キャパシティビルディング講座2026｜レポートVol. 02：アートと社会をつなぐ協働の実践──講師：広石拓司さん（エンパブリック代表取締役、ソーシャル・プロジェクト・プロデューサー）

アートノトが開講する「キャパシティビルディング講座」は、多様な芸術文化領域の従事者を対象に、事業や企画の運営に関わる思考力やスキルを学ぶ連続講座プログラムだ。9年目となる2026年度は公募で選ばれた16名の受講生が集い、約半年間にわたって6回の講座とディスカッション、レポート執筆、最終発表会に取り組む。

8月20日に開催された第1回は「アートと社会をつなぐ協働の実践」として、ゲスト講師の広石拓司（ひろいし・たくじ）さんがレクチャーを行った。今回のテーマは、「アートを『自分ごと』として捉え、協働する人を増やすためのアイディアを考える」「共感を活動力につなげるビジョン、ミッション、分かちあいたい問いをつくるための考え方を学ぶ」の二つ。会場であるアーツカウンシル東京の会議室に受講生が集まり、顔合わせの機会ともなった。

◼️多彩な動機と目的意識

ファシリテーター／アドバイザーを務めるのは昨年同様、小川智紀（おがわ・とものり）さんと若林朋子（わかばやし・ともこ）さん。小川さんは冒頭、直近の自然災害の話題から、アート業界のインフラについて言及。「業界全体が良くなるためには構造を変える必要がある」と指摘し、若林さんは「その土台を耕すのが本講座の役割」とつなげた。また、若林さんから小川さんへは「深掘りが上手」、小川さんから若林さんへは「引き出しが多い」とコメントし、信頼感がうかがえるトークで盛り上げた。

その後、「私はどこから来て、何者で、どこへ行く（行きたい）のか」をテーマに、受講生の自己紹介がスタート。活動領域はアート、ダンス、音楽、演劇、伝統芸能など多岐にわたり「アートを気楽に楽しめる未来をつくりたい」「多文化共生において主体性をどう発揮できるか考えたい」「地域の人との関わりについて考えたい」といった多彩な意気込みが、和やかな雰囲気のなか語られた。

◼️共感で広がる「エンパブリック」のプロセス

続いて、ゲスト講師の広石さんが登壇。前半は広石さんのこれまでの活動紹介を交えながら、分野横断的コミュニケーションが必要な時代の「しなやかなつながり方」を探る方法について講義が行われた。

広石さんがまず挙げたのは、スポーツチームの社会連携活動の事例だ。単に応援を呼びかけるだけでは、「すごいね」という他人事の感想で終わってしまう。一方的なアピールではなく、地域の人に関心を持ってスポーツとは関係ない地域の課題に共に取り組むことで、双方向の関係性を生み出すことが大事だという。

また、起業家支援においては「一人でなんでもできる優等生」タイプが注目されやすいが、「思いは強いが苦手も多い」タイプの方が成長できる場合が多いという。その理由は、自分のできないことを認識している後者は、人に頼り、一緒に動くことで仲間を広げる行動力や熱意があるから。「この人に協力すれば、世界を良いほうに変えられるかも」と感じさせることができれば、仲間が増え、チームが育っていく。

このように、「私のアイディア」が「私たちのしたいこと」に変わると、支援が集まり、仕組みができて、ビジネスとして成立する。この流れが、広石さんの提唱する「エンパブリック」のプロセスだ。

◼️自分の正しさを絶対視しない

さらにコミュニティを発展させていくには、自分と同じものを好きな人以外とも関わることになる。人によって接する情報が異なり、分断ができやすい現代社会においては、「私の正しさは全員のものではない」と認識することが重要だ。発信する際「これはいいものだ」「理解してほしい」と説得モードになると、相手は「わかっていないとみなされている」と感じる。一方、経験や価値観など背景込みのストーリーを共有するようにすれば、共有度が低い人もエンパシー（想像から生まれる共感）を持つことができる。相手に関心を持ち、問いかけ、聞くことがその第一歩になる。

アートにおける価値は、創り手にとっての価値や鑑賞者にとっての価値、社会的価値、経済的価値、次世代への価値など、立場により異なる。広石さんによれば、多様な人との関係の中で成立する多面的な価値に自覚的になり、まず自分が地域社会に関心を持つこと。そのうえで互いに向き合う「関係志向」ではなく、同じ方向を向く「目的志向」のコミュニケーションを目指すことが、アート領域でもコミュニティ作りの鍵になる。

講義を受けて、若林さんは「『アートの価値』とは本質的価値、社会的価値、経済的価値の3つといわれることが多いが、それだけではないという指摘は重要だ」、小川さんは「AIは共感してくれるが、関係志向だと感じた」と話した。

◼️現実的な活動にどう取り入れるか

後半は参加者との双方向的なワークが展開。講義を聞いた受講者からも積極的に質問があがった。「自分は共感しやすいタイプ。自分と社会のギャップをクリアに捉える方法は」との質問に、広石さんは「共感や好き嫌いの理由を言語化してみて。人は必ずバイアス（無自覚な偏り）を持っているので『ピュアな自分』は存在しないと自覚しましょう」と答えた。

また、「助成金手続きや公演など現実的な問題に追われるなかでコミュニティ作りをどう実現するか」という質問も。広石さんは「完璧は難しいが、できなかったことをあいまいにしないのが大事。起業家も95%は失敗するが、それもプロセスとなる」と励ました。「助成金を出す団体にも目的や価値基準がある。申請書を書く場合も自分がいいと思うことを一方的に主張するのではなく、資金提供者へのエンパシーを持とう」とアドバイス。若林さんも「AIで作られた申請書はわかる。洗練されていなくても思いは伝わる」と実感を話した。

◼️本当の意味でのパートナーシップ

その後は、「自分のことを話し、相手のことを聞く」ワークに移行。「今何をしているか、なぜ始めようと思ったのか、なぜ続けているのか」を言葉にし、二人一組になって聞き合った後、他己紹介を行うという内容だ。講義内容を交えながら話す人や、これまでの人生について振り返る人もおり、時には笑いが起きるなど打ち解けた雰囲気で進行した。

ワークが終わると、広石さんは、「他己紹介の内容を考える際、『その人について伝えたい』と思ったはず。それは相手のことが自分ごとになったということ」と指摘。自分について一生懸命言葉にしてくれると、人は感動する。それが本当の意味でのパートナーシップだと語った。

◼️実現したい未来を考える

続いて、自分が「実現したい未来、担いたい役割」を整理する「ビジョン、ミッション、分かち合いたい問い」について考えるワークが行われた。ビジョンとは望む未来像を指すが、重要なのは単に「現状の裏返し」としないこと。例えば、「貧困に苦しむ子供が多い」現状を問題視する場合、ビジョンは「貧困のない世界」ではなく「多くの子どもが自分の好きなことに熱中でき、笑顔になっている世界」とする。具体的な未来像に向かって自分の役割（ミッション）を設定した上で、多くの社会の人と共に考えたい課題を探って、各自ワークシートに記入した。

最後に、ワークの感想を各テーブルで共有。「新たな課題が見つかった」「いまアクセスできていない人と関わる方法を探したい」「相手も自分の価値観も大事にできるコミュニティを増やしたい」といった声があがり、受講生同士で共感しあったり、「素敵」と声を掛け合ったりする姿も見られた。

◼️「わかってもらえないこと」がチャンス

レクチャーの結びに広石さんは「『わかってくれない人』の存在もチャンスになる。ひとりで自分のことを言語化するのは難しいので、受けたリアクションをヒントにして」とメッセージを送った。３時間半にわたる講座が終了し、小川さんは「普通の言葉を使いながらも深い内容だった」、若林さんは「日常生活にも当てはまる内容。わかってもらえないことがチャンスだという考え方に痺れた」と話した。

今回の講座では、人々と社会の在り方について様々な角度で考えながら、アート業界における具体的な取り組みにも目を向け、両者を横断するような内容が展開された。受講者の発言機会も複数あり、自身の活動に改めて向き合い、定義しなおす機会となったようだ。

※文中のスライド画像の著作権は講師に帰属します。

講師プロフィール

広石拓司（ひろいし・たくじ）
エンパブリック代表取締役、ソーシャル・プロジェクト・プロデューサー
東京大学大学院薬学系修士課程修了。シンクタンク、NPO法人ETIC.における社会起業家育成を
経て、2008年株式会社エンパブリックを創業。「思いのある誰もが動き出せ、新しい仕事を生み出せる社会」を目指し、地域・企業・行政など多様な主体の協働による社会課題解決型事業の企画・立ち上げ・担い手育成・実行支援に多数携わる。著作に「ソーシャルプロジェクトを成功に導く12ステップ」など多数。慶應義塾大学総合政策学部、立教大学経営学部などの非常勤講師も務める。Podcast「empublicの一語一歩」も配信中。https://empublic.jp

執筆：近江ひかり
記録写真：古屋和臣
運営：特定非営利活動法人舞台芸術制作者オープンネットワーク（ON-PAM）

事業詳細

キャパシティビルディング講座2026
～創造し続けていくために。芸術文化創造活動のための道すじを“磨く” ～

東京芸術文化相談サポートセンター「アートノト」
東京芸術文化相談サポートセンター「アートノト」は、東京都内で活動するアーティストやあらゆる芸術文化の担い手の持続的な活動を支援し、新たな活動につなげるプラットフォームです。オンラインを中心に、専門家等と連携しながら、お悩みや困りごとに対応する「相談窓口」、活動に役立つ情報をお届けする「情報提供」、活動に必要な知識やスキルを提供する「スクール」の３つの機能で総合的にサポートします。

アーツカウンシル東京
世界的な芸術文化都市東京として、芸術文化の創造・発信を推進し、東京の魅力を高める多様な事業を展開しています。新たな芸術文化創造の基盤整備をはじめ、東京の独自性・多様性を追求したプログラムの展開、多様な芸術文化活動を支える人材の育成や国際的な芸術文化交流の推進等に取り組みます。