過去を掘り返さず、未来を作る。Diezel Herbertという現代ロックアンプの完成形

ギターアンプの歴史は、過去を参照し続けている。

Marshall Plexi。
JCM800。
Fender Blackface。
VOX AC30。
Mesa/Boogie Mark II。
Soldano SLO-100。

名機を復刻する。
回路を参照する。
現代の音量環境へ合わせて調整する。
ゲインを増やす。
低域を締める。
機能を追加する。

それ自体は悪いことではない。

過去の名機には、参照され続ける理由がある。

しかし、現代のロックギターに必要なアンプは、本当に過去の回路を掘り返すだけでよいのだろうか。

Diezel Herbertは、その問いに対する別の回答である。

ヴィンテージ・アンプの復刻ではない。
Marshallの別解でもない。
メタル専用機でもない。

現代の演奏環境を前提として、必要な要素を一台へ統合する。

クリーン。
クランチ。
ハイゲイン。
低域制御。
ピッキングへの反応。
音量差の管理。
エフェクトループ。
MIDI制御。
ライブでの再現性。

Diezel Herbert。

ロックギターにおける、現代の最高回答の一つである。

白紙から始める

Diezel公式は、Herbertについて、白紙から設計を始めたと説明している。

過去の名機を再現する。

それが最初の目的ではない。

繊細でダイナミックなきらめき。
焦点の合ったクランチ。
攻撃的で、よく伸びるソロトーン。

それらを、特別な調整をしなくても出せるようにする。

ノブを中央へ置く。

まず弾く。

その時点で、音が成立する。

必要に応じて、さらに追い込む。

これは重要である。

高機能なアンプには、設定を探し続けなければならない機材もある。

機能は多い。
しかし、基準となる音が見つからない。
何かを修正するために、別のノブを動かす。
さらに別の問題が出る。

Herbertは、その方向へ行かない。

複雑である。

しかし、複雑さを演奏者へ押し付けない。

180Wという余裕

Herbertは、約180Wの出力を持つ。

数字だけを見れば、過剰に感じる。

現在のライブ環境で、180Wを最大音量まで使う場面は多くない。

しかし、Herbertの出力は、単に大きな音を出すためだけにあるのではない。

ヘッドルームを確保する。

低域を崩さない。
音量を上げても、輪郭を保つ。
低い弦を弾いても、音が後ろへ残りすぎない。
複雑なコードでも、構成音を失わない。

大出力を、制動力として使う。

7弦、8弦ギター。
ダウンチューニング。
強いピッキング。
低域の大きなキャビネット。

現代のロックギターでは、低域を増やすことよりも、制御することが重要になる。

Herbertは、その要求を前提に作られている。

メタル専用機ではない

Diezelは、メタル向けアンプとして語られやすい。

理由はわかる。

低域が締まる。
深く歪む。
速いリフへ追従する。
ピッキングの輪郭が残る。

しかし、Herbertをメタル専用機として片付けると、本質を見失う。

Diezel公式は、Herbertの用途を、カントリーから強烈なDjentのリフまでと説明している。

極端な歪みだけが価値ではない。

クリーン。
浅い歪み。
クラシックなロック。
ハードロック。
現代的なメタル。
単音リード。

複数の音を、一台の中で成立させる。

Herbertは、音の強さだけを追求したアンプではない。

ロックギターに必要な幅を、現代的な精度で統合したアンプである。

Channel 1：クリーンを妥協しない

HerbertのChannel 1は、クリーンである。

高出力のハイゲイン・アンプでは、クリーンが付属品になることがある。

歪みは素晴らしい。

しかし、クリーンへ切り替えると急に細くなる。
音量感が変わる。
別のアンプを無理に継ぎ足したように聞こえる。

Herbertは、その方向ではない。

Diezel公式は、Channel 1をピアノのように堅固で純粋なクリーンと説明している。

大きなヘッドルーム。
透明感。
明瞭な中域。
崩れにくい輪郭。

クリーンを、歪みチャンネルへ移るまでの待機場所にしない。

単独で成立する音として作る。

現代的な多機能アンプでは、この基礎体力が重要である。

Channel 2：ロックの広い範囲を扱う

Channel 2には、2種類のボイシングがある。

マイナス側。
プラス側。

マイナス側では、ヴィンテージ寄りのクリーンからPlexi、JCM800的な輪郭まで扱える。

プラス側では、同じ方向性を保ちながら、より強いゲインへ進む。

Diezelらしいタイトで速いアタック。

硬いリズム。
クランチ。
ハードロック。
より強いリフ。

Channel 2の価値は、単なる中間チャンネルではないことにある。

クリーンとハイゲインの間を埋める。

しかし、妥協案ではない。

ロックギターの中心を扱う。

古いロックから現代的なリズムまで、必要な輪郭を残しながら移動できる。

Channel 3：極端な音でも、演奏者を消さない

Channel 3は、Herbertの象徴である。

高いゲイン。

強い低域。
大きな密度。
攻撃的なアタック。
単音の伸び。
リフの重量感。

しかし、Herbertの価値は、単に激しく歪むことではない。

ピッキングへの反応が残る。

音の始まりが見える。
低い弦を刻んでも、輪郭が崩れにくい。
単音を伸ばしても、芯が消えない。
コードを鳴らしても、完全な塊にはならない。

深く歪ませる。

それでも、演奏者を消さない。

現在のハイゲイン・アンプに必要な条件を、高い水準で成立させる。

Mid Cutは、単なるスクープではない

Herbertには、Mid Cutがある。

中域を削る。

低域と高域を強調する。

言葉だけで説明すれば、メタル向けのスクープ機能に見える。

しかし、HerbertのMid Cutは、それだけではない。

Intensity。
Level。

削る深さを調整する。
有効時の音量も整える。
各チャンネルで使える。
MIDIプログラムへ保存できる。

一つのリフを、さらに硬くする。
単音リードへ別の輪郭を与える。
同じチャンネルのまま、音の役割を変える。
音量差も管理する。

Mid Cutを、単なる追加EQとして扱わない。

演奏中に呼び出せる音色設計機能として使う。

ここに、Diezelらしさがある。

二つのMaster Volume

Herbertには、2系統のMaster Volumeがある。

Master 1。
Master 2。

単純な音量調整だけではない。

リズムからリードへ移る。
同じ音色のまま、少しだけ前へ出る。
チャンネルを変えずに、役割を変える。

Master 2もMIDIで呼び出せる。

アンプ単体で、演奏中の音量差を管理する。

現在では珍しくない考え方かもしれない。

しかし、重要なのは機能の数ではない。

必要な機能が、演奏のために整理されていることだ。

エフェクトループを一種類で済ませない

Herbertには、複数のエフェクトループがある。

パラレル。
シリーズ。
切替可能なシリーズ・ループ。

空間系エフェクトを薄く混ぜる。
信号全体を外部機器へ通す。
特定のプリセットだけで、外部エフェクトや別のプリアンプを使う。

用途に応じて選べる。

古いアンプでは、ループがないこともある。

ループがあっても、一系統だけということも多い。

Herbertは、エフェクトを後から足す付属品として扱わない。

アンプ全体の運用へ組み込む。

現代的なロックギター環境では、歪みの後ろへ何を置くかが重要である。

Herbertは、その前提で作られている。

MIDIは、便利機能ではない

Herbertは、MIDIプログラムチェンジへ対応する。

保存できるのは、単なるチャンネル選択だけではない。

チャンネル。
Mid Cut。
Master 2。
切替可能なループ。
Mute。

それらを組み合わせて保存する。

最大128のプログラムチェンジへ割り当てる。

演奏中に呼び出す。

MIDIは、追加機能ではない。

Herbertを完成させる中核機能である。

複雑な外部スイッチャーを追加しなくてもよい。

アンプ本体が、自分の状態を管理する。

必要な音へ、一度で移動する。

ロックギターのライブ運用を、本気で考えた設計である。

高度な制御を、演奏へ戻す

Herbertには、多くの機能がある。

しかし、目的は機能の数を誇示することではない。

低域を締める。
ピッキングの反応を残す。
音量差を整える。
空間系エフェクトを適切な位置へ置く。
必要な状態をMIDIで呼び出す。

複雑な操作を、演奏中に意識させない。

必要な音へ移る。
そして、弾く。

アンプの内部では、高度な制御が行われている。

しかし、演奏者が向き合うのは、最終的な音と反応である。

この整理ができている。

だから、Herbertは高機能でも散漫にならない。

ENGLとDiezel

ドイツから登場したENGLとDiezelには、共通するものがある。

過去のMarshallを掘り返し、少しだけ現代化する。

それだけでは終わらない。

低域を制御する。
高いゲインでも輪郭を残す。
チャンネルを整理する。
MIDIを導入する。
外部エフェクトを運用する。
ライブで再現する。

ロックギターを、現代の演奏環境で成立させる。

ENGL E520では、その方向がラック型プリアンプの中に見え始めていた。

Diezel Herbertでは、さらに大きな統合へ進む。

ただし、HerbertをENGLの延長として扱うべきではない。

似た要求へ、別の方法で答えた。

ENGLにはENGLの整理がある。

DiezelにはDiezelの完成度がある。

どちらも、単なるMarshall派生ではない。

現代の最高水準を作るメーカーである。

品質は、統合の精度に現れる

高品質なアンプというと、部品や製造方法に注目しやすい。

真空管。
トランス。
配線。
筐体。
耐久性。

それらも重要である。

しかし、Herbertの品質は、それだけではない。

クリーンが成立する。
クランチが成立する。
ハイゲインが成立する。
低域が崩れない。
音量差を管理できる。
エフェクトを組み込める。
MIDIで呼び出せる。
それでも、弾いた感触が薄くならない。

複数の要素を、同時に成立させる。

統合の精度である。

過去の再解釈ではない

Herbertは、過去の名機を否定するアンプではない。

MarshallにはMarshallの価値がある。
FenderにはFenderの価値がある。
Mesa/BoogieにはMesa/Boogieの価値がある。
SoldanoにはSoldanoの価値がある。

しかし、現代のロックギターへ必要なアンプを考えるとき、過去の回路だけを見続ける必要はない。

新しく作る。

低域を前提から考える。
ゲインを前提から考える。
チャンネル切替を前提から考える。
MIDIを前提から考える。
エフェクトループを前提から考える。
演奏現場を前提から考える。

Herbertは、その方法を選んだ。

過去を掘り返さない。

現代のために、設計する。

現代ロックアンプの完成形

Diezel Herbertは、シンプルなアンプではない。

多数の機能がある。
出力も大きい。
音色の幅も広い。
制御できる範囲も広い。

しかし、目的は散漫ではない。

ロックギターを鳴らす。

そのために必要なものを、一台へ統合する。

クリーン。
クランチ。
ハイゲイン。
低域制御。
Mid Cut。
Master 2。
複数のループ。
MIDI。
Mute。
大きなヘッドルーム。

何か一つだけが突出しているのではない。

全体が成立している。

Diezel Herbert。

過去の名機のコピーではない。

現代のロックギターに対して、正面から設計されたアンプ。

そして、現代における最高回答の一つである。

参考資料

Diezel公式
「Herbert」
https://www.diezelamplification.com/herbert/

Diezel公式
「User Manual for the Diezel Herbert Amplifier」
https://www.diezelamplification.com/manuals/en/Herbert_Manual_25102016.pdf

モリダイラ楽器
「Diezel」
https://moridaira.jp/diezel/