加藤和彦とサディスティックミカバンド関連の7インチコレクション（20枚）
フォーククルセダーズ「悲しくてやりきれない」
A面「悲しくてやりきれない」
作詞：サトウハチロー／作曲：加藤和彦／編曲：ありたあきら
B面「コブのない駱駝」
作詞：北山修／作曲：加藤和彦／編曲：ザ・フォーク・クルセダーズ
このシングルについては既に独立した記事がありますので、そちらをお読み下さい
サディスティックミカバンド「サイクリングブギ」
A面「サイクリングブギ」
作詞：つのだ☆ひろ／作編曲：加藤和彦
B面「オーロラガール」
作詞：松山猛、つのだ☆ひろ／作編曲：加藤和彦
ファーストアルバムリリースの73年5月5日まで1年近くあるので、このシングルを作った時点で加藤和彦はどの程度のバンド活動を考えていたか不明、ジャケも文字だけだし、ドーナツという自分のレーベルからの企画モノっぽい感じもする、クレジットがないので、演奏メンバーが定かではない、ミカと加藤和彦 (Vo, G)とつのだ☆ひろ (Ds)は確実、加えて当時つのひろとのフライドエッグでベースを弾いていた高中正義がベースという可能性があるが、参加してないとしたらギターとドラムの一発録り、ベースだけ加藤和彦のダビングということになる、また小原礼自身が既にこれでベースを弾いてるとの発言もあった
成毛滋とジプシーアイズ〜ストロベリーパス〜フライドエッグの3バンドで活動を共にしたつのひろが袂を分かって加藤和彦と合流したものの、前後の活動を見ても音楽性が合うわけがなく、シングル1枚で抜けて「キャプテンひろ & スペースバンド」なる漸く自分がキャプテンのバンドを結成、問題は高中正義がスペースバンドではなくミカバンドに残ったことで、ここからファーストアルバムのレコーディングまでの間にベースとドラムが決まっていくわけだが、その間のLIVEの本数など重要な歴史が端折られがちで、Wikipediaでは高橋幸宏が先に決まってガロ等で活動を共にしていた小原礼を誘ったとなっているが、自分の認識としては逆である
B面「オーロラガール」はA面同様アルバム未収録曲、CDでは下記のベスト盤にしか収録されていない（BOXものは除く）、この曲もA面同様つのだ☆ひろがドラムを叩いているのだが、1988年に小原礼がソロアルバムをリリースした際のLIVEのミカバンド復活コーナー（桐島かれんを迎えた本格的な再結成の前哨戦）にて「オーロラガール」を演奏、レコーディングでは叩いていない高橋幸宏が叩いた稀有な機会となった
サディスティックミカバンド「レコーディングデータ」
A面「レコーディングデータ」
作詞：松山猛／作曲：加藤和彦
B面「サイクリングブギ」（ボーナスEPミックス）
作詞：つのだ☆ひろ／作編曲：加藤和彦
ファーストアルバムの帯付きは高値だったりするが、自分が入手したのは帯無し、ボーナスシングル無しだったので、比較的安く買うことが出来た、とはいえコレクション的にはボーナスシングルも欲しくなるところで、ファーストアルバム完品の買い直し、もしくはシングルのバラ売りというのを探すことになったが、バラ売りシングルで入手
A面「レコーディングデータ」はアルバム収録曲の「快傑シルバーチャイルド」をバックにタカチャンなる謎の人物（おそらく加藤和彦）に続いて亀渕昭信が当時パーソナリティを務めていた「オールナイトニッポン」の調子でアルバムの紹介をしていくという代物
後年「快傑シルバーチャイルド」のイントロはブレイクビーツネタとして評価されるので、そういった意味ではこの曲が7インチ化されていた事実は面白い、DJテクがあればイントロ部分を2枚使いでループさせることが可能（自分は出来ません）
B面「サイクリングブギ」（ボーナスEPミックス）はシングル「サイクリングブギ」のミックス違い、エコーを足して、2本のギターのパンニングを逆にする等々、ちなみにボーナスEPミックスとは便宜上勝手につけたもので、レコードレーベルには「サイクリングブギ」としか書かれてない、さすがにこのミックスはサブスク未解禁
願わくば「サイクリングブギ」はファーストアルバムのレコーディングメンバー、つまりドラムが高橋幸宏の状態で改めてレコーディングし直して、アルバムのA面1曲目にした方が良かったのではないかと思っている
サディスティックミカバンド「ハイ、ベイビー」
A面「ハイ、ベイビー」
作詞：松山猛／作曲：加藤和彦、小原礼
B面「ピクニックブギ」
作詞：松山猛／作曲：加藤和彦
ジャケ無しの安い盤を買ったのでジャケは自分でカラーコピー
A面「ハイ、ベイビー」はアルバム未収の新曲、イントロの電話の音は現在のスマホなら着信音なのだが、いわゆるこのiPhoneの選択肢にもある「黒電話」時代に着信音とは言ってなく、また「呼び出し音」だとかけてる側が受話器で聞いてる音であり、かかってきた側の電話が鳴っているのは、歌詞にある通り「電話のベル」とか「電話が鳴ってる」とかいっていた
ファーストアルバム完成後からセカンド『黒船』のレコーディングまでの間に高中正義が一時抜けていたことはリアルタイムではないので把握しづらい、このシングルはジャケに高中正義がいないので脱退期間中に作られたと思われる、加藤和彦がギターを弾くので、レコーディングとLIVEは一応こなせるが、いわゆるリードギターがいない状態（よって「ハイ、ベイビー」はストリングスをフィーチャー？）、そしてシングルリリース後に高中正義の代わりとして永井充男が加わり、この間にTVK「ヤングインパルス」に出演した「ハイ、ベイビー」の演奏がYouTubeで観られる、しかしクリストーマスをプロデューサーに迎えた『黒船』のレコーディングを始めるにあたって、やはり高中が必要！となり復活する流れ
B面はファーストからのカット「ピクニックブギ」、高中が抜けたためにB面用の曲が作れなかったとのエピソードあり、加藤和彦のギターで補えないかとも思うのだが、ギターのバッキングテクニックは上手いが、いわゆるリードギターは弾かないというタイプである、細野晴臣や山下達郎も同タイプ
ジャケのロールスロイスは加藤和彦所有のもの、当時イギリスまで景山民夫 （英語が得意）と買いに行った話だったような
サディスティックミカバンド「タイムマシンにおねがい」
A面「タイムマシンにおねがい」
作詞：松山猛／作曲：加藤和彦
B面「颱風歌」
作詞：松山猛／作曲：加藤和彦、小原礼
鋤田正義が撮った『黒船』のジャケットに比べたら随分と親しみのあるイラストだが、シングルのディレクションは東芝に丸投げだったのかもしれない、 タイムマシンといえばドラえもんを想像してしまうが、この前年に日本テレビで「ドラえもん」が最初にアニメ化されたのを忘れてはならない（現在封印作品）、人気が出ずに半年で終了してしまうが、もっと一般に浸透していれば、タイムマシンのイラストもそれに寄せたものになっていたかもしれず
シングルカットにしてアルバムリード曲である「タイムマシンにおねがい」が選ばれたのに物申す者はいないであろう、日本語ロックのスタンダードであり、カヴァーも多く、ミカバンド歴代ボーカリストも必ず歌うバンドの代表曲である、A面ノリノリでB面は静かめの曲でくると思いきや、同じくノリノリの「颱風歌」なのでWサイダーといってもいいだろう
サディスティックミカバンド「塀までひとっとび」
A面「塀までひとっとび」（英題「SUKI SUKI SUKI」）
作詞：林立夫／作曲：小原礼
B面「墨絵の国へ」
作詞：松山猛／作曲：加藤和彦
A面「塀までひとっとび」は「タイムマシンにおねがい」と並ぶ人気曲ゆえ、シングル盤も高め、どっちにしろミカバンドのシングルは大ヒットしてないので数が出回ってなく全体的に高値、このシングル実は1度手に入れたのだが、エンディングのジャーンからまた始まるのがカッコイイのにジャーンの前でフェイドアウト（しかも急激に）というシングル仕様に頭にキテ手放してしまったのだが、後にやっぱ欲しいとなったものの高値なので、とりあえずジャケなしの安価盤で手を打って、状態のいいジャケありは引き続き探し中
問題はB面「墨絵の国へ」、およそシングルカットにふさわしくないと思われるアルバム『黒船』の序曲で、何故これだったのか理解に苦しむ、高橋幸宏の若い声が聴けるのが救いか？ ちなみに自分の希望は「どんたく」
サディスティックミカバンド「マダマダ産婆」
A面「マダマダ産婆」
作詞：高橋幸宏／作曲：加藤和彦／編曲：サディスティックミカバンド
B面「ヘーイ、ごきげんはいかが」（英題「HI JACK」）
作詞：今野雄二／作曲：加藤和彦／編曲：サディスティックミカバンド
ジャケ写は『HOT! MENU』の衣装替えヴァージョン（っていうか着替える前？）、『HOT! MENU』制作前に小原礼が脱退したため、後藤次利が参加しているが、あくまでサポートということでジャケには写っていない
A面「マダマダ産婆」、オリジナルミカバンド時代は高橋幸宏作曲の曲はないのですが、作詩はコレと「ファンキーマージャン」などを担当、リードボーカル曲はナシ、語りで「墨絵の国へ」アリ
B面「ヘーイ、ごきげんはいかが」はジャケ裏では「ヘイ」になっているが、それはともかく、英国ではクリストーマスが後半の英詞の部分だけを2回繰り返すよう編集して「Hi Jack (I'm Just Dying)」としてシングルカット（未入手）
「マダマダ産婆」の歌詞がひっかかって放送禁止になった経緯もありつつ、個人的には『HOT! MENU』からのカットであれば、やはり「ファンキーマージャン」だったのではないか、歌詞の「牌ならカキヌマ」の「カキヌマ」とは麻雀用具のメーカー（ググったら「(株)東京カキヌマ」として健在）で、無断で勝手に宣伝してしまったようなものだが、ならばとカキヌマから後に問い合わせがあり、実際にCMで使われたというエピソードもある
ちなみに89年の再結成LIVEで演奏された「ファンキーマージャン」の音源はフジテレビの「THEわれめDEポン」で使用された
テレサ野田「トロピカルラブ」
A面「トロピカルラブ」
B面「イエロームーン」
作詞：安井かずみ／作曲：加藤和彦／編曲：坂本龍一
幼少の頃から劇団に所属し、71年に映画「八月の濡れた砂」に出演して脚光を浴びる（この時まだ14歳）、その後も女優やタレント（グラビア含む）などで活躍し、77年にレコードデビュー、その3枚目のシングルが加藤和彦プロデュースによるジャマイカ録音の本格的なレゲエチューン、現地のミュージシャンを使っているからイイに決まってる、モノホンのサウンドってなことで日本からは坂本龍一だけがキーボードとストリングスアレンジで参加、そもそもシングルのためにわざわざジャマイカに行くのか？ 推測としては加藤和彦のアルバム『パパヘミングウェイ』をバハマで録音していたので、その延長上で企てられたと思われます、『パパヘミングウェイ』は現地ミュージシャンではなく、坂本龍一／高橋幸宏／小原礼／大村憲司がメインだったが、いわばスピンオフとしてオケだけ現地録音して東京に帰ってテレサ野田の歌入れをした流れではなかろうか
当時はヒットしなかったが、近年DJに和レゲエの最高峰として再評価されて、2014年にストレイトリイシューされた（翌年にはCDシングルも）、この時まだ7インチを集めてなかったので、欲しいと思った時にはオリジナル盤はもとより再発盤ですら高値で手が出ない状態であったが、2022年にカッティングがさらに良くなって再々発されたので助かる
加藤和彦「ジョージタウン」
A面「ジョージタウン」
B面「アラウンド・ザ・ワールド」
作詞：安井かずみ／作曲：加藤和彦
こちらはA面が「ジョージタウン」の初回盤、後にB面「アラウンド・ザ・ワールド」がA面になってジャケのタイトルデザインが変更になった盤も存在
『パパヘミングウェイ』は『うたかたのオペラ』『ベルエキセントリック』と共に「ヨーロッパ3部作」と云われた時期もあるが、『パパヘミングウェイ』はバハマとマイアミ録音でヘミングウェイもアメリカの作家なので「ヨーロッパ3部作」には無理がある、むしろ『ベルエキセントリック』の次作『あの頃、マリーローランサン』の方がヨーロッパに適合してるのだが、レコード会社が変わっているので一緒に括れない事情がある
ちなみに『パパヘミングウェイ』のバハマ録音に参加した坂本龍一はこれが初の海外渡航だったようです（そしてYMOグリークシアター公演が目前の時期）
「アラウンド・ザ・ワールド」は次作『うたかたのオペラ』のリリース際にダブヴァージョンが作られ、7インチのボーナスディスクとして封入された
加藤和彦「ソルティドッグ」
A面「ソルティドッグ」
B面「レイジーガール」
作詞：安井かずみ／作編曲：加藤和彦
A面「ソルティドッグ」は自身がプロデュースしたベンチャーズの企画アルバム『カメレオン』（LA録音、80年6月21日リリース）の提供曲に歌詞をつけたもの、聴き比べてみれば、曲名も同じ、アレンジも殆ど同じ（ベンチャーズの演奏の方がイナタイ）なことから同時進行あるいは歌詞付きのヴァージョンの方が先だった可能性もある（サントリー樹氷のCMソングであったことも含め）、アルバム未収録曲ゆえサブスク未解禁
B面「レイジーガール」は半年前にリリースされた『パパヘミングウェイ』からのカット
演奏メンバーはAB面共に高橋幸宏、坂本龍一、大村憲司、そしてAB面でベースだけが違う、A面は細野晴臣／B面は小原礼
高中正義「Blue Lagoon」
A面「Blue Lagoon」
B面「Ready To Fly」
作編曲：高中正義
A面「Blue Lagoon」はアルバム『JOLLY JIVE』（79年12月1日リリース）からのカット、B面「Ready To Fly」はアルバム『TAKANAKA』（77年3月5日リリース）からのカット
両曲とも自分のような熱心なファンじゃなくても聴いたことある／知っているような代表曲でLIVEでも欠かせないレパートリーだと思うが、YMOで例えると「ライディーン」と「テクノポリス」がカップリングされたシングルのような錯覚で、オリジナルシングルではなくレコード会社が勝手に作ったベスト盤のような企画シングルと勘違いしてた、実際問題AB面ともこの時点の新譜である『JOLLY JIVE』からのカットではなく（なんなら翌月にはさらなる新譜『T-WAVE』をリリース）、B面は2年以上前の曲なのでそう思ってしまってもおかしくはない、結局パイオニアのCMに使われた（選ばれた？）2曲という事情のカップリングであった、いずれせよお得感がある上に高値になる気配もなく、入手しやすい初心者向け
ジャケの山荘に佇む高中は特に夏っぽくもなく謎だったのだが、CMからの1コマでした
岡崎友紀「ドゥーユーリメンバーミー」
A面「ドゥーユーリメンバーミー」
B面「ジャマイカンアフェアー」
作詞：安井かずみ／作編曲：加藤和彦
長年所属した東芝からワーナーに移籍第1弾、YUKI名義でオリコン18位
「奥さまは18歳」やブロマイド1位的な国民的スタアから結婚して一段落した時期にリリースした加藤和彦プロデュースアルバムからのアルバムタイトルチューンのシングルカット、カヴァーも多い「ドゥ•ユー•リメンバー•ミー」はニューウェイヴ／テクノポップ時代に逆らうような60s／フィルスペクターサウンドがベースになっているが、これに限らずニューウェイヴと60s回帰サウンドは共存関係にあり、それは70年代後半の音楽的に小難しくなってしまったフュージョンやプログレの反動であることも原因として考えられる
そんなことよりB面「ジャマイカンアフェアー」（アルバム未収録曲、CDではボーナストラック）、結論からいえば、原曲のテレサ野田「トロピカルラブ」（79年5月リリース）が高過ぎるので、とりあえずこれを買っておくしかないのである、いやこちらも決して悪い出来ではないのだが（→その後「トロピカルラブ」の再々発盤を入手）
加藤和彦「おかえりなさい秋のテーマ」
A面「おかえりなさい秋のテーマ - 絹のシャツを着た女」
B面「サンサルヴァドール」
作詞：安井かずみ／作曲：加藤和彦
ジャケ裏で告知されている「★ベルリン録音、最新アルバム」のレコーディングでベルリンに行く前に制作されたシングル、この曲のレコーディングメンバー全員（YMO、大村憲司、松武秀樹）でベルリンに行くはずだったが、坂本龍一のみ欠席、『B-2 UNIT』のレコーディングとかぶってたのか否かが気になるところだが、代わりに矢野顕子が渡独、完成したのが『うたかたのオペラ』であった
どっちかというと個人的にはB面が前作『パパヘミングウェイ』からのカット「サンサルヴァドール」だったため入手
加藤和彦「AROUND THE WORLD (Dub Version)」
A面「AROUND THE WORLD (Dub Version)」
作詞：安井かずみ／作曲：加藤和彦
80年9月25日リリースのアルバム『うたかたのオペラ』の初回プレスに封入されていたボーナス7インチ、7インチ収集の一環でアルバムでなくコレだけを入手（バラで売られていることがある）、「アラウンド・ザ・ワールド」は『うたかたのオペラ』収録曲ではなく、前作『パパヘミングウェイ』収録曲なのが少々ややこしい
CDであれば、ボーナストラックとしてダブヴァージョンを収録するところだが、まだレコードの時代だったので、別途7インチで封入する粋な計らい、当時最先端の試みであったダブミックスの例では1980年7月にムーンライダーズがシングル「彼女について知っているニ・三の事柄」のB面「地下水道」でダブヴァージョンを逸速く収録、そして『うたかたのオペラ』と同時期に坂本龍一のアルバム『B-2 UNIT』がリリースされたような状況、日本で一体誰が最初にダブミックスにトライしたのか⁈
残念ながら、その後『うたかたのオペラ』がCD化された際に「AROUND THE WORLD (Dub Version)」がボーナストラックで収録されることはなかった、つまりCD化されたことがない音源？
加藤和彦「ルムバアメリカン」
A面「ルムバアメリカン」
B面「パリはもう誰も愛さない」
作詞：安井かずみ／作曲：加藤和彦
アルバム『うたかたのオペラ』（80年9月25日リリース）からのシングルカットはこれのみ、先行シングルでCMソング「おかえりなさい秋のテーマ - 絹のシャツを着た女」があり『うたかたのオペラ』にも収録はされているが、本来アルバムと関係なく作られた曲でベルリン録音でもない
A面「ルムバアメリカン」は文字通りルムバを速くして、この当時流行っていた2TONE系のスカ要素（主に幸宏のドラミングによって）をミックスしたDJユースなナンバー、プロモオンリーの12インチ（豹柄ピクチャーディスク）もあるが、どのようなヴァージョンなのか不明
B面「パリはもう誰も愛さない」は実験的なミックス処理が印象的
今作はベルリン録音だが、同時期に一風堂もセカンド『REAL』（80年9月21日リリース）の録音をベルリンで行なっており、発売日も数日しか違わない
前作『パパヘミングウェイ』は坂本龍一と高橋幸宏が参加したが、ベースは細野晴臣ではなく小原礼、そして『うたかたのオペラ』は細野晴臣と高橋幸宏が参加してるが、オファーをしてた坂本龍一が欠席、代理で矢野顕子が参加（産後2〜3ヶ月であり心中お察しします）ということだが、そもそも坂本龍一の欠席に関してはwikiに急病とあるが、この時期追い詰められてYMOの脱退を申し出た話もあり、摩擦を避けるために敢えて行かなかったという解釈も出来、加えて同時期に『B-2 UNIT』 のレコーディング（渡英のスケジュールもあり）も始めてたと思われ、事態はもう少し複雑なのかもしれない
加藤和彦「ロスチャイルド夫人のスキャンダル」
A面「ロスチャイルド夫人のスキャンダル」
B面「浮気なGigi」
作詞：安井かずみ／作曲：加藤和彦
アルバムの1曲目〜2曲目をそのままシングルのA面B面にカットするのは正直安易に思えてしまう、というのも「ロスチャイルド夫人のスキャンダル」がシングル向きとは思えないのもある（悪い曲という意ではない）、とりあえずB面推し、アルバムでも1番好きな曲だが、これがA面ではダメなのか？（サビの歌詞も『ベルエキセントリック』と歌われる）ダメであれば3曲目「BAR AMÉRICAIN」でどうだろうか？、これ何風と的確に表現出来ないが、プロデュースした大空はるみでも試していたタイプの曲で、ワインのCMとか合うんじゃないかという曲調、とか思っていたら、当時アルバムプロモーションに金子國義イラストラベルのワインが配られたという話で、やはり「BAR AMÉRICAIN」ではないか、と今更書いたところでどーにもならない
『ベルエキセントリック』の各参加メンバーはスケジュールを割いて各国からフランスはパリ郊外のお城に集まってきた、掻い摘むと高橋幸宏と大村憲司は『ニウロマンティック』のレコーディングを中断してロンドンから、細野晴臣はサンセッツ『ヒートスケール』のレコーディング地のイビザから、坂本龍一と矢野顕子は仲良く東京から
それから始まったばかりの「サウンドストリート」で皆で散歩かなんかしてるところ（レコーディング状況ではない）を坂本龍一がいつものように？小型レコーダーでフィールドレコーディングした素材が流れたりした
加藤和彦「だいじょうぶマイフレンド」
A面「だいじょうぶマイフレンド」
B面「街に風が吹く時」
作詞：安井かずみ／作曲：加藤和彦／編曲：清水信之
A面は83年GW公開の映画『だいじょうぶマイフレンド』の主題歌、本編エンドロールで使われているのは音楽監督の加藤和彦による当シングルだが、競合盤として出演者の広田玲央名、渡辺裕之、乃生佳之の計4種類のシングルがある（全てレコード会社が違う）、またサウンドトラックには坂本龍一も1曲提供しているが、サントラ盤はレコードのみで未CD化、よって4種の主題歌も長らく未CD化だったが、加藤和彦版は『Kitty Connection 20th Century Vol.1』、広田玲央名版は『BOMB! presents 永遠の'80お宝アイドル大集合！東芝EMI編』、乃生佳之版は『LIFE IS A SONG 清水信之』等のコンピレーションに収録、渡辺裕之版だけ未確認ゆえ未CD化かも、そして映画と関係ないB面「街に風が吹く時」も未CD化
この後、加藤和彦＋清水信之コンビは薬師丸ひろ子映画『探偵物語』のサントラも手掛ける
加藤和彦「優しい夜の過し方」
A面「優しい夜の過し方」
作詞：安井かずみ／作曲：加藤和彦／編曲：加藤和彦、清水信之
B面「あの頃、マリー・ローランサン」
作詞：安井かずみ／作曲：加藤和彦／編曲：加藤和彦、坂本龍一
ヨーロッパ3部作（後付けの）をリリースしたワーナーパイオニアからCBSソニーに移籍しての第1弾シングルはアルバム『あの頃、マリーローランサン』（83年9月1日リリース）より1週間ほど早い先行シングル（両面ともアルバム収録曲）
アルバム『あの頃、マリーローランサン』のレコーディングはこの時代では既に珍しくなっていたセッションメンバーによる1発録りが行われた（ストリングスなど追加ダビングあり／サンレコ83年9月号の記事より）
加藤和彦以外の基本メンバーはギター高中正義、ドラム高橋幸宏、キーボード清水信之、ピアノ矢野顕子、ベースWillie Weeks、ドラムとピアノ以外はヨーロッパ3部作のメンバーと異なる
83年の仕事としては映画『だいじょうぶマイフレンド』や『探偵物語』のサントラも手掛けており、それら全て『あの頃、マリーローランサン』と同様に加藤和彦と清水信之の共同作業となっている
CHEEBO「タイムマシンにおねがい」
A面「タイムマシンにおねがい」
作詞：松山猛／作曲：加藤和彦／編曲：今井裕
B面「SCRATCH 198X」
作詞：松尾由紀夫／作編曲：今井裕
ジャケ裏の賃貸業向けの日付から1985年4月21日リリース、とはいえ小さく℗1985.5とあるので5月かもしれず
今井裕＋チーボーのイミテーションはポリスターで1枚（CD化はこれのみ）、キティで2枚のアルバムをリリースした後にナベプロ系のSMSに移籍して、チーボーのソロアルバム『PARADISE LOST』をリリース、プロデュースは当然のように今井裕なので、イミテーションの延長であることは間違いない、そのアルバムからのシングルカット、今井裕がかつて在籍したサディスティックミカバンドの代表曲「タイムマシンにおねがい」をカヴァー、世の「タイムマシンにおねがい」のカヴァーだけでアルバムが1枚作れるほどクラシックになっているが、やはりこの曲のエンディングは「タイ！」で終わらないとならない、しかしこのカヴァーはそれで終わらず、シングルではフェイドアウト処理、やはりミカバンド出身としてはマンマやるのがイヤだったのかもしれないが
B面「スクラッチ198X」は「ROCK IT」辺りから派生したラップじゃない方のヒップホップ（エレクトロ）チューンだが、個人的にはアルバムからであればEPO作詞／トットテイラー作曲の「セラピー （恋の精神療法）」だったら良かった
松任谷由実、小田和正、財津和夫「今だから」
A面「今だから」
B面「今だから (another version)」
作詞作曲：松任谷由実、小田和正、財津和夫／編曲：坂本龍一
国際青年年だった85年の6月15日にALL TOGETHER NOWというイベントが国立競技場で行われた、この当時はまだフェスという言葉はなかったと記憶してるが、普段ジョイント（☜これも昭和語）することがない大物アーティストが一堂に会したのは、やはりBAND AIDやUSA for Africaの影響が大きいと思われる、しかし何らかのチャリティが絡んでいるわけでもなく、改めて何故集まったのかといわれたら分からない、Wikipediaにそれなりの経緯が書いてあるが、大義名分はなさそうだ、兎に角、普段個々で活動しているアーティストが集まって「何かやる」のが流行っていたくらいの解釈で問題ないだろう、なので、このシングルも何のために？といわれたら答えに窮する、コラボレーションという言葉はこの頃まだ一般的ではなかったが、まさに「今だから」何かしたかった、理由はともかく貴重な機会で話題になったことはオリコン初登場1位が証明、余計なことを言えば、これに中島みゆきが加わったら最強だったような気がするが、音楽的に統制がとれなくレコーディングで地獄をみたことだろう
アレンジに坂本龍一が起用された経緯は不明だが、ユーミンか小田和正が推薦したか、ALL TOGETHER NOWで暫定的ミカバンド再結成（サディスティックユーミンバンド）があったので、その延長でプレイヤー共々パッケージングされたのかもしれない（ギター高中正義、ドラム高橋幸宏、ベース後藤次利）、この曲の企画が先か再結成が先かは分かりませんが
Wikipediaをよく見たら「ALL TOGETHER NOW」というイベントのために作ったテーマ曲が別に存在したことに気づく、こういうのあるならB面に入れておけよ、という「もったいない精神」が発生してしまうが、多分イベント当日に間に合うようにギリで作られた曲であると思うので、毎度のことながらB面はオリジナルカラオケが良かったってところ（このメンツの演奏ですし）、因みに実際のB面(another version)は30年以上経って入手して初めて聴きましたが、リズム抜きのアンビエント？アコースティックヴァージョン？というような形容し難いもの、であれば（以下繰り返し）
さて、この曲がCD化も配信もされてないのは「大人の事情」といえば簡単ですが、音楽業界の不自由さを物語っているでしょう、もともとユーミン／オフコース／チューリップは東芝EMI所属でしたが、この頃オフコースとチューリップは東芝から独立した人間が作ったファンハウスへ移籍、おそらく全員東芝EMIのままであれば、特に問題なくCD化されたような気もしますが、「今だから」は「今だけのもの」という美学で一切再発しないと取り決めたのかもしれません
以上、ここまでは2019年6月15日に書いたものだが、「今だから」は2023年12月20日にリリースされた『ユーミン乾杯!!～松任谷由実50周年記念コラボベストアルバム～』にて初CD化（ならびデジタル配信）、そしてB面(another version)はCDのシークレットトラックとして収録されている模様
小原礼「STILL RUNNING」
A面「STILL RUNNING」
B面「IS IT TRUE?」
作詞作曲：Blondie Chaplin、小原礼／編曲：小原礼
80年代は主にアメリカで活動してたが、86年に坂本龍一のツアーと高橋幸宏のツアーに参加した経緯からいえば、日本でソロをリリースしたのは自然な流れと思えた、この「STILL RUNNING」でブロンディチャップリンとヒットスタジオに出演した際は加藤和彦、高橋幸宏、高中正義も御見舞いゲスト（演奏はしない）で出演、そして『ピカレスク』リリースLIVEでその3人がゲスト出演し、ミカバンドの「タイムマシンにおねがい」「オーロラガール」「塀までひとっとび」を演奏、当時それも目当てでサンプラザに馳せ参じたが、本来ミカが歌ってた「タイムマシンにおねがい」はLIVEでコーラスをしていたJonah Pashbyという方が歌っていた、流石に名前は覚えてなかったが、YouTubeにLIVE録音がupされてて、そのコメント欄から判明、そしてミカバンド復活への機運が高まる
例によってB面に難癖つけるとアルバムから坂本龍一と高橋幸宏が参加している「VELVET ELVIS」が良かった、ちなみに『ピカレスク』で高橋幸宏が叩いてるのは2曲、その他のドラムは坂本龍一メディアバーンツアーに参加したバーナードデイヴィスです
サディスティックミカバンド「BOYS & GIRLS」
A面「Boys & Girls」
作詞：森雪之丞、小原礼／作曲：加藤和彦、高橋幸宏、小原礼／編曲：SADISTIC MICA BAND
B面「愛と快楽主義者」
作詞：森雪之丞／作曲：小原礼、高橋幸宏／編曲：SADISTIC MICA BAND
80年代は米国を拠点にしていた小原礼がソロアルバム『ピカレスク』を88年にリリース、レコーディングに参加した加藤和彦、高橋幸宏、高中正義が小原礼リリースLIVEにゲスト出演してサディスティックミカバンドの曲「タイムマシンにおねがい」「オーロラガール」「塀までひとっとび」を披露（ミカのボーカル曲だった「タイムマシンにおねがい」は当日コーラス担当だったJonah Pashbyが歌った）
これを経て、高橋幸宏も東芝EMIに移籍したことにより、ミカバンドのメンバー4人とも同じレコード会社になったことから、再結成プロジェクトが本格的になり、ミカの代役として当時レベッカのNOKKOだのなんだのと噂は色々出たが、結果ボーカリストとしてのキャリアがないモデルの桐島かれんに決定してアルバムレコーディング、時代は平成に変わったばかり、7インチと8cmCDシングル両方作られたレアケース（7インチはやや高値）、なお8cmCDの方にはその後当たり前になるオリジナルカラオケはまだ収録されていない
車のCMソングになったA面「Boys & Girls」はイントロがスウィングアウトシスター「Breakout」を思い出す
B面「愛と快楽主義者」はこの頃リリースされたキースリチャーズの初ソロアルバム『Talk is Cheap』の「Make No Mistake」からインスパイアされたであろう曲
アートワークはYMO他でお馴染み奥村靫正がこの頃から使い始めたMacintoshで作った素材を使ってデザインされた
2006年、木村カエラを3代目ボーカルとして迎えて再び再結成するが、この時に作られたアルバムからも7インチ化してほしいものである、その際の希望はA面「Big-Bang, Bang!（愛的相対性理論）」B面「タイムマシンにおねがい (2006Version)」でお願いします
