus einer konkreten sprachlichen Umgebung, aus einem oder mehreren Wörtern ab. Im Unterschied zum Kolon trĂ€gt der WortfuĂ eine Bedeutung. WortfuĂ und VersfuĂ können auch identisch sein (vgl. unten das Beispiel âDie Sommernachtâ).
Folgendes Beispiel Klopstocks (vgl. âVom deutschen Hexameterâ, S. 184/185) illustriert die Unterscheidung zwischen WortfuĂ und VersfuĂ. Der Hexameter
âSchrecklich erscholl der geflĂŒgelte Donnergesang in der Heerschar.â
kann untergliedert werden in sechs âkĂŒnstlicheâ VersfĂŒĂe (fĂŒnf Daktylen und ein Spondeus)
- â u u Schrecklich er
- â u u scholl der ge
- â u u flĂŒgelte
- â u u Donnerge
- â u u sang in der
- â â Heerschar.
und vier WortfĂŒĂe
- â u u â Schrecklich erscholl
- u u â u u der geflĂŒgelte
- â u u â Donnergesang
- u u â â in der Heerschar.
Entgegen der literaturgeschichtlichen Bedeutung von âWortfuĂâ und âWortfuĂrhythmikâ hat sich der Begriff aufgrund der starken Einbettung in Klopstocks hermetische metrische Theorie in den Verslehren des 19. und 20. Jahrhunderts nur ansatzweise durchgesetzt.
Der WortfuĂ in Klopstocks metrischer Theorie
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]Klopstock versucht das Wesen der poetischen Sprache als âWortbewegungâ zu erfassen, wobei er von der Annahme einer âbegriffmĂ€Ăigen Silbenzeitâ fĂŒr das Deutsche ausgeht. Die Stammsilbenbetonung der deutschen Prosodie setzt die Betonung immer auf den die Bedeutung tragenden Wortteil. Klopstock folgert daraus, dass diesem Umstand der gesprochenen auch in der poetischen Sprache Rechnung getragen werden mĂŒsse, wenn sie natĂŒrlich wirken und den Zuhörer ĂŒberzeugen soll. Dies geschieht durch die EinfĂŒhrung des Begriffes âWortfuĂâ.
Der WortfuĂ ist im Gegensatz zum rhythmisch abstrakten VersfuĂ sprachlich-semantisch erfĂŒllter Rhythmus, der gebunden ist an ein Wort oder eine zusammengehörige Wortverbindung. Diese zeitlich-materielle AusgefĂŒlltheit oder ErfĂŒllung des Rhythmus als Wortfuà ÀuĂert sich in zweifacher Hinsicht: qualitativ und quantitativ.
Qualitativ ist dies der Fall im Begriff des âTonverhaltsâ und den damit verbundenen Bedeutungszuweisungen. Klopstock erstellt einen Katalog von 44 WortfĂŒĂen, die ihrer semantischen âBeschaffenheitâ nach klassifiziert sind in âSanftesâ, âStarkesâ, âMuntresâ, âHeftigesâ, âErnstvollesâ, âFeyerlichesâ und âUnruhigesâ. Das Klassifikationskriterium fĂŒr den âTonverhaltâ eines WortfuĂes ist dabei die konkrete Abfolge betonter und unbetonter Silben innerhalb dieser semantisch-rhythmischen Einheit.
DemgegenĂŒber nennt Klopstock das rein quantitative, anteilige VerhĂ€ltnis betonter zu unbetonten Silben âZeitausdruckâ. Dies ist jedoch weniger offensichtlich auf der Ebene des WortfuĂes als auf der Ebene der ganzen Strophe. Im âZeitausdruckâ, im quantitativen Ăbergewicht betonter oder unbetonter Silben, liegt das Kriterium, ob eine Strophe (oder auch ein WortfuĂ) als schnell oder langsam empfunden wird. Viele unbetonte Silben beschleunigen nach Klopstock das VersmaĂ, viele betonte verlangsamen es.
Entscheidend ist hier fĂŒr Klopstock die Wahrnehmung dessen, was gehört wird:
- âDie in den WortfĂŒĂen versteckten kĂŒnstlichen gehn den Zuhörer gar nichts an. Er hört sie nicht; er hört nur die WortfĂŒĂe: und fĂ€llt, nach diesen allein, sein Urtheil ĂŒber den Vers.â (Vom deutschen Hexameter, S. 185)
Die rhythmische, die Bedeutung im Rhythmus tragende Bewegung des WortfuĂes oder einer Folge von WortfĂŒĂen wird unmittelbar durch die Sinne wahrgenommen und âkörperlichâ verstanden:
- âWir bekommen die Vorstellungen, welche die Worte, ihrem Sinne nach, in uns hervorbringen, nicht völlig so schnell, als die, welche durch die Worte, ihrer Bewegung nach, entstehn. Dort verwandeln wir das Zeichen erst in das Bezeichnete; hier dĂŒnkt uns die Bewegung gerade zu das durch sie AusgedrĂŒckte zu seyn.â (Vom deutschen Hexameter, S. 207)
Beispiele
Die Sommernacht
- uu â u, u u â u, u u â,
- uu â u, u u â, u u â u,
- uu â u, u u â u,
- uu â u u â.
- Wenn der Schimmer von dem Monde nun herab
- In die WĂ€lder sich ergieĂt, und GerĂŒche
- Mit den DĂŒften von der Linde
- In den KĂŒhlungen wehn;
- So umschatten mich Gedanken an das Grab
- Der Geliebten, und ich seh in dem Walde
- Nur es dÀmmern, und es weht mir
- Von der BlĂŒthe nicht her.
- Ich genoĂ einst, o ihr Todten, es mit euch!
- Wie umwehten uns der Duft und die KĂŒhlung,
- Wie verschönt warst von dem Monde,
- Du o schöne Natur!
Die Ode âDie Sommernachtâ (1766) folgt einem von Klopstock selbst stammenden, dem Text vorangestellten Strophenschema, das in seiner Gliederung nach WortfĂŒĂen vor allem den dritten PĂ€on (u u â u) erkennen lĂ€sst, der in jeder Strophe sechsmal vorkommt. Dieser das gesamte Gedicht umschlieĂende Rhythmus ruft aufgrund seiner stĂ€ndigen PrĂ€senz eine einzige, gleich bleibende Stimmung hervor, nĂ€mlich die sommernĂ€chtliche Stimmung von einst, die Klopstock gemeinsam mit den nun toten Freunden erleben durfte und die nun qua Rhythmus wieder fĂŒhlbar wird. Der Tonverhalt dieses dritten PĂ€on entstammt der Kategorie âMuntresâ und scheint nur auf den ersten Blick zur elegischen Stimmung unpassend zu sein, denn er evoziert nicht diese, sondern die Stimmung von einst, d. h. die Stunden intimen Zusammenseins mit den Freunden. Klopstock drĂŒckt diese IntimitĂ€t nicht nur aus, er stellt diese IntimitĂ€t mittels der rhythmischen Anlage des Textes real in diesem Augenblick, wenn die Ode erklingt, geradezu körperlich erfahrbar wieder her.
Die hier bereits ersichtlichen Auswirkungen der WortfĂŒĂe und der WortfuĂrhythmik erreichen in Klopstocks freirhythmischen Oden, die keinem zu erfĂŒllenden Schema mehr folgen, im Zusammenfallen von Metrum und Rhythmus ihren auch fĂŒr die folgende literaturgeschichtliche Entwicklung bedeutsamen Höhepunkt.
Die folgende 21. Strophe aus der Ode âDie Kunst Tialfsâ (1767) zeigt in den Versen 3 und 4 diesen Prozess:
- Von des Normanns Sky. Ihm kleidet die leichte Rinde der Seehund;
- Gebogen steht er darauf, und schieĂt, mit des Blitzes Eil,
- Die Gebirg' herab!
- Arbeitet dann sich langsam wieder herauf am Schneefelsen.
Der kurze, die Bewegung der Talfahrt des Skifahrers portrĂ€tierende dritte Vers (u u â u â) steht dem langen vierten Vers gegenĂŒber, der mit schweren Schritten bergauf stapft (â u u, â u, â u, â u, u â, u â â u). Der entscheidende rhythmische Richtungswechsel zwischen âwiederâ und âheraufâ (â u, u â) und das Ankommen auf dem Plateau âam Schneefelsenâ (u â â u) fĂŒhren in rhythmischer Hinsicht direkt zu Gedichten wie etwa Hölderlins âHĂ€lfte des Lebensâ, wo durch FĂŒgungen wie âdie Mauern stehn / sprachlos und kaltâ (u â u â / â u u â) Ă€hnliche rhythmische Richtungswechsel eine neue Form bestimmen, die sich von der Metrik gelöst hat und aus autonom gesetzten gegeneinander wirkenden Rhythmen besteht.
Literaturgeschichtliche Bedeutung und Wirkung
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]Klopstocks Erfindung der zunĂ€chst syntaktisch-rhetorisch gegliederten Freien Rhythmen (erstmals in der 1754 gedichteten Ode âDie Genesungâ) erfĂ€hrt durch die Idee der Wortbewegung und der darauf aufbauenden EinfĂŒhrung des WortfuĂes und der WortfuĂrhythmik eine folgenreiche Neuorientierung, die vergleichbar ist mit der musikgeschichtlichen Wende nach der Wiener Klassik. Bis einschlieĂlich der Wiener Klassik ist die abendlĂ€ndische Musik geprĂ€gt von einer spannungsreichen âZusammengehörigkeit von Zeitgliederung und Erklingendemâ (Bockholdt, S. 12), von (abstraktem) Metrum und (stofflichem) Rhythmus. In der Musik des 19. und 20. Jahrhunderts schwindet dieses SpannungsverhĂ€ltnis, an dessen Stelle das Erklingende, das Stoffliche, d. h. der Rhythmus tritt. Die bisherige RelativitĂ€t wird aufgelöst in die Absolutheit des Erklingenden. Mit Klopstocks WortfuĂrhythmik findet ein analoger Prozess der Autonomisierung des Rhythmus statt. An Stelle des relativen SpannungsverhĂ€ltnisses von Metrum und Rhythmus tritt mit dem WortfuĂ der absolut gesetzte autonome Rhythmus. Verbunden mit einer konkreten Bedeutung und der erinnernd wiederholenden Funktion kommt dem WortfuĂ dabei eine groĂe NĂ€he zu Richard Wagners Leitmotiv zu.
Literatur
[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]- Mark Emanuel AmtstĂ€tter: Beseelte Töne. Die Sprache des Körpers und der Dichtung in Klopstocks Eislaufoden (= Studien und Texte zur Sozialgeschichte der Literatur. Band 107). TĂŒbingen 2005.
- Rudolf Bockholdt: Ăber die Vorteile der Wahrnehmung einer materielosen Zeitgliederung in der Musik. In: Archiv fĂŒr Musikwissenschaft. 59, 2002, S. 1â32.
- Hans-Heinrich Hellmuth: Metrische Erfindung und metrische Theorie bei Klopstock (= Studien und Quellen zur Versgeschichte. Band 4). MĂŒnchen 1973.
- Friedrich Gottlieb Klopstock: Vom deutschen Hexameter. In: A. L. Back, A. R. C. Spindler (Hrsg.): Klopstocks sĂ€mmtliche sprachwissenschaftliche und Ă€sthetische Schriften. Band III (= SĂ€mmtliche Werke. Band 15). Leipzig 1830, S. 85â220.
- Friedrich Gottlieb Klopstock: Die Sommernacht, Die Kunst Tialfs. In: Franz Muncker, Jaro Pawel (Hrsg.): Friedrich Gottlieb Klopstock: Oden. Mit UnterstĂŒtzung des Klopstockvereins zu Quedlinburg. 2 BĂ€nde. Stuttgart 1889, S. 179/180 und 215â219.