【ドローイング回想録①】即興線描との出会い、ライブペイントバトルの記憶と記録

これまで3度のライブペイントバトルに出場したことがある。
もう10年以上前になるが、改めて当時を思い返し、
さらに遡ってライブドローイング（即興線描）との出会い、
ライブドローイング、ライブペイントバトルへの出場など、、
着地点は分からないが、書き連ねる備忘録
その1。

01.　ライブドローイング（即興線描）との出会い

そもそも、自分が初めてライブドローイング（のちに即興線描とした）を行ったのは、2011年12月　オルタナティブスペースUDOK.で開催されたイベント、空間実験室「雨読の毒」だった。
15年前だ。

そんな全てのはじまりは、2010年8月に地元いわき市小名浜にUターンし、翌9月に起こった小松理虔さんとの出会い。
そして、理虔さんと共に地元商店街の空き店舗を借り、オルタナティブスペースUDOK.を開室したのが2011年5月1日。
このスペースについては、別の備忘録で書き連ねたい。

「晴耕雨読の生活」をライフスタイルのコンセプトに掲げ、オルタナティブスペースをまじめに運営するでもなく、毎晩のように部室の如くスペースを使い、毎日のようにドローイングしたり、お酒を飲んだり、友人たちとあーだこーだと夜遅くまでだべっていた。

そんなUDOK.は、商店街にあることもあり、ときどき通りすがりの人がお店と間違えて入ってくることがあった。
その夜も、同世代の二人組がふらっと入ってきた。それが、インディとアトムとの出会い、そして私にとっては、hip-hopカルチャー？ストリートカルチャー？との出会いだった。

空間実験室「雨読の毒」は、同い年のインディ主催のイベントで、私のドローイングを見た彼が、「フライヤーデザインしてよ」「ライブドローイングやってよ」「映像つくってよ」などと、二人で盛り上がり企画したイベントだった。
今となっては記憶が曖昧だけれど、初めての経験にもかかわらず、インディに自分のドローイングを認めて貰った嬉しさもあり、偶然出会った同い年同士のノリと酔いに任せて、いいじゃん、やろうやろうとどんどん突き進んでいった気がする。とにかく、アート、音楽、カルチャーについて熱く語るインディと語り合いながら、何かを生み出している感覚に快感と興奮を覚えたことは記憶がある。

いざ、会場がセッティングされると、いつもの部室としてのUDOK.とは違うライブハウスのような設え。
まさに、空間実験室なイベントになった。
満員御礼とまではいかず内輪的なイベントだったけれど、私はそこで初めてベニヤ2枚分（1.8ｍ×1.8ｍ）の真っ黒な下地に向かい合い、暗い室内で音楽とアルコールの酔いに揺れながら、初めてのライブドローイングを即興線描を行った。

いま、当時のブログに載せていたフライヤーをみて驚いた。初めてのフライヤーデザイン、そしてライブドローイング出演。
自分がtansichuという名でドローイングしていたことはずっと忘れていた。

お客さん、気持ちいい音楽。
酔いつつも、緊張で震えていたような気がする。
即興で初めてのイベントでの公開ドローイング。
ただただ、音と空間に身を任せて描き進めた。
その最初の作品は、今でも好きな作品。
そこから、私のライブドローイングは始まった。

02.　Behance Sapporo Live Painting Battle（2位）

初めてのライブペイントバトルへの参加は、2014年5月17日。
札幌駅前通地下歩行空間 (チ・カ・ホ) 北3条交差点広場で開催されたアートイベント。
出場者は日本全国から集まった12名だった。

とりあえず、未経験のライブペイントバトルに、緊張しながら向かったのは覚えている。
札幌の人たちからしたら、無名の人間。
記憶では、バトル当日の早朝2時に自宅からタクシーで成田空港へ向かい、早朝の便で新千歳空港へ飛び、空港から電車で札幌駅へと向かった。
実は、イベントの開始に間に合わず、ライブドローイング開始後20分くらい遅れて会場入りしバトルに参加した覚えがある。
にもかかわらず、結果は2位。
その日に飛行機で帰宅。
翌年開催の決勝バトルへの進出を決めた。

初めての札幌でのライブドローイング。初めてのバトル。
不特定多数の自分を知らないオーディエンスに見られる環境で、制限時間内のバトル。
背中にたくさんの視線を感じつつ、緊張で震える手をサッポロビールで誤魔化しながら、ひたすら集中して描き進めた。
途中、観覧している来場者の方から応援の声と差し入れまでいただき、サッポロビール片手に自由に描く、楽しい時間だった。

審査方法が来場者からの得票数であったこともあり、時々声を掛けてもらったり、差し入れを貰ったり、緊張しながらもとても楽しい時間だった。
誰も自分を知らない場所で、線を描くことでその場所に受け入れられたような感覚を味わえた。

03.　Live Paint DOJO 2014 EXTRA at TURNER GALLERY（審査員特別賞）

同年2014年の11月、東京のターナーギャラリーで開催されたライブペイントバトルに出場した。全国から集まった男子17名、女子11名がそれぞれ男女で分かれてのバトルは、制限時間3時間。
ここでも、誰も自分を知る人が居ない場所での戦いだった。
例によって、開始前から緊張をビールで誤魔化し、バトル開始時には結構酔っていた記憶。
ただ、描いている時間はあっという間で、ものすごく楽しい時間だった。
すぐ横で、ライバルのアーティストが描いている。並んで描く緊張感と、まったく手法の異なるアーティストの方々の作品に刺激を受けた。
描いている最中は周りを見る余裕も無く、ただひたすらに自分の線に向き合った。
中には声を掛けてもらい、応援する声もいただいた。
貴重な体験だった。
結果、審査員特別賞の八木義博賞（電通賞）を受賞。

04.　Live Painting Battle Sappro–New York 決勝（2位）

翌2015年5月にふたたび札幌チカホで開催されたライブペイントバトル。
前年開催の予選上位3名と他アーティスト3名の6名でのバトルだった。
テーマは「日本の魂」。

制限時間内で描いたのは、日本の精神性を表現する線と余白。風神雷神図の構図で緊張感のある魂を表現。
描いている最中は、自分に投票してくれる来場者の方々を背中に感じながら、時々声を掛けて応援してくれる方も居て、相変わらずライブドローイングの楽しい時間を味わえた。
このバトルは、優勝者がニューヨークのブルックリンで個展開催という魅力的な賞品もあり、かなり集中して作品を仕上げた覚えがある。

結果、会場のオーディエンス票で第2位を獲得し、同時に「MORIHICO賞」を受賞した。