アンビのコツ、それはA型になることだ。

はじめに

こんにちは、コムコムです。
突然ですが、アンビグラムを作る上でとても大事なことってなんでしょう？

文字を読みやすくすること？
それともデザインを美しくすること？
はたまた作りまくること？
どれも1つの正解かもしれませんが、この問題では不正解です。

もうタイトルにドデカく書いているので9.5割ぐらいの人は分かっていると思いますが、正解は「A型になること」です。より正確にいうと几帳面になることです。
この記事では筆者がいつもどのようなことを意識しているかについて、実践付きで解説していきます。
あ、ちなみに筆者はもちろんA型です。

1.画像サイズ

私が最近制作しているアンビグラムは、何か事情がない限りは全て1500×1500に統一しています。事情がある場合でも、縦横比を整った数にしたり、画像サイズ10の倍数×10の倍数になるようにしています。そうすることで、制作する上で色々と役に立つのです。

2.ペンの大きさ

ペンの大きさはとても重要です。大きさがバラバラだと作品によって感じる字の大きさがまちまちになってしまう可能性が高いからです。私の場合、大体のペンは50px、字が大きすぎたり小さすぎたりするときでもやはり10の倍数pxにして調整します。こうすると、次に紹介する位置調整が楽になったり作品に統一感が出たりするのです。

3.パーツの調整

パーツの位置・角度は作品に整ったイメージを持たせることができます。文字全体の位置をちょうど中央にすることで読みやすさが上がりますし、何かの影響で画像の上下が見えなくなっても読むことができます。角度は15の倍数°にするとなんだかキッチリした感じになります。パーツ同士の距離も10の倍数pxなどにすることで美しい印象を与えることができるのでやってみましょう。

4.色

色を一箇所変えるだけでも作品の印象は大きく変わる。「これだ！」と思った色でも、他の色と合わせると作品に合わなくなることを多くあるので、ここでも値をキリのいい数にしよう。ここでは1つ例を見てみよう。

このアンビグラムで「火」に使われている色の情報を実際に見てみよう。

見て分かる通り、左に書いてある数値が全て20の倍数となっている。ここの数値を10の倍数や5の倍数にすると、作品の色味が少し良くなる(かもしれない)ので気になる場合はやってみよう。
図地渾然の色分けを表すマークの色も、困った時は虹色を使ってみよう。色同士の彩度が全て同じ距離になるようにすると美しく見えるようになる。(多分)

それでも、あまり美しい色を作れないことだってあるかもしれない。
そんな時は、すでにある色を使えばいい。
Color Huntというサイトには、誰でも使っていい色の組み合わせが大量に載っている。ここから好きな色の組み合わせを使うのをオススメする。だが、決められた4色全てを使う必要はないので、好きな色だけ使えばOK。

5.デザイン

原作デザインがあるなど、元になった何かがある場合、それになるべく寄せてみるのは良いことだ。画像サイズ、筆サイズ、パーツの位置、色、あとはフォントなど、寄せれるものは寄せてみよう。もちろん、再現していることは何かしらの方法で言っておこう。

付け足して言っておくと、元にしたものは何処かに載せておくと見た人達が確認がしやすいのでしておこう。

6.曲線

曲線は手書きで描くと思った通りにならないこともある。そういう時はベジェ曲線を使おう。

これを上手く使うと、綺麗な曲線が描けるので、是非使ってみよう。

さいごに

今回紹介した6つのコツを全て使用することも、一部だけ使用することも良いことであると思うが、それ以上に作者が持つ「自分ならではのコツ」を大事にしてほしい。なにより、作者それぞれに「作者らしい作品」というものがあるので、あまり深く考えすぎないように作品を作ろう。
それでは、作品を少しでもレベルアップできるよう頑張ってみてください。コムコムでした。