本で読んだだけなのに、３０年以上覚えていた北野武監督の２つのエピソード。

『あげまん』伊丹十三監督
『天と地と』角川春樹監督
『レッド・オクターバーを追え』ジョン・マクティアナン監督
『クライシス２０５０』リチャード・C・サラフィアン監督
『ダイ・ハード２』レニー・ハーリン監督
『少年時代』篠田正浩監督
『てなもんやコネクション』山本政志監督
『浪人街』黒木和雄監督
『稲村ジェーン』桑田佳裕監督
『ドライビング・ミス・デイジー』ブルース・べレスフィード監督
『夢』黒澤明監督
『フィールド・オブ・ドリームス』フィル・アルデン・ロビンソン監督
『ゴースト』ジュリー・ザッカー監督
『８1/2』フェデリコ・フェリーニ監督
『グッドフェローズ』マーチン・スコセッシ監督
『トータル・リコール』ポール・バーホーベン監督
『ディック・トレーシー』ウォーレン・ベイティ監督
『遺産相続』降旗康男監督
『鉄拳』阪本順治監督
『プリティ・ウーマン』ゲーリー・マーシャル監督
『大誘拐』岡本喜八監督
『ニキータ』リュック・ベッソン監督
『！（アイ・オー）』堤ユキヒコ監督
『逃亡者』マイケル・チミノ監督
『運命の逆転』バーベット・シュロダー監督　
『みんな元気』ジュゼッペ・トルナトーレ監督
『いつの日かこの愛を』リンゴ・ラム監督
『ゴッドファーザーPARTⅢ』フランシス・F・コッポラ監督
『ワイルド・アット・ハート』デヴィッド・リンチ監督
『レナードの朝』ペニー・マーシャル監督
『ダンス・ウィズ・ウルヴス』ケビン・コスナー監督
『ふたり』大林宣彦監督

　監督北野としてちょっというと、お笑い場面については論外として、きれいな絵ってことに関して桑田監督に誤解がある。いろいろ凝った絵があるんだけど、あれはスチールのきれいさなんだ。いってみれば絵葉書のたぐい。映画の絵は動画なわけで、絵コンテ通りにディレクションするってことは錯覚なのであって、シーン全体としてどうかってことにもっと意識的にならないといけない。映画は絵の連続体なのだと考えては大間違い。映画の中で一枚の絵というのはありえないんだよ。
　もうひとつ理屈をいうと、ベトナム戦争に行く米兵のエピソードが出てくるけど、あれはあれで芯になるエピソードなのに要領を得ない扱いになっている。エピソードの詰め込み過ぎで、それらの軽重、バランスが全然とれていないんだ。米兵との話なんて、小説が一本書けるぐらいのものなのに、歌詞の一行って感じの扱い。歌詞の方法を押しつけたって気がする。
　まあ、ともかくサーファーが出てくる映画なんだから、波のひとつぐらいは見せてほしかったよ。環境ビデオとしてももの足りないじゃない。
　とはいうものの、映画を見終わって外に出たとき、何故か『真夏の果実』のメロディを口ずさんでいたのは、われながら不思議だと思ったけどね。

　なぜか今回の話は技術的な話ばっかりでふくらみがないけど、オレの映画がクランク・インしたばかりだったってことの影響かもしれないな。ついついオレはこう撮りたいって考えていて、この映画を見て「なんだか似てるなあ」ってことに頭がいっちゃうんだ、きっと。ついでだからどんどん技術的な話をやっちゃうと、“捨てカット”ってのがあるんだよ、映画には。要するにどうでもいい遊びの絵なんだけど、それが効くか効かないかで全体の雰囲気っていうか、味が決まったりするんだ。
　例えば、親子がレストランで食事をしているシーンだとする。親子のやりとりとか食べ方とか料理だとかを要素にいろいろと組み立てる。
　そのなかで、突然空を飛ぶカラスのカットを入れて、またレストランに戻るなんてことをするわけだ。そのカラスのカットが捨てカット、特別、何という意味があるわけじゃない。しかしそれらが積み重なると何かになったりする。
　オレの場合でいえば、レストランの内部の絵ばかりだと面倒くさくなっちゃって、とにかく絵を外に出したくなるんだ。部屋の中ばかりだと疲れちゃうし。客の立場からしても、飽きるのはイヤだから、全然違うところに絵が飛んだほうが気持ちいいってのがある。その気持ちいいってのがオレの生理だし、それを忠実にやろうとするのがオレのスタイルなんだな、きっと。

　どんな捨てカットを選ぶかは監督の個性っていえるかもしれないけど、でも、ホントはなんでもいいんだよ。とにかく、シナリオの拘束力みたいなものから飛び出せれば絵としては退屈しないじゃない。ストーリーがつまらない物であればなおさらそうだし。
　余裕のない監督の場合、ストーリーを忠実になぞって、ゴテゴテ塗りたくって、それが映画的描写だのなんだのと思っちゃってるから、どうにもつらくなるんだよ、見ているほうとしては。その点、オレなんかは、すぐに面倒くさくなって、
　「このあたりで鳥を飛ばしちゃおう」
　っていうと、スタッフが、
　「監督、どうして鳥が飛んでいるんでしょうか、ここで」
　なんて質問する。そんなこといわれても答えようがない。で、
　「いいんだよ、なんだって」
　っていって撮っちゃうんだ。
　つまらないことのようだけど、この「いいんだよ、なんだって」ってことを認められない人がいっぱいいるのが日本の映画界で、リンチは「いいんだよ、なんだって」の意味がわかってやっている珍しい監督だろうな。いうのは簡単だけど、いざ現場でカメラをのぞくと、「いいんだよ、なんだって」というのはすごく難しいっていうか、勇気がいるもんなんだけどね。
　今回は最後まで技術論に付き合ってくれた映画好きのキミに、オレの映画作りの秘密のひとつを特別公開したところで「カット、カット」。