藤井風の「Prema」がめっちゃ良いから勝手に全曲解説する。

2025年9月5日。


満を持して藤井風の3rdアルバム、「Prema」が発売された。

前作「LOVE ALL SERVE ALL」が2022年なので、約3年ぶりのアルバム。この間の彼の活躍を考えると、ちょっと意外なほど期間が空いてのリリースだ。



思えば、ここ最近の藤井風旋風は凄かった。
アルバムPRの一環として、

・EIGHT-JAM
・Mステ
・徹子の部屋

といった番組に立て続けに出演。さらに内容もパンツの色は公表するわ、徹子と飯の約束をするわと、やりたい放題であった。


もともとメディア露出は控えめの彼。ここしばらく情報といえば、海外での活躍をニュースで見るくらいで、突然の今回の供給過多は我々藤井風ファンの情緒を著しくかき乱した。



これにより僕は、ややおかしなテンションでこのアルバムを迎えている。

……。

…どう語ればいいんだ。
このアルバムを。

と、自分を見失いかけたので、今回は純粋にアルバムを視聴し、その感想をそのままライナーノーツ形式で綴ろうと思う。


たとえばコーヒーでも飲みながら、気心知れた誰かと新譜を聴いてあーだこーだ言い合う、あの感じ。この記事を読んでくれる人とそうやって語らうつもりで書くので、一緒に最高の音楽体験に浸りましょう。


そしてあなたがこのアルバムを聴くときに、

「ああ、なるほど！」
「たしかに！良い曲だね！」

と感じてくれたなら、最高に嬉しいです。


では参りましょう！

01.Casket Girl

「Casket Girl（棺桶ガール）」という強烈ワードで不穏に幕をあける本曲。てっきり破滅にむかうと思いきや、なんかぬるっとポジティブな方向へ収束するのが意外で、おもしろい。

マイナーではじまり→Bメロでメジャーキーに転調→サビで再度マイナーに というのは、彼お得意の転調パターン。「もうええわ」とかでも見られるやつだ。


そもそも、Casket Girlとはなんだろう。
突然やってきて、人生をぶっ壊しにくる存在。
まるで災害のようだ。


彼女の襲来は避けることができず、我々はなす術がない。半ば絶望的な状況と言える。でもそんな状況でも、彼は彼女を丸ごと受け入れる。「やべーやつ来たよ」→「でもま、なんとかやっていかないとなぁ」みたいな感じで。適応力がすごい。

まぁ実際予期せぬハプニングが起きても、大事なのは慌てずどっしりと構えていることである。そうすれば、あとは落ち着いてより良い道を模索するだけなんだよね。


諦観と楽観の間に、抜け道を見出す。
一筋縄ではいかない始まり方で、アルバム「Prema」は幕をあける。

02.I Need U back

明らかにThe Jackson 5の「I want you back」 をオマージュした曲…と思うのだけど、どうだろう。

The Jackson 5 - I want you back

オマージュを感じたのは、以下の箇所。

無垢でポップなラブソングを踏襲し、敢えてヘビーにしあげたクールな曲だ。のっけからのギターソロや壊れそうなほどのスネアからなる音像は、これまでの藤井風でも類を見ないほどズシリと重い。


…さて、「戻ってきてほしい誰か」とは誰なのか。
ここでも考えたい。

素直に解釈すると「愛しいあなた」となるが、彼の場合はスピリチュアル的な何かかな？

「自分の中の高次元な存在（=ハイヤーセルフ）」というやつだろうか。ライナーノーツに「『grace』のライブを終え、燃え尽きた感覚がそのまま記されている」とあるので、やる気とか情熱とか、そういったものとも解釈できるだろう。

彼の曲は多義的な解釈ができる歌詞に、スタンダード曲のオマージュ、ユーモア、ジョークなども盛り盛りで、考えるのが実に楽しい。

03.Hachikō

この曲については、記事を一本作成している。
詳しくはこちらをご覧ください↓

でもアルバムの並びで聞くと、明確に新しさを感じるね。

リリース直後は「作風変わりすぎ」なんて批評もあったけれど、アルバムの流れで聞くとこの新しさが、「味変」として実に効果的に作用している。


Hachikō、クールでおちゃめな良い曲だなぁ。
クールとおちゃめって両立するの？

04.Love Like This

あ、この曲も記事を書いてます。
この曲はもうね、大好き。

↓で詳しく語ってますので、良かったらご覧ください。

いつどんな文脈で聞いても「良い曲だなぁ」と感じる。イントロのシンセを聞けば、一発で南国の風が吹いてくる。切なくてピュアで、ちょっぴり陰のあるラブソング。

05.Prema

本アルバムのタイトルチューン。Mステでも披露した本曲。はじめに一つだけ良い？


曲中に「第３の目」って歌詞があるんだよね。


このグラサンはそれのことか！！

本人何も言わないから、「風くんお茶目だなぁ」で終わるところだった。いや…彼にとってはそれで良いのかも。

さて、「Prema」。タイトル曲だけあってパワフルな楽曲。彼の哲学を端的に表した楽曲でもある。「至上の愛=神=ハイヤーセルフ=我々の中に内在する」というのは、彼がデビュー以来一貫して主張する哲学である。

…レベルが高すぎて、「つまり、どういうことだってばよ？？」という方。安心してほしい。僕自身も整理するために、今回イメージ図を作成した。素人解釈なので完全ではないが、これを見れば視覚的には理解しやすくなるはず。


それではご覧ください。


彼の思想とは、つまりこういうことです！！

…つまりどういうこと？？


さて、音の話をしよう。

Bメロメジャー転調はこの曲でも使われている。もう一歩踏み込むと、彼の曲は転調の浮遊感に歌詞の内容もリンクするのが興味深い。言語化が難しいけど、こういったマイナー曲中のメジャーキーの歌詞では、「こうあれたならなぁ」、「こうすれば上手くいくのに！」という理想を語ることが多い。「Casket Girl」でも、「もうええわ」でも。転調時は、ぜひ歌詞にも注目してみてほしい。

前半のサビの「あなたは愛そのものだ」という歌詞は、終盤では「わたしは愛そのものだ」となり、完全に「You」と「I」が入れ替わる。


彼が語りかけていたのは、初めから「自分自身に内在する何か」だったのである。

藤井風自身の自己紹介ソングでもあり、同時に愛、神、そしてハイヤーセルフの紹介も兼ねた曲です。大丈夫ですか？ついてこれてますか？

06.It Ain't Over

本アルバム中、一番好きな曲かも。

彼の曲は多義的な捉え方ができて、一見ラブソングに見えて、その実ハイヤーセルフ（=神様）のことを歌っている…なんてことは多い。しかしどう解釈しても良い余地を残してくれているのが、彼の優しさでもある。

だから僕は個人的にこの曲を、「純粋な別れの曲」として受け止める。本当に大切な存在と、さよならをする曲。もっと言うと死別の曲だと感じる。

そう感じる理由が、このサビ結びの一節。

「この世から旅立つ」＝「家に帰る」というのは、1stに収録の「帰ろう」でも示された彼の人生観である。

全てのものには限りがある。

楽しかった日々も、栄華も、命も。永遠に続くものなど一つもない。では彼が「決して終わらないよ」と訴えるものとは、一体何？それはきっと友情とか、親愛とか。誰かが胸に宿す「想い」なのだろう。

「離れ離れになったとしても、僕が君のことをずっと覚えているから、この想いは決して終わらないよ」と。

だから、怖がることはないよ。
何にも縛られず、執着せず、さよならしよう。


個人的には亡くしたペットのことを思い出して、胸が熱くなる曲。

07.you

完全にSWVのWeak。

エイトジャムで風さん自身が公言した、大好きな曲。これもオマージュと言って良いのかも。それくらいあからさまだ。

90年代R&Bを思わせる音づくりや、16ビートにスナップ&クラップを用いたリズムセクション、それに歌詞のせ方も。オマージュといっても軽薄な借用ではなく、心からのリスペクトを感じる。本当に彼の大切な場所にある曲なんだなということがわかる。


さて、歌詞の内容は、洋楽には数多く見られる「あなた讃歌」である。

「どうして落ち込んでるの？」
「顔を上げて」
「君は超素敵だよ」

ってやつ。この辺、洋楽の歴史・文脈がしっかり踏襲されているなぁと感心してしまう。


ちなみに「あなた讃歌」の代表曲をあげると、こんな感じかな。

Bruno Mars - Just The Way You Are

（同曲名でBilly Joelも最高だよね）

Cyndi Lauper - True Colors

いずれも沈んだ気分に非常に響く。押し付けがましくなく、「そろそろ前を向こうかな」と思える。

どこかに落ち込む人がいて、それを励まそうとするミュージシャンがいるのは、いつの時代も共通なんだなぁ…と思う。

こんな歌詞を彼の優しい声で歌われたら、それはもう…！

無限ループ必須である。
中毒性に要注意の一曲。

08.Okay,Goodbye

Well I guess today is the perfect day
(まぁたぶん今日が完璧な日なんだろう)

軽快なそんな歌い出しでありながら、曲全編にわたりほろ苦さ漂う。明らかにあまり良くない日のことを歌った曲だ。

今でこそ我々日本人にも浸透してきたが、本来「Okay」というのは、ネイティブの感覚ではあまり良い意味では使われない。「わかったわかった」とか、「まぁ…いっか」みたいな、何かネガティブな事を諦めつつ受け入れるニュアンスがある。


曲中で言うと、「Baby ain't come back（あいつはもう戻ってこない）」の部分。「Baby」とは普通に考えると恋人を表すけど、どうだろう。具体的なことは言及されてない。


「執着しない」というのは彼がしばしば取り上げるテーマだが、この曲ではちょっと引きずって、なんとか強引に前を向こうとする若者を、藤井風自身が演じているように見える。


「口ではそう言いつつも、まぁ凹むよね」って言ってるようで、なんか親近感を持つ。落ち込んだ日にありがたいのは、「元気出せよ！」ってポジティブソングよりも、こういう曲だったりするよね。

必要最小限で構成された無駄のない音像も、消化の良さに一役買っている。疲れた心にスッと入ってくる。

理想を語りつつ、ほろ苦い現実も受け入れる。
彼のそんな人間臭さに勇気づけられる一曲。

09.Forever Young

03.Hachikōで空高く上昇していったこのアルバムは、08.Okay,Goodbyeでようやく地上に復帰する…と、ライナーノーツ（湯川れい子による）に綴られている。

であれば、地に足をつけ、また歩き出すきっかけになるのがこの09.Forever Youngといって良いだろう。

アイドルソングを思わせるピコピコトラックに、深くリバーブの効いた手数の少ないシンセ。このあたり、今回プロデュースを手がけた250氏のサウンドメイクだろうか。藤井風のソングライティングと合わさり、新境地となっている。


「僕らは永遠に若い」というのは、普通に考えれば「もう年老いてしまった」というネガティブワードへのカウンターだ。

60代であっても、40代であっても、30代でも。我々はいつでも自分の可能性の限界を感じては、こうしたことを口にしてしまう。


個人的な意見を言うと、この曲は藤井風自身から我々へのメッセージソングに思えてならない。「Baby this night I remember（この夜のこと 忘れないだろう）」という歌詞に、アルバム最後という配置。邪推かもしれないが、アルバム中最も色濃くありのままに彼の本音が綴られているのが、他でもないこの曲だと思うのである。


音楽はある種の魔法であり、幻想だ。

どれだけ楽しい夜（ライブ）を過ごしても、ひとたび夢から醒めれば、それで終わり。明日からは変わり映えしない現実が待っている。


「でもまぁ大変だけど、また前向いてがんばろうよ」と。

「39だろうが60だろうが、心は瑞々しくありたいよね」

「だってこの世にいる限り、僕らは永遠に若いんだからさ」と。

彼は、我々にエールを送ってくれる。
のんびりした口調に、照れたような笑顔で。

これにて「Prema」という旅は終わる。
僕たちは、それぞれの日常に帰っていく。

でも彼の音楽による魔法はすぐには解けない。きっと僕らは昨日より少しだけポジティブな気持ちで、明日に向かうことができる。

総括

…ということで、全９曲。
一気に書いてきました。いかがでしたか。


共感できた部分も、そうでない部分も、全部あなたがこのアルバムを堪能する糧になってくれたら嬉しい。


また、「この曲はここが良いよね！」とか「こうも解釈できるんじゃない？」とかありましたら、ぜひコメント等で教えてください。NoteでもXでも大歓迎。


娯楽が溢れる世の中、我々は自分にとって「何が大事なのか」、「何に大切な時間を捧げるべきか」を選ぶことができる。


このアルバムはその価値がある１枚だと断言できます。


何度でも聴いて、そのたび新たな発見をして。いつしかあなたの血肉となり、やがて人生の一部となる、そんな一枚。


今回、そこに「Prema」という新たな１枚が加えられた。それはこの上なく幸せなことだなぁと思うのです。


…といったところで、今日はこの辺で。

それでは！！

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