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Photo byhoshizoramochi

ありのままでいるために


    グールドの演奏を見ていると
    ありのままの
    飾らない自分の色を
    大切にしたくなる


    うまく相手の色に混じらなくたって
    いいのだと胸を張って言える


    いいんだ
    そのままで
    棘がなくなったら
    自分らしさがなくなってしまう


    大切なことは
    それぞれの色の違いがわかるくらいに
    離れていることなんだ


    どんな美しい色でも
    混じり合ったら
    黒ずんでしまうだけで



    何色だったのかさえ
    わからなくなる


    一定の距離間は
    自分の色も
    相手の色彩も
    際立たせてくれる




    ベートーヴェン
    《創作主題による32の変奏曲 ハ短調 WoO 80》

    作曲:1806年頃(ベートーヴェン36歳頃)
    難聴が進行し、演奏活動には大きな支障が出つつ内なる聴覚で音楽を形にしていた時期
    通常の「変奏曲」と比べても異彩を放つ作品で、わずか8小節の短い主題をもとに、32もの変奏を展開します。
    ハ短調はベートーヴェンにとって「運命交響曲」や「ピアノソナタ第8番《悲愴》」など、しばしば「闘争・宿命」を象徴する調。この作品も短い主題から「宿命との戦い」を思わせる緊張感を生み出しています。
    ピアノ:グレン・グールド
    グールドは、変奏ごとに性格をくっきり描き分けています。
    音の輪郭が明晰で、時に乾いたタッチが「古典的な厳格さ」を強調。
    特に速い変奏では、機械的なまでの正確さと推進力があり、ベートーヴェンの荒々しい即興性を鋭く切り取っています。

    AI調べ

    🎹 ベートーヴェン《32の変奏曲 ハ短調 WoO80》
    ピアノ:グレン・グールド
    (Humphrey Burton インタビュー・シリーズより)
    © Sony Classical / CBC / respective rights holders

     
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