映画ちいかわの描く罪と罰 〜なぜこの映画はモヤモヤするのか〜【後編】

【注意！】この記事は、映画のネタバレを含みます！

こんにちは。考える犬です。


本記事は後編になります。

前編を未読でも問題ないですが、最初から読みたいという方は、まずこちらをどうぞ。

それでは、以下より本編です！

モヤモヤ⑥島二郎

本映画の良心にして、癒し枠。
気は優しくて力持ち。
でもお尻はキュートな漢の中の漢（おとこ）。


セイレーンに仲間を攫われ、一人ぼっちとなったちいかわだったが、彼の店にたどり着き、そこから光明が生まれた。


…そんな彼に「モヤモヤ」など無いのでは？
いや、ある。
モヤモヤというか、不可解なところはある。


まず第一に、彼のその立ち位置。
島民なのに、一定の距離をとっているように見えないか？？

他の島民とは全く関わりなく自身で生計を立てているが、しかし、島二郎の店は島民に全く知られていない。飲食店としては致命的だが…彼は気にすることもなく、一匹狼を貫いている。

さらに、島民とセイレーンの関係を知りながら傍観者の立場である。

ちいかわにあれほど優しく世話を焼いてくれた島二郎だからこそ、やや不自然に思える。


また、意外なほど高い戦闘力も、不可解といえば不可解だ。

なんといっても、劇中セイレーンと対峙してまともに渡り合えたのは、島二郎ただ一人である。あまりにも強すぎる。

…しかしこれらは、以下の仮説で説明したい。

「島二郎もまた、神様の一人ではないか？」

つまり島民やちいかわのような「弱き者たち」ではなく、「強き者」。どちらかというと、セイレーンと同じ立場ということ。


ここでもう一度、神様の特徴を見てみよう。

どうだろう。

セイレーンが外部からやってきた海の神様なら、島二郎はもともと島にいた穏やかな土着の神様といったところか。

島民は彼を認知していないので、島二郎も島民に何か恩恵を与えることはない。もちろん、害も及ぼさない。つかずはなれずの関係だ。


…ここで、疑問が生まれる。


そんな島二郎が、
なぜちいかわには明確に味方したのか？


答えは明らかで、それは
「ちいかわが島二郎の客人だから」である。


神様には義理堅いところがあって、恨みも忘れないが、恩も忘れない。関係性・約束・契約といったものは、神様と接する上で重要な意味を持つ。

ちいかわは、島の奥深くで誰も気づかなかった島二郎の店に、正面きって尋ねてきた唯一の客だ。これはもう島二郎からすれば、相当重要な客人である。


改めて考えると、こうして土着の神様を味方にするのは、ハチワレにもラッコ先輩にもできなかったことだ。ちいかわだけである。そしてその後、島二郎がどれほど重要な役割を果たすかは言うまでも無い。

（最後のスパイスをくれたのも島二郎）


ちいかわ自身は、けして強者ではない。
けれど、彼は強者を引っ張ってきた。

圧倒的主人公ムーブといえよう。

モヤモヤ⑦ちいかわの答え

先に言っておく。

このパートが、この映画の核心である。

一つずつ丁寧に読み解いてみよう。

セイレーンを撃退し、喜びの宴の最中。
ちいかわは思い詰めた顔で、ヒトハ・フタバに歩み寄る。


二人の家にあった生物図鑑。
落ちていた赤いウロコ。
そして、フタバのお尻の乾電池。


それらが導き出す二人の秘密に、気づいてしまったから。


…しかし二人を前に、ちいかわは一瞬躊躇う。
すると、親友のハチワレに声をかけられる。

「どしたのォ？」

軽く声をかけたハチワレだが、どこか浮かないちいかわを見て、心配そうに続ける。

「何か…あった…？」


ふとヒトハとフタバに目をやると、二人の手は震えて、強く握られている。それを見たちいかわは、弱々しく首を横に振るのである。

「なんでもないよ」と言うように。

交差する、それぞれの思い。
このシーンこそ、間違いなくこの映画のクライマックスだ。

…が、同時にこの部分こそ、この映画が「モヤモヤする」と評されてしまう理由が詰まったシーンとも言えるだろう。


ちいかわが選んだ決断は、
「何も言わない」だ。
それは、謎を謎のままにしておくこと。

一般的には映画を見る者が望むのは、全てを解決したハッピーエンドだ。このシーンはそうした大団円とは真逆とも言える。


…でもちいかわは、真相を解明しなかった。なぜならそれをすることで、きっと不幸になる者がいるから。


そう、彼は「ちいさくてかわいいもの」だ。
「強いもの」でも「正しいもの」でもないのだ。

しかし彼は弱いからこそ、人の痛みがわかる。


真実を悟りながら何も言わない彼の行いは、きっと正しくはない。でも、誰かの罪を告発したとして、それって本当に正しいの？？


それを言うなら…

客人を騙して怪物を討伐させようとした島民は？自分の罪に気づかず、残虐な報復を続けるセイレーンは？？セイレーンの存在を知りながら、傍観者に徹していた島二郎は？？？「親友を助けたい」といういわばエゴで、人魚を殺して食べさせ、親友を罪に巻き込んだヒトハは？？？？一人になりたくなくて、そのヒトハに人魚の肉を食べさせたフタバは？？？？？


何が正しいのか。
何がダメだったのか。
そんなこと、誰にもわからない。


だからちいかわは、残酷な解明ではなく誰も傷つかない秘匿を選んだ。それすらも小さな罪と知りながら。

モヤモヤ⑧いつまでも絶えることなく

また、このシーンではハチワレが隣にいることが重要な構図となっている。


なぜならこの、「心配性のヒトハと、好奇心旺盛なフタバ」という関係性は、そのままちいかわとハチワレに重なるからだ。


大好きな親友がいる。でも、その人を救うために罪を犯さないといけない状況に陥ったとき、果たして自分には、それができるだろうか？また、それをやってしまったとき、二人は以前と同じ友だちでいられるだろうか？

ちいかわは、ヒトハとフタバを自分達に重ねずにはいられない。


「いつまでも絶えることなく 友達でいよう」

冒頭でハチワレは、無邪気に歌う。

しかしこのときの彼は、もちろんこんな残酷なストーリーを想定していない。『君を助けるために人魚殺しの罪を犯して、その罰を一生共に背負う』なんて。


そんなの、あんまりではないか。
彼はただ、親友を助けたかっただけなのに。


だからこそこの歌は、無垢な歌詞よりもう少し残酷な意味をもって視聴者に届く。

モヤモヤ⑨衝撃のラスト

セイレーンを撃退して島民が喜びに浸る中、ヒトハとフタバは離れていく。なぜなら、二人はセイレーンの最後の言葉の意味を知っていたから。


そう、「わかった！わかった！！」という、言葉の真意を。

この脚本の巧みさ。

「あれ、その程度で諦めちゃうの…？」

と拍子抜けした視聴者に、冷や水をぶっかけるような真相。ナガノ氏、本当に何者？？


そうして島を後にした二人は、小さな別の離島に辿り着く。

そこは何者の手も入っていない、まっさらな無人島。当然家もない。知り合いもいない。でも、隣には君がいる。


またゼロからのスタートだけれど、君とならきっとやっていける。犯した罪は消せないけれど、また希望を抱くことはできる。


そう、ここで二人の新しい暮らしが始まる。
微かな希望を感じさせ、画面はフェードアウトする。


…その島の沖合でセイレーンが跳ねて、水面を揺らす。

終幕。

なんだよ…これ……

これが視聴後の大方の客の心理だと思う。


ただ、これはモヤモヤではない。
強いていうなら、

呆然。
唖然。
放心。


まとまらない思考の中で、観客は思う。


「ナガノ…やってくれたな…」と。

モヤモヤ⑩ナガノは客に媚びない

映画が公開された直後、SNSではこんな感想が見られた。


「思ってたのと違う」
「期待を裏切られた」
「夏休みの家族に見せる映画ではない」
「子どもが泣いた」
「胸糞悪い」


わかる。わかるよ。

この映画は生半可じゃない。この世のあらゆる苦いものを、ちいかわという甘いシロップでコーティングしたような映画である。決して万人受けしない。


特に、「ちいかわ」というコンテンツをよく知らず、ただ夏休みの子供向けの映画と思っていた親御さんは、なんというか…もう、御愁傷様ですという他ない。


想像してほしい。


映画館を出たときの、息子の暗い表情。
娘が涙目で呟いた、
「二人は、どうなっちゃうの…？」という言葉。

夏は、子どもをちょっぴり大人にさせる。


今はほろ苦いけれど、それも一夏の思い出。こうして世界の不条理を目の当たりにして、少年少女は大人になってゆく。

…ただ、一方で、この映画を絶賛する声が多いもまた事実。例を挙げると、


「素晴らしい脚本」
「原作の世界観が尊重されていた」
「これでこそ『ちいかわ』」
「ナガノはやはりナガノだった」


こんな感じ。


ざっと見た感じ、本作はこうした「失望」と「絶賛」で、評価が二極化しているようだ。


では何がこの差を生んだかというとこれはもう明確で、前者は皆、「何かしら期待をしていて、それが外れた」のである。かわいい絵柄の国民的キャラクターに、夏休み。これはもう、「一夏の大冒険」的な、「家族向けのハートウォーミングな話に違いない！」と。



対してナガノ氏は、単純に自分が良いと思うものを作った。


言い方を変えると、周囲の期待より、自らの性癖に素直であった。予想される期待に応えるのではなく、ただ自らの心のコンパスに従ったのである。


…その選択は、エンタメとしては賛否あるかもしれない。ただ、クリエイターとしては大正解である。


これは個人的な印象だが、「秒速５センチメートル」で自らの性癖を極めつつあった新海誠監督が「君の名は」で爆発的に売れた時、ほんの少し寂しさを感じた。それと、「ちいかわ」は対極だと思う。


大衆の期待よりも、「ちいかわ」という作品の純度が優先されていた感じがするのだ。


だからだろう。もともと原作の理解度が高いファンほど、今回の映画を絶賛している。「これでこそちいかわ」と。


そう、「ちいかわ」とは、そもそもダークで慈悲のない作品なのである。ほんわかした絵柄とかわいらしいキャラクターに、不釣り合いなほどの闇。そして不穏さ。それこそが「ちいかわ」の本質であり、魅力だったのだ。

（直近でもこの有様）


…そう考えると、この作品の映画に「家族で楽しめる大冒険」を期待していた客層は、少々脇が甘いともいえる。蒙古タンメン中本に行き、「あんなに辛いと思わなかった！！」と愚痴ってるような無防備さを感じる。だって…それが中本じゃん。



「村」というコミュニティの孕む、身勝手さ。

親友のために他者を殺す、残酷さ。

自分の罪を知らずに報復する、セイレーンの傲慢さ。

誰も救えない故に口を噤む、ちいかわの弱さ。

逃げても断ち切れない、罪と恨みの厄介さ。



これらが映画「ちいかわ」で描かれたモヤモヤであり、おそらくナガノ氏の性癖だ。


確かにエグいが、「ちいかわ」という作品を知れば知るほど、「うんまぁ…そうだよな」と納得できる内容だと思うが、どうだろうか。それともこちらが麻痺してますか？？

総評

ということで、総評。


映画『ちいかわ』は、確かに万人受けする内容ではない。

ただこの作品は、『ちいかわ』の持つダークさと、ナガノ氏の惹かれるという「世界の残酷さ」が、極上のシナリオと奇跡的なバランスで描かれた名作である。

はっきり言って、『ちいかわ』で映画を作るなら、これ以上のものは無理だと思う。

ちいかわ映画としては文句なしの120点。
ただ、「夏休みに子どもと見る映画」としては30点である。

大人しくコナンかドラえもんにしときましょう。

…最後にちょっと、制作目線の話。

この「ちいかわ」という最強コンテンツの映画という一大プロジェクトで、ここまで作品の純度が保たれたのはマジで凄いことだ。

というのは、多くの大人が関わるほど、「万人が楽しめる内容を！」という声が増えるものだからだ。

こうした声を説得できるように、


まず漫画としてXで発表
↓
このストーリーに全面的に則った映画ならOKというルールを提示
↓
ちいかわの世界観を逸脱しないために、自分が監修する


という手法をナガノ氏はとったように思える。これ、クリエーターとして超クレバーだ。自分の作品の世界観を大衆向けに歪められるリスクを、誰よりも熟知している。

そうして残念な出来になった映画、結構あるもんな…。

（X上では2023年11月に完結）


作品を守るためにナガノ氏が重ねてきた周到な準備は、全クリエーターが学ぶべきものがある。

…ということで長くなったが、
映画「ちいかわ」。

めちゃくちゃモヤモヤするけど、めちゃくちゃ「ちいかわ」で、最高です。

作品として純度の高いものが見たい人、また「罪」とか「罰」といった重めのテーマに惹かれる人は、見て決して後悔しない内容だと思う。ぜひ劇場での視聴をおすすめします。


…ただ一点、子どもと見に行くのは一考した方が良い。その子がその後、ちょっと悲しい顔をするようになっても、僕は責任を持てません。



というわけで長くなりましたが、現場からは以上です。


それでは！

Xやってます。↓

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