生成AIとクリエイティブのための、小さな学校とギャラリー。／アプリを操作して創るデザインから、AIエージェントと共創するデザインへ。

2026年5月27日 12:56

6月に追加される「MicroEpic Club」の新しい活動のご報告。

「手作業」の40年、「デジタルデザイン(アプリケーションを使ったデザイン)」の40年を経て、次のパラダイムシフトが「AIを使ったデザイン」です。

手作業のデザイン → デジタルデザイン移行帯は実質10〜15年あり、人は学び直す時間を持てました（パソコンとソフトを購入し、時間をかけて習得することができました）。
AIの能力は月単位で動いており、スキルチェンジ帯はゼロへ圧縮されつつあります。ゆっくり再教育を受ける余裕は、構造的に存在しないと捉えた方が良さそうです。

デザイナーの終わりの始まり。／デザイン業界における40年ぶりのスキルチェンジが迫っている

AIデザインの黎明期を生き抜くための「MicroEpic Club」の新たな活動を2つ追加しました。来週（6月）から本格的に動きます。
※今週土曜のMicroEpic Club オンラインミーティングで詳しくお話します。

CL+ Gallery

生成AIとクリエイティブのための、小さな実験ギャラリーです。

ここに置いていくのは、完成作品だけではありません。
中心になるのは、検証中の映像、制作途中の試行錯誤、うまくいかなかった生成結果、意図とは違う方向に転がった失敗作品、そしてそこから見えてきた発見です。

失敗作は、モデルの癖を知るためのサンプルであり、次の制作判断の材料であり、まだ誰も整理していない制作知の断片です。

ここで共有するものが、すぐに役立つとは限りません（失敗の残骸を見たい人はいないでしょう）。
しかし、時間が経ったときに、「あの時期に何を試し、何を見て、何を考えていたのか」が残っていることには、大きな意味があるはずです。

AIエージェントによって、コンテンツの制作方法が激変しました。

毎日、新たな発見があり、膨大な数の失敗も繰り返しながら、大量の実験映像を制作しています。

「AIエージェントを操る」という、今まで経験したことのないクリエイティブに全エネルギーを注入しつつ、（40年に1度のパラダイムシフトを記録すべき！と）アーカイブの重要性を痛感し、「CL+ Gallery」という枠組みを作りました。

アプリケーションソフトを操作するクリエイティブ（40年間続く）から、AIと共創するクリエイティブへ。

CL+のメインの作業は「AIドラマ」制作。
2026年4月以降、Agentic Coding Assistant（Claude CodeやOpenAI Codex）を本格導入し、新しい作業のやり方を模索しながら、コンテンツ制作を進めています。（生成画像、生成動画などの）膨大な失敗データが蓄積されており、CL+ Galleryで活用できるように準備中。

AIエージェントとの協業から作られるビジュアル。1920年代前衛デザインから「写真を切断し、幾何学図形と文字で再構成する文法」を採用し、厳密な余白、非対称配置、グリッド、サンセリフ的な文字処理、1970年代パンクの切り貼り、コピー機、ラフな新聞紙コラージュのバイブスなどを指示。

クリエーターの知識がトリガーになり、エージェントが膨大な歴史をたどって、複数の解を提案。最終決定は人間。

MV（ミュージックビデオ）制作では、グラフィックデザインから映像技法・演出、アニメーション技術まで、様々な知識をAIエージェントに投げかける。知識不足による膨大な失敗から、人間（クリエーター）もAI（エージェント）も学びます。
この地道なプロセスがないと、共創は実現しません。

Workflow Builder とAIエージェントの連携。

現在、Workflow Builderにエージェント機能が追加されたり、AIエージェントにワークフロー構築を実行させるなど、境界線が曖昧になってきました。どこに着地するのか注視しています。

Workflow Builderによるビジュアル。

CL+ College

CL+ Collegeは、今まで積み重ねてきた知識や経験、そして数えきれない失敗を、AIに一つずつ教えていく小さな学校です。
受講するのは人間ではありません。

CL+ Galleryが「検証・実験・失敗作品のギャラリー」だとすれば、CL+ Collegeはその裏側にある「教育カリキュラム」です。
Galleryには、実験結果が並ぶ。Collegeには、その実験結果をどう読み、どう改善し、どう次の制作へ反映するかの判断体系が蓄積されていきます。

2025年9月8日から継続してきた重要な活動です。

人間ではなくAI向けの「生成AIクリエイティブ講座」を開始します。 - Blog 2025/09/08

「CL+ Gallery」と「CL+ College」を組み合わせると、かなり強い制作基盤になります。

CL+ Galleryは、クリエーター（人間）に向けた公開面。
CL+ Collegeは、パートナー（AI）に向けた内部教育面。
制作ログは、両方をつなぐ中間層です。

たとえば、ある失敗映像が出たとします。
人物が入れ替わった。衣装が崩れた。カメラの動きが不自然だった。
通常なら「失敗」で終わります。
CL+ Galleryでは、それを検証ログとして公開し、CL+ Collegeでは、その失敗を「今後避けるべき条件」「参照画像設計の注意点」「プロンプト短縮の必要性」「構図上の制約」として教材化していきます。

この循環ができると、失敗作品が二重に資産化します。

人間にとっては、検証記録になる。
AIにとっては、形式知化しにくい有益な教材になる。

これは、生成AIを活用するクリエーターの現実的な生存戦略です。
なぜなら、高性能モデルの性能や価格や規約は常に変わりますが、自分が蓄積した検証ログと評価基準は残るからです。

「CL+ Gallery」と「CL+ College」は、AIデザインの黎明期を生き抜くための準備であり、基盤づくりの試行錯誤です。

MicroEpic Club とは？

コンテンツ制作を主としたAIクリエイティブを実践する取り組み。
既存業務をAIで効率化する「AI活用」ではなく、AIを基盤にした（AIネイティブな）創作活動を推進。
※試行錯誤しながら進めているため、しばらくはメンバーシップ内の活動。

母体のCL+は、「生成AIに関連したビジネスをしない（企業からの受注制作などは行わない）」個人スタジオとして運用されており、「生成AIから離れた仕事」を創出していくのがミッション。「AIの仕事はしない」AIネイティブカンパニーを目指しています。

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