「ラズベリーサイダー」が好きすぎて不満があります【ラフ×ラフ楽曲紹介［17曲目］】

ラフ×ラフ（以下本文中は「ラフラフ」表記で統一）の1stアルバム「わたしファンファーレ」に収録されている23曲（できれば9 revengeを含めた24曲）を、次の新曲が出るまで、できれば3月9日の3rdアニバーサリーライブまでに全曲紹介を目指す【ラフ×ラフ楽曲紹介】。

17曲目となる今回は、「ラズベリーサイダー」を取り上げる。過去の楽曲紹介記事はこちらのマガジンから読むことができます。

「ラズベリーサイダー」楽曲紹介

ラズベリーサイダー　|　ラフ×ラフ
作詞：浦島健太
作曲：浦島健太、ふるっぺ（ケラケラ）
編曲：ふるっぺ（ケラケラ）

初パフォーマンスは2023年8月11日の2ndワンマンライブ（品川インターシティホール）。2ndワンマンライブで初パフォーマンスされた３曲の内の１曲で、ラフラフには珍しいキラキラアイドル恋愛ソングである。
バラエティ要素無しの100%アイドルのラフラフを感じられる数少ないMVも人気だったが、MV公開から２年以上経って今回のアルバムでようやく音源化された。
ライブでの出現率も比較的高く、人気の曲の１つでもあるので、音源化が切望されて続けていた。かく言う私もアルバムでの音源化が一番嬉しかった曲である。

【メロとサビを繋ぐB♭sus4の「炭酸感」】

作詞・作曲の浦島健太は＝LOVE「とくべチュ、して」作曲（菊池博人と共作）、AKB48「Oh my pumpkin!」作曲（新Qと共作）など、2025年を代表するアイドルソングを作曲したHOVERBOARD所属のクリエイターだ。

これらの曲と比べると、「ラズベリーサイダー」は王道アイドルソングというより「お洒落さ+王道の二面性を持った曲」だと感じている。

Aメロ～Bメロ（「会いたい会えないシチュエーション～熱い時間すごそ？」のバッキング（オケ）は、ボサノバを感じさせるリズムとセブンスコードを多用しており、その上に「歌う」より「言葉を置く」ようなハーフラッピンのワチャワチャ感がのって混然一体となり、涼やかで大人びた都会的な雰囲気と無邪気さが共存している。
「NaNaNaNa～」というスキャットからはじまるイントロのワクワク感や、随所に入るパーカッションも相まって、全体としてカリブ海のリゾートの情景を思い浮かべるような音になっていると感じる。

一方でサビは分かりやすく４つ打ちのリズムのダンスチューンになり、音も明確な音色に変わる。
そしてサビの直前とサビの最後に入るB♭sus4が、高揚感への期待のタメや終わりのないループ感を演出している。浮遊感のあるメロとキラキラした盛り上がりを見せるサビという異なる表情を持つ２つのパートを上手く繋いでおり、曲名通りに炭酸の弾ける瞬間や甘酸っぱい余韻を感じさせるアクセントになっている。

大人の雰囲気とはしゃいだ子供っぽさの二面性は、この後紹介する歌詞にも織り込まれているが、音からその世界観を構築しているところに「作詞・作曲 浦島健太」の真骨頂を感じる。

【大人と子供の二面性と南国リゾートの解放感】

「ラスベリーサイダー」の歌詞は、気になる男性にアプローチしてもらいたい女の子の背伸びした恋心を、タイトルの通り甘酸っぱく、時に刺激的に描いている。ただ、「甘酸っぱい恋愛観」というキーワードで括るには、歌詞の世界観や曲調が少し大人びているように感じる。
「青春はハリケーン」や「君の前では背伸びしたいんです」という歌詞だけだと高校生くらいの甘酸っぱさをイメージしそうだが、「会いたい会えないシチュエーション」「散々怒られたWeekend 君に会えばいつの間にか吹っ飛んでる」「明日の予定は置いといて 私だけ見つめて」あたりでは、週末にだけ会える関係性で、恐らく男性側は働いており、女性側もそこまで年齢が低いわけではなさそうな雰囲気がする。「少女の背伸び」よりは「少し年上の男性の気を引きたい女子」というほうがしっくりくる気がする。

ラフラフは結成時点から比較的平均年齢が高いグループである。アイドル経験者の「転生」が多い昨今において突出して高いわけでは無いが（実際ありさ（齋藤有紗）とめーな（日比野芽奈）も青春高校からの「転生」と言える）、もう一つの特徴が、メンバーの年齢層が２つに分かれることである。りょーか（夏目涼風）、ふーちゃん（佐々木楓菜）、みくちゃん（藤崎未来）、はるるん（永松波留）の４人が揃って2005年度生まれで今年20歳の成人を迎えた「妹組」、ありさ、めーな、ゆいゆい（高梨結）、もなみん（吉村萌南）の４人が「お姉さん組」で、ありさが最年長、１学年下がめーなとゆいゆい、さらにその１歳下がもなみんである（ありさとはるるんは早生まれ）。

「ラズベリーサイダー」が発表されたラフラフ１年目の時点で、後に活動休止したみりりん（林未梨）（現在の妹組の１学年下）も含めた妹組５人が高校生、お姉さん組は３人が大学生でありさは大学を卒業している。

まだ部活の匂いがしそうな高校生の青春感と、少し大人な大学生の落ち着いた雰囲気。その両方の特徴が「ラズベリーサイダー」の音や歌詞に落とし込まれて、大人な音に無邪気な歌詞を載せたと思ったら、ちょっとドキッとさせるくらいの積極性を見せる言葉が織り込まれたり、二面性のあるキャラクターを感じさせてくれる。

ここで音のイメージをもう一度振り返ると、ボサノバを感じさせるリズムや音は南国のリゾートの雰囲気も漂っており、「南国のバカンスで開放的になった女の子（あるいはその妄想）」というのが私の思う「ラズベリーサイダー」のイメージである。

MVは60’sのアメリカを思わせるレトロポップ感漂う衣装とスタジオで、ダンスシーンや１人または複数名でのリップシーンなどがバランスよく盛り込まれており、100%アイドルのラフラフを見ることができる。デビュー１年目のMVということもあり、みんなまだ幼さが残っており、今見ると微笑ましさもある。

ちなみにMVの撮影風景が「恋花」のドッキリ動画の冒頭に30秒くらいだけ入っている。

【それでもやっぱり音源化が遅かったことには不満がある】

ラフラフと恋愛曲については「消えたくなるほど君が好きだ」の記事で、音源化が遅かったことについては同じタイミングでお披露目された「君がNo.1」の記事でそれぞれ触れたのだが、音源化については「君がNo.1」と比べて「ラズベリーサイダー」は曲中のギミックも無く、音源化のハードルはかなり低かったはずである。また、MVに使用する音があるということはレコーディングは行われており、マスター音源は存在していたはずだ。今回のアルバムの音源もリマスターはしているものの再レコーディングされているわけではないように聞こえる。

MVができたのもお披露目（2ndワンマン）からかなり経ってからだった。「ラズベリーサイダー」MV公開（2023年11月10日）近辺で、突如「MV強化期間プロジェクト」とかいう名のもとに「Re:myself」（2023年10月6日）「ワタシイロ光る」（2023年10月20日）、そして「考える時間をください」（2023年11月15日）のMVが公開された。

「ワタシイロ光る」は既に音源化されており、「考える時間をください」もMV公開後に音源がリリースされた（2023年11月22日）のだが、「Re:myself」と「ラズベリーサイダー」は「MVがあるのに音源が無い」という非常に不思議な状態が長く続いていた（MVも音源も無かった「君がNo.1」のほうが扱いが酷いのだが）。
「Re:myself」のMVはドキュメンタリー + 2ndワンマンでのお披露目の様子を繋げた作りなので、素材が揃えばMVを作ることはある程度難しくないように見える一方、「ラズベリーサイダー」はCDシングル表題曲のMVと言っていいくらいにスタジオ・衣装・カメラ割りまでバッチリ作りこんでおり、かなり予算をかけていることが伺える。ここまでやっておいて音源配信が無かったのは、さすがに首をかしげざるを得ない。

アルバムで音源化されたことだし、今更不満を言っても「もう音源があるんだからいいじゃないか」と思わなくもないし、再三言っているが運営批判的なことをあまり声高に言うつもりはない。しかし、良曲である「ラズベリーサイダー」がオーディオで聞けない期間が長すぎたことだけは、どうしても不満が残っている。
ただ単に自分が音源で聞けなかったことだけが不満なのではない。サブスクリプションの音楽配信サービスなどでラフラフを知らなかった人に曲を届けることができなかったことで、新たなファンを獲得する可能性の芽を摘んでしまったことに対して不満を持っているのだ。

私は主にAmazonMusicを利用しているのだが、自作のプレイリストの最後の曲が終わると、聞いている曲の傾向から自動的におすすめの曲を流してくれる。それによってこれまで知らなかった曲に出会ったり、懐かしい曲を思い出すことも少なくない。

例えばある時は、TBSの女優オーディション番組で結成されたグループ・ブルーベリーソーダの「Blueberry Flavor」が流れてきた。ブルーベリーソーダを知らなかった私は「なんか凄く秋元康っぽい曲だな」と思ったのだが、後で調べて本当に秋元康プロデュースグループだったことを知って驚いた（「ラズベリーサイダー」の曲紹介で「ブルーベリーソーダ」に触れるのは嘘臭いかもしれないけど、実話です。）。

別の時はNGT48「MAXとき315号」が流れてきた。懐かしさと同時に、「未来はいつも 思ったよりも優しくて」のフレーズに、希望に満ちていた結成当初のNGTとその後の苦難や、色々と思い悩んでいた自分自身の状況など、色んな感情が込み上げてきてしまい年甲斐もなく涙が止まらなくなった（年を取って涙腺が弱くなってきたみたいです）。

ランダムに流れてきた中で出会う曲もあれば、SNSなどで語られているグループが気になって曲を探すこともある。地方在住家庭持ちお小遣い制お父さんなので、推しグループのラフラフの現場すらほとんど行けない中で、他の地下アイドルを知る機会は限られているのだが、それでもCYNHNやfishbowl、yosugalaやINUWASIなどの楽曲派アイドルを知ることができたのは、音楽配信サービスで曲を聞くことができたからだった。
AmazonMusicで聞いたことしか無かったCYNHNを、ラフラフYouTubeのオモカワトークで見ることになるとは思わなかった。

YouTubeのMVも新たなファンに見つけてもらう機会になるかもしれないが、既存ファン以外の人にとって、知らないアイドルグループのMVをわざわざ見に行くのは、「100億点」のようによほど印象的だったり話題になったMVで無い限りハードルが高く、自分で興味を持って能動的に調べるくらいの状態になってはじめて辿り着くものではないだろうか。そもそも全ての曲にMVがあるわけではないので、曲が気になったのでまずYouTube、とはなりにくいと考える。
もちろん新規顧客の流入導線として間口が多いに越したことはないが、曲が気になって調べてみたけど音楽配信サービスに曲が無かった時に「YouTubeならあるかも」と探しに来ることは考えにくい。デジタルリリースがあたりまえの地下アイドル界隈において、音楽配信サービスへのリリースは一番基礎的な入り口の一つとして、少しでも興味を持ってもらった新規顧客を取りこぼしてはいけない、機会損失があってはいけないメディアだと考えている。

1. 【認知】複数のアイドルが出演する対バンやサーキット、フェス、SNSの投稿やショート動画、その他メディアなどで、これまで知らなかったアイドルや知らなかった曲に出会う。
   ⇒認知してもらうための「入り口」を計画的に配置する

2. 【興味・関心】そのアイドルや曲が気になったので、SNSでそのアイドルグループの公式アカウントやメンバーのアカウントを探したり、気になった曲を音楽配信サービスで探して聞いてみる。
   ⇒気になって接近してきた見込み客に見せるコンテンツの配置と次の情報への導線を設計する。

3. 【比較・検討】さらに気になってきたのでアイドルグループの公式WebサイトやYouTubeを見たり、SNSでのファンの書き込みや過去のメディア出演の情報などを調べ始める。
   ⇒ランクアップした見込み客を満足させる情報量を準備して、行動を促す。

4. 【購入・行動】生で見てみたくなったのでライブに行ったり、特典会などのイベントで実際に会ってみようとする。
   ⇒実際にカスタマー（顧客）になってもらったら、継続的な関係性を築けるように顧客体験を充実させる。

5. 【共有・ファン化】ライブやイベントでの体験がとてもよかったので、そのグループのファンになり、SNSなどでそのグループのことを発信したり、グッズを買い集めたり、ライブやイベントに通うようになる。
   ⇒継続的な消費と情報発信＝宣伝を担ってくれる優良顧客＝コアなファン層を育成して、次の新規顧客の獲得媒体の一部になってもらう。

このようなカスタマージャーニーの設計が不完全な状態で曲だけ増やしても、せっかくの見込み客をランクアップさせるチャンスを逃してしまうことになる。このカスタマージャーニーが絶対的に正しいとは言わないが、こういうルートで流入してくる新規ファンも少なくないだろう。

特に「ラズベリーサイダー」は新規の入口になり得るレベルの良曲だったし、経由地としてのMVの出来もよい。しかし肝心の曲が現場か公式YouTubeのMVでしか聞くことができない状態では、現場に通うコアな層や、既にラフラフYouTubeを追いかけている既存客にしか届かない可能性が高く、実際その状態で２年以上を経過させてしまった。

どんないい曲を作って、良いMVを作っても、聞いてもらえる機会が少なければ宝の持ち腐れになってしまう。「ラズベリーサイダー」があのタイミングでデジタルリリースができていれば、そこからMVへ、そして現場への導線がきちんと整備されていれば、そしてプロモーションにもっと力を入れられていれば。もしかしたら違う景色があったかもしれない。

たらればを言っても仕方ないし、３年目以降のリリース戦略、特にアルバム「わたしファンファーレ」は実CD媒体の流通というハードルがあったにも関わらず、情報の扱いや導線設計、プロモーションなどにあの頃の反省が活かされていると感じている。
それでもたらればを考えずにいられないくらい、「ラズベリーサイダー」は良曲だし、きちんとした形でリリース・プロモーションができていれば、「クライアント」や「AKO」などと比べても遜色が無いくらいラフラフを代表する曲になる可能性もあったと思っている。

それくらい私は「ラズベリーサイダー」という曲が好きなのだ。お洒落なサウンド、背伸びした恋愛観、レトロポップなMVと印象的な振り付け、どれをとっても初期ラフラフの傑作と言っていいと思う。

【次回予告】

次回18曲目の楽曲紹介は「Re:myself」を予定しています。今回のアルバムで初音源化された４曲の最後の１曲で、聞くのに少し覚悟がいる特別すぎる曲。どのように紹介しようかまだ悩んでいるところですが、よろしければ次回もお付き合いください。

「ラズベリーサイダー」も収録された1stアルバム「わたしファンファーレ」。
これからラフラフを知りたい人には過去楽曲も含め全23曲（２枚組）収録のTYPE-Bがおすすめです。