異色のデビュー曲「100億点」【ラフ×ラフ楽曲紹介［6曲目］】

ラフ×ラフ（以下本文中は「ラフラフ」表記で統一）の1stアルバム「わたしファンファーレ」に収録されている23曲（できれば9 revengeを含めた24曲）を、次の新曲が出るまで、できれば3月9日の3rdアニバーサリーライブまでに全曲紹介を目指す【ラフ×ラフ楽曲紹介】。

６曲目となる今回は、ラフラフのデビュー曲「100億点」を取り上げる。過去の楽曲紹介記事はこちらのマガジンから読むことができます。

「100億点」楽曲紹介

100億点　|　ラフ×ラフ
作詞：佐久間宣行
作曲：Akira Sunset、野口大志
編曲：野口大志

初パフォーマンスは2023年3月9日、池袋サンシャインシティー噴水広場で行われたデビューイベントである。

「100億点」と言えばMVのイメージが強すぎるが、デジタルシンセの響きとアイドル曲にしては物々しい雰囲気のメロディーは、「笑顔と笑いを届ける」というグループコンセプトとのギャップもあり、かなり衝撃的なデビュー曲になっている。

【取りうる限り最大限のプロモーション】

ラフラフはデビュー曲がリリース前にも関わらずいきなりオールナイトニッポンZERO（土曜週替わり枠）に出演し、そこで「100億点」は初解禁（ラジオ恒例の「宇宙初解禁」）された。放送時間（3:00～）の関係で、当時20歳以上のお姉さん組４人（齋藤、日比野、高梨、吉村）で長時間の生放送を回すという大役をいきなり任されることになる。

佐久間Pは2019年からオールナイトニッポンZEROの水曜パーソナリティを務めている。また「100億点」リリース直後の2023年4月からはフジテレビで「オールナイトフジコ」もスタートしており、フジサンケイ系との繋がりが強かった時期でもあることから、関係性を最大限活かした可能性は高い。というかそれが無ければまだデビューもしていないぽっと出の地下アイドルが出れる番組ではない。

公式YouTubeにはANN0出演・デビュー曲放送が決定した「VSウエストランド大反省会」の回から、「100億点」に関する動画だけで18本、3/9のデビューイベント前までで12本上がっている。

そして2024年3月9日（3（さ）9（く）まの日）、池袋サンシャインシティー噴水広場で行われたデビューイベントには1,300名以上の観客が集まり、「100億点」と「ワタシイロ光る」の２曲が披露された。この日がラフラフのデビュー日であり、翌年以降のアニバーサリーライブは3月9日に行われるようになった。

メジャーレーベルや大手事務所に所属しているわけではない、いわゆる「地下アイドル」であるラフラフが取りうる最大限のプロモーションだったが、デビューイベントの観客数が現時点（2026/1/7現在）でのライブ最多集客であることを考えると、ここまでのプロモーションは功を奏したと言える。

MVはデビューイベント後、4月16日の1stワンマン直前（2023/4/8）に公開されている。MV監督はTAROMANなど奇抜な作品で知られる映像作家の藤井亮。多くは説明しないが、こちらも常識破りでインパクト抜群のMVである。もしまだ見ていない方は絶対に見てほしい。期待を裏切ることは無いだろう。

YouTubeで公開しているラフラフのMVとしては、「パッパッ」に抜かれるまでの一年以上最も再生回数が多かった。その点では佐久間Pの体を張った宣伝は目論見通り当たったと言っていい。かく言う私も、深夜に飲み会から帰ってきてYouTubeのおすすめに出てきた「100億点」MVを何気なく見たことがきっかけでラフラフにハマることになった。

【デビュー曲の強度】

こうしてラフラフはデビューでのスタートダッシュにひとまず成功した。これ以降のラフラフの軌跡について書いてしまうと、この記事のテーマ（「100億点」楽曲紹介）から逸れてしまうので、大まかな流れを書いている別記事を参照いただきたい。

エンタメ界でネームバリューのあるプロデューサーが作ったアイドルのデビュー曲である。注目度に見合った衝撃を求められたが、プロモーションだけではなく楽曲やパフォーマンスでも期待を超えてこようとした。
メンバーにはパフォーマンス未経験者も多かったため、デビュー時点では「100億点」の難易度はかなり高かったといえるが、これは「最初からカマしに行くため」だけではないと考える。

デビュー曲はグループのスタートを占う重要な曲であると同時に、ずっと歌い続けていくことになる曲である。経験を重ねた上でも魅せ続けることを求められることになるため、楽曲やパフォーマンスにある程度の強度が求められる。

デビューから１年くらいは持ち歌も数が限られるので一番馴染みのあるデビュー曲はほぼ必ずセットリストに入ることになる。しかし、楽曲のバリエーションが増えて難易度が上がってきてからも過去の曲として埋もれないためには、デビュー時点としてはかなりオーバースペックな曲にならざるを得ない。

公式YouTubeの動画の通り、ダンスやフォーメーションの難易度ももちろん高いのだが、「100億点」の歌唱にはソロパートも多い。「100億点」以後１年間でリリースされた曲は、一部を除いてユニゾンか、最低でもペア歌唱になっているものがほとんどである。

ソロパートがあるほうが「このパートを歌っているのが〇〇ちゃん」という風に、メンバー一人ひとりを覚えてもらいやすいというメリットがある。しかし歌唱レベルのバラツキが大きい状態でソロパートを増やすと、ステージでのパフォーマンス時にはっきり差がでてしまったり、それを避けるために歌唱力の高いメンバーにソロが偏ってしまう可能性がある。

それでもあえてソロを入れてきているのは、「100億点」の楽曲としての強度を高めるためではないだろうか。パフォーマンスレベルが上がってくると、ユニゾンばかりの曲はどうしても聞きごたえが薄くなるし、推しメンにソロの歌割りがある曲はファンもうれしい。100億点は歌唱だけではなくダンスでもふーちゃん（佐々木楓菜）とめーな（日比野芽奈）のソロパートがある。

1stアニバーサリーライブの公式YouTube動画で佐久間Pが「100億点」のパフォーマンスを見て、「プロじゃないから仕上がるのに時間がかかるんだな」という話をしている。私は去年、全国ツアー福岡に２部から参加したのだが、開場前の物販列にいたラフり隊の方が「１部で久しぶりに『100億点』見たけど、やっぱパフォーマンス上がったね」と話しているのを耳にした。

「100億点」はラフラフのデビューからの成長を図る指標になっているし、これからも指標になり続ける強度を持っている曲なのだ。

だからこそ本当はアルバムで再レコーディングしてほしかったんだけど、もなみん（吉村萌南）がお休み中だから難しいよね…。

【楽曲としての「100億点」】

曲調を聞くだけでも、アイドルのデビュー曲らしからぬ雰囲気の曲に感じるが、作曲者であるAkira Sunsetが自身の作曲家事務所「HOVERBOARD」のYouTubeの中で、「100億点」を「わりとふざけて書いたコミカルソング」と話している。

※ラフラフの話題から頭出ししています。

現在のリリース版の曲を聞く限り、「ご飯食べて生きてりゃ～」あたりの歌詞を除けば「コミカルソング」の印象はそこまでない。そこでこの言葉の真意を探ってみたい。

曲の構成としては「100億点！もう100億点！～もういいじゃん」をAメロ、Bメロ、サビではなく「メインテーマ」と位置づけると、以下のような構成になっている。

• メインテーマ（イントロ）（100億点！もう100億点！～）

• Aメロ（他人（ひと）の呪いに～）

• Bメロ（無理してヘラヘラ～）

• サビ前（AH 世界がいらないって言うなら～）

• サビ（Let me dance Let me laugh～）

• メインテーマ（100億点！もう100億点！～）

一番印象的なのは、やはりメインテーマだろう。メロディーは基本G（ソ）だけがひたすら続き、「もういいじゃん」の最後の１音だけEmキーのルート音であるE（ミ）で終わる。
後ろで鳴っている音はメインテーマ～Aメロ～Bメロまで全て同じパターンが続いており、サビ直前までのオケは基本的にEmが延々と続いている。

抑揚を最小限に抑えながら音楽的な表現を構築しているという意味では、「ふざけて書いた」という言葉も「遊びで作った実験的な曲」ということなのかもしれない。

YouTubeの佐久間Pの歌詞解説（リンクは後程）の中の会話から、レコーディング時に「戦いに行くみたいに歌え」という指示が出ていたらしい。特にこのメインテーマ部分は意識的に躍動感を付けないと、ひたすら同じ音が続いてのっぺりとしてしまうので、ボトムの四つ打ちのリズムに乗せて歌い手が躍動感を作る必要がある。
特に「私があなたに」のところはずっと八分音符が続いていてリズムに抑揚を付けるのが難しい。表拍におもいっきりアクセントを付けたり子音を強く立てたりして、それこそ軍隊の行進のような気持ちで歌う必要がある。
音源のユニゾン部分のトラックが個々の声の質感を揃えず生っぽく聞こえるのも、揃えすぎると平坦に聞こえてしまうからではないだろうか。
アレンジはEDM/フューチャーベース的なので、デジタル処理で機械的に言葉を区切るような曲（Perfumeのような）にもできそうだが、エレクトロニカ的な様式美ではなく生の歌唱により力強さが強調されている。

「リズムや歌詞が自然とメロディーをひっぱってくれる曲」ではなく「歌い手自らリズムをひっぱっていく必要がある曲」という意味でも、アイドル曲、それもデビュー曲に当てるのは常識外れと言ってもいいかもしれない。

Akiraさんが「ほんとにいいんですか…？」となったのも、アイドルが歌唱することを前提に作っていないし、こんなのを歌わせるのか？という心配もあったのかもしれない。
その分サビはメジャーコードも入って明るい雰囲気になっているし、音色もキラキラしている。共同作曲者で編曲者でもある野口さんの「アイドル曲補正」がかかっているのかもしれない。

「常識外れ」というのもまた、デビュー曲のインパクトを強くする要素になりうる。曲の冒頭から同じ音階で呪文のように「100億点！」を繰り返すメインテーマは、かなりインパクトが強い。

【佐久間Pの描く「自己肯定感」】

「100億点」は佐久間Pが作詞した曲であり、公式YouTubeの中で佐久間Pからメンバーへ詞の意図が伝えられている。

オーディションを通じて自分に自信のないネガティブなメンバーが多いことを感じて、メンバーに対して「今からアイドルになって人生を変えようとしている時点で100億点ですよ」という想いが込められているのだ。それは同時に、この曲を聞く人たちに向けられたメッセージでもある。

近年のアイドルソングの一つのテーマに「自己肯定感」がある。KAWAII.LABが歌う「かわいい」は、自分自身を前向きにさせる魔法であり、閉塞感が強い社会の中で多幸感を得られるとして支持を得ている。
裏を返せば、自己肯定感が低く幸福感・多幸感が低い人が多いということでもある。「100億点」の詞は、自己肯定感を無理に上げさせるのではなく、ネガティブを肯定しながら「そのままでもう君は100億点なんだ」と伝える、「自己肯定感の低さへの共感」の視点で描かれている。

世の中、自信を持って「私は可愛い」「私は幸せ」と思ったり、自分に言い聞かせられる人ばかりではない。時にネガティブな気持ちになりながらでもみんながんばっている。がんばっている自分を肯定してあげよう。

そんなメッセージを際立たせるために、Aメロ・Bメロの歌詞はネガティブの羅列になっているように感じる。

サビも、「私を好きになって」「君が好きだよ」のような、私⇔君の関係性を示すような「いかにもアイドル」という歌詞ではなく、「自分を好きになる」「君を好きにする」という、「私」にとっても「君」にとっても、自分自身に矢印が向いたメッセージになっている。

デビュー１曲目にこういう歌詞を持ってくるあたり、他のアイドルやトレンドとの差別化を図ると同時に、メンバーのことを想った佐久間Pの親心を感じる。

そして2サビの「鳴らせ 響け 私って楽器」という歌詞は、アルバムタイトル「わたしファンファーレ」とリンクしている。「100億点」から鳴らし始めたラフラフという楽器がはじめて送り出したアルバムは、まさにラフラフのストーリーの新たな開幕を知らせるファンファーレなのだ。

「100億点」も収録された1stアルバム「わたしファンファーレ」。
これからラフラフを知りたい人には過去楽曲も含め全23曲（２枚組）収録のTYPE-Bがおすすめです。