鈴木さえ子、シネマ、FILMS関連の7インチコレクション（15枚）

シネマ「グッバイ・ハートブレイク」(1980)

A面「グッバイ・ハートブレイク」
作詞：荒木とよひさ／作曲：松尾清憲／編曲：鈴木慶一
B面「電話・電話・電話」
作詞作曲：松尾清憲／編曲：鈴木慶一

ジャケに記載はないが、A面はコーヒーゼリーのCMソングだったそうで、YouTubeにCMがないか探してみたが、見つけられませんでした

どちらかと言えば、B面「電話・電話・電話」の方が好きだが（Spotifyの再生数も1番）、今思えば昭和は電話の歌が多かった、最近では電話の機会も減り、電話の歌詞も少ないのではなかろうか、例えばこれが「メール・メール・メール」とか「LINE・LINE・LINE」だとしまらない、「電話」という語感や響きも歌詞としてハマりやすかったのだろう、「ダイヤル」とか

ジャケに写っているのは2人ですが、ここからメンバーの増減など紆余曲折があり、5人になって翌81年2月に鈴木慶一プロデュースでアルバム『MOTION PICTURE』をリリース

FILMS「TV PHONE AGE」(1980)

A面「T.V. PHONE AGE」
B面「CRUSH KIDS」
作詞作曲編曲：赤城忠治

ファーストアルバム『MISPRINT』の先行シングル

「ス」なのか「ズ」なのか問題、ムーンライダーズも長いこと「ス」だと思われていたが、最近は「ズ」で定着している、英語圏であれば正解は1つなので、こういう問題は起こらないのだが、日本だと発音が曖昧でジャケとか媒体によって「ス」だったり「ズ」だったりするのでややこしい、フィルムスは「ス」だと思っていたが、ジャケをよく見ると「ズ」になっているのが悩ましい、コレどうでもいいと思う人は思うんでしょうけど

1980年はまだ「T.V.フォーン」が現実のモノではなかった、20世紀も終わり、SkypeやFaceTimeやLINEで「T.V.フォーン」が現実のモノとなったが、いつなんどきも「T.V.フォーン」で会話すると思いきや、そうでもなかった、人間はまだ嘘をつきたかったので（歌詞参照）、声だけの電話でもなく、文字でやり取りする「チャット」というモノが常態化した、「長電話」ならぬLINEでの「長チャット」、そしてダイヤルミスではなく、世界の不特定多数を相手に「T.V.フォーン」をして金を稼ぐことも可能になった

シネマ「君のプリズナー」(1981)

A面「君のプリズナー I WANNA BE YOUR PRISONER」
作詞：糸井重里／作編曲：鈴木慶一
B面「スイッチ・オン LET'S SHOW BEGIN」
作詞：松尾清憲、一色進／作曲：松尾清憲／編曲：鈴木慶一、シネマ

80年4月のデビュー曲「グッバイハートブレイク」以来のセカンドシングルはおそらく1981年1月リリースで、2月1日リリースのアルバム『MOTION PICTURE』からの先行シングルになる「いまのキミはピカピカに光って」（以下「ピカピカ」）に続く宮崎美子出演のミノルタのCMソング、よってジャケも「ピカピカ」同様に宮崎美子の写真になっている、いくらCMソングのレコードとはいえ、当時でもCMタレントが堂々とジャケになっているのは珍しいと思われる（資生堂のプロモ盤とかならともかく）

A面は「ピカピカ」に引き続き糸井＋慶一コンビの曲でB面はシネマのメンバーのナンバー、どちらも良曲

シネマはファーストアルバム『MOTION PICTURE』リリース後にシングル1枚リリースして突然の解散、その後2007年に復活してセカンドアルバムをリリースし、以後不定期活動中

シネマ「雨のチャイナタウン」(1981)

A面「雨のチャイナタウン」
作詞：シネマ、山川啓介／作曲：松尾清憲／編曲：鈴木慶一、矢野誠
B面「おかしなレディキラー」
作詞作曲：松尾清憲／編曲：鈴木慶一、シネマ

81年2月にアルバム『MOTION PICTURE』とシングルカット「君のプリズナー」をリリースし、その3ヶ月後の5月にアルバム未収録の新曲「雨のチャイナタウン」をリリース、そして約半年後に解散するので、これが第1期のラストリリースになってしまった、後にベスト盤CDが出た時にこのシングルも収録されたが、現在聴けるSpotifyでは、この2曲だけ聴けない〜！

FILMS「Girl」(1981)

A面「GIRL」
B面「RADIO ZONE」
作詞作曲編曲：赤城忠治

80年リリースの唯一のアルバム『MISPRINT』の後に出たシングルのA面「GIRL」はアルバム未収録曲（リマスターCD『MISPRINT』にボーナストラックで収録）、B面「RADIO ZONE」は『MISPRINT』からのカット

ジャケ裏を見ると「GIRL」の日本語詞がローマ字になっているのが気になりますが、この感じがテクノポップといえばテクノポップ（の時代）、そして全曲英語のセカンドを作ろうとしてたことのキッカケだったかもしれませんが、Shan-Shan（レーベル）が出来る前のコロムビアには理解を得られなかったようで、終わりかけてたシネマのメンバー（鈴木さえ子など）の加入などの入れ替えありつつ¥ENレーベルに移籍、¥EN立ち上げのラインナップにも名を連ねており、高橋幸宏プロデュースで数曲録音したようですが、諸事情でお蔵入り、近年その未発表音源のリリースがアナウンスされるも再びお蔵入りと一筋縄ではいきません、ちなみに¥ENレーベル高橋幸宏プロデュースのお蔵入りバンドといえば「PRICE」もいました

個人的にはFILMS、シネマ、プライスの3バンドはメンバーもダブっているしゴッチャになりやすいです、ハルメンズ、ハッカ、少年ホームランズの3バンドも同様

鈴木さえ子「I wish it could Be Christmas everyday」(1983)

A面「I wish it could Be Christmas everyday」
作詞作曲：鈴木さえ子／編曲：Psycho Perches
B面「蒸気のたつ町」
作詞：鈴木博文／作曲：鈴木さえ子／編曲：Psycho Perches

83年7月21日リリースのファーストソロアルバム『I wish it could Be Christmas everyday』からのプロモオンリーシングル

同年11月にクリスマスに合わせてシングルカットされているのだが、それ以前にアルバムが出るタイミングで7インチが配られていたことを近年知ることになる

黒盤ならぬ白盤に設立ホヤホヤのdear heartのレーベルデザインが意図せず赤でクリスマスの御誂え、そしてB面曲が後のシングルと違うことが重要、もともとレアで入手困難なので、B面がシングルと同じ「フィラデルフィア」なら早々に諦めモードになるのだが、曲が違うので諦めずに探し続けなければならなかった…

鈴木さえ子「毎日がクリスマスだったら」(1983)

A面「毎日がクリスマスだったら」
作詞作曲：鈴木さえ子／編曲：Psycho Perches
B面「フィラデルフィア」
作曲：鈴木さえ子、鈴木慶一／編曲：Psycho Perches

83年7月21日リリースのアルバム『毎日がクリスマスだったら』よりタイトルチューンのクリスマスに合わせたシングルカット

リリース当時は知らなく、最初はアルバムをレンタルしてきてカセットにダビングして聴いてたと記憶、ちゃんとレコードを買ったのは次の『科学と神秘』からで、コンサートはさらに次の『緑の法則』からなので、83〜4年のLIVEに今思えば行っておけば良かった（ってまだ中学生だから、金銭的にもそんなに色々行けない）、このシングルもだいぶ後になってシングルカットされてたことを知るわけだが、カセットで聴いてて後回しになってたアルバム『毎日がクリスマスだったら』はいつの日か中古で買ったが、それがもう80年代だったか90年代だったかも覚えていない、CDでも持ってるので、CDで買う前の80年代かもしれない、このシングルは近年入手したが、やはりシングル用撮り下ろしジャケがいいね

B面「フィラデルフィア」もカッコイイ、立花ハジメ風にいうとカッチー

岩崎工「Mein Schatz 心の叫び」(1983)

A面「Mein Schatz」
B面「Myron」
作詞作曲編曲：TAKUMI

83年11月25日リリースのアルバム『MEAT THE BEAT』のプロモオンリー7インチ、7インチシングルのプロモ盤（商品盤の見本盤）は当たり前のように存在するが、12インチシングルのプロモ用7インチや『MEAT THE BEAT』のようにアルバムからのシングルカットがないプロモオンリー7インチは7インチを集めている人間にとっては堪らない醍醐味、しかもどの作品にも制作されるわけではなく、そもそも存在するかどうかもわからない、プロモ盤ゆえディスコグラフィには載らず、プロモ盤ゆえ配布されたメディア先で廃棄される可能性も大ということで、自慢ではないのですが、単に人気があって皆が欲しくて高いレコードという他にこのような盤の価値がコレクションしてない人にも伝われば幸いです

アルバムのプロモ用としても何の曲を選ぶのかが重要になってくる、A面「心の叫び」はレーベンブロイ（というドイツのビール）のCMに使われたことから選ばれた（のではないか、但し実際シングルカットするほどでもなかった？）、B面「マイロン」はクレジットは無いものの、自分が当時『MEAT THE BEAT』を買うキッカケになった車のCM曲でありました

JULLANと同じくSound Design Recordsの作品でオリジナルリリースのみ、CD化もサブスク解禁もされていない

鈴木さえ子「恋する惑星」(1984)

A面「恋する惑星」
作詞：佐伯健三／作曲：鈴木さえ子／編曲：Psycho Perches
B面「nightmare」
作曲：鈴木慶一、鈴木さえ子／編曲：Psycho Perches

両面ともアルバム『科学と神秘』からの先行シングル

A面「恋する惑星」のコーラスは大貫妙子とEPOが参加のdear heartオールスターズ

当時東京では観られないはずのテレビ神奈川(UHF)がノイズ混じりで受信出来たのですが、そこで当時まだまだ少なかった邦楽（J-POPという言葉はまだない）のPV（現在はMV）だけを流す「ミュートマJAPAN」で「恋する惑星」（監督：立花ハジメ）がかかったのを録画したのものの、実際シングルで出てたかどうかは当時は知らなかったかもしれない、そしてそのPVが頭にあったので、このシングルもアルバムヴァージョンと変わらないのかと思いきや、イントロのシーケンスが丸々カットされててキンコンカンコン（☜頭の悪い表現）から始まるのであった、改めてちゃんとノイズのないPVをYouTubeで見直したら、コメント欄にタカラブネに使われたとあり、調べてみたら神戸のメーカーで、83年のクリスマスケーキのCMソングとして作られたのが先だというのがわかり、そのCMもYouTubeで観れて、クリスマスケーキ用の歌詞も確認、それをオリジナル曲として改良したのだったと今更わかったこの事実

B面「nightmare」はシングル「毎日がクリスマスだったら」パターン同様にインストのオリジナル曲、これも何かのCM曲だったような… ググっても分かりませんでしたが、兎に角チキンラーメン他、沢山のCM音楽を手掛けているので、ありそうでなかったCM音楽集をリリースするべきでしょう！

アルバム『毎日がクリスマスだったら』と『科学と神秘』はサブスク未解禁、何が問題か分かりませんが、とっととヨロシク〰️

追記･･････と書いてたら12月23日に3枚組のCDがリリースされ、ファースト／セカンドのサブスクも解禁される模様

松尾清憲「愛しのロージー」(1984)

A面「愛しのロージー」
作詞：秋元康、松尾清憲／作曲：松尾清憲／編曲：白井良明
B面「サンセットドリーマー」
作詞作曲：松尾清憲／編曲：白井良明

見本盤は発売日が記載されてる場合があるのでデータ的に有難い、もっとも翌年あたりからはレンタル用にジャケに日付が入ってくる、そしてバーコードも入ってくる

既に80年代には珍しくなりかけてた、古き良きかつてのポップスマナーをふまえた3分間の名曲、CMやラジオでヘビーローテーションされていた記憶でヒットしてほしかったけれども、残念ながらおニャン子前の秋元康パワーも及ばず

鈴木さえ子「サイキック・バスター」(1984)

A面「サイキックバスター」
作詞作曲編曲：鈴木さえ子
B面「腕力」
作詞作曲編曲：矢口博康

84年12月頃リリースされた2枚組LP『プロレス大全集』という全日本プロレスのサウンドトラック盤があり、オマケで7インチが1枚ついている、内容はAB面各々2曲ずつの計4曲が収録されており、4アーティストが1曲ずつ書き下ろしで提供、A面を鈴木さえ子と矢口博康が担当、近しい関係から演奏メンバーはおそらく同じと思われ、いずれの曲もCD化／サブスク解禁されていない（B面に関しては割愛）

いわばプロレス賛歌のような曲で、そういえば、この頃鈴木さえ子が担当していたAMのラジオ番組でプロレスの話をたまにしてたっけな？と思い出す

それから何年も経って世紀も元号も変わって、この7インチの情報をどこかで得て、高くはないLPを入手し、特にプロレスファンではないため、この7インチだけ抜いて放出した、逆にこのレコードが欲しいプロレスファンは鈴木さえ子も矢口博康も知らないし入場テーマでもない音楽に興味もないだろうから問題ないでしょう

しかし話はそれだけでは終わらなかった、一応メインの2枚組の収録曲をチェックしてみると、気になるのはC6.リッキー・スティムボートのテーマ（ライディーン）とD6.カクトウギのテーマの2曲、日テレの中継番組ではオリジナルが使われていたと思われるが、レコードにオリジナル音源を収録すると権利上面倒なことになるので、共にオリジナルではなくカヴァーヴァージョン、中でも「カクトウギのテーマ」は完コピヴァージョン（それだけにグルーヴの差が浮き彫りに）はオマケ7インチの件がなければ、『プロレス大全集』を聴くことはなかったと思うので、一生知らなかったかもしれない

その後『プロレス大全集』は91年にCD化されるが、この時に2枚組に23曲収録されていたのが、3曲カットになり（当然ながらオマケ7インチの全曲も）、1枚のCDに20曲収録となる、この形が現在まで続いてサブスク解禁となる、「ライディーン」は生き残ったが、「カクトウギのテーマ」は削られた3曲の中の1曲になり、オリジナルレコードを手に入れないと聴けない

鈴木さえ子「夏休みが待ち遠しい」(1985)

A面「夏休みが待ち遠しい」
B面「Come Wonder With Me (The End of Summer Mix)」
作曲：鈴木さえ子／編曲：Psycho Perches

85年のサードアルバム『緑の法則』からの先行シングル、A面はインストで原曲は松田聖子が出てたSONYウォークマンのCM音楽

B面「Come Wonder With Me」はTHE END OF SUMMER MIXということでシングルヴァージョン、リマスタCDにボーナスで追加された

さて、自分が初めて鈴木さえ子のコンサートに行ったのは『緑の法則』リリース時でありまして、当然のようにアルバム1曲目の「夏休みが待ち遠しい」で幕開け、ジャケと同じく鈴木さえ子が自転車に乗って袖から登場したオープニングが思い出深い、場所は日本青年館でしたが、そこから3年連続で日本青年館の鈴木さえ子コンサートに行きました、それ以来ソロコンサートってない気がするんですけど、どうでしょう？　であれば約40年ナシってことで、夏休みよりソロコンサートが待ち遠しい

鈴木さえ子「Happy End」(1986)

A面「Happy End」(STEREO)
B面「Happy End」(MONO)
作詞作曲：鈴木さえ子／編曲：Psycho Perches

83年『毎日がクリスマスだったら』、84年『科学と神秘』、85年『緑の法則』と3年連続でアルバムをリリースしていましたが、86年は12インチシングル1枚のリリースのみ、しかし例年通り？日本青年館でのリリースLIVEは行われたので観に行きました

顔切り抜きジャケよりかは中面の白黒写真をジャケにした方が良かったと思うのですが、おそらくインパクト優先だったのでしょう、ソロでアルバム3枚リリースして、ここらでヒット曲を出して、既発そして次作アルバムの売上向上を目指すといったレコード会社の意向を最大限に受け止めた渾身のポップソング、といったら大袈裟でしょうか

商品盤はこのごろ流行りの12インチだけれども、ラジオ局へ配るのは扱いやすい7インチの方がいいというわけで、当時のラジオはFM局がNHKとFM東京しかなく（東京地方の場合）、特にFMの番組は番組毎にコンセプトがきっちり決まっており（よって予め選曲も決まってることが多く、FM誌の番組表掲載が成り立った）、今のようなフリートークで新譜をかけていくような番組は少なかったような印象なので、プロモーションのメインはAM局となり、AMといえばモノラル放送なので、もともとSTEREOのレコードをMONOでかけられるよりかは最初からMONOミックスを作ってガツンとかけてもらった方がより音が前に出てインパクトが与えられるといったわけで（そして有線放送もMONOだった？）、単なる商品盤のサンプルを配るよりかは一手間かかっているのでした

そんな事情は重々承知ながら、それらは関係ない現在DJでかけたい自分としてはB面が12インチのカップリング曲の「Dear Walt」だったら最高だったなと

EPO「TWINKLE CHRISTMAS」 (1986)

A面「TWINKLE CHRISTMAS」
作詞作曲：EPO／編曲：小西康陽、コーラス：高浪慶太郎
B面「HOLLY」
作編曲：鈴木さえ子、サックス：矢口博康

A面「TWINKLE CHRISTMAS」についてはEPOの7インチコレクションを参照

B面「HOLLY」は鈴木さえ子のインスト曲だが、この年に公開された映画『ウホッホ探険隊』のテーマ曲であるものの、残念ながら映画のサウンドトラック盤がリリースされていないので（毎日映画コンクールの音楽賞も受賞したのに！）、ヴァージョンが同じなのか違うのかの確認が出来ない（映画を観たことはあるのですが… ）

この曲はさらに改良されて翌87年のアルバム『STUDIO ROMANTIC』に「BLOW UP」として収録される

BOX「風のBad Girl」(1988)

A面「風のBad Girl」
B面「Temptation Girl」
作詞作曲：松尾清憲、杉真理／編曲：BOX

88年5月5日リリースのアルバム『BOX POPS』の先行シングル、この88年の春というのが微妙で、2月から8cmCDというものが出始めて、7インチシングルが終ろうとしていた時期である、よって88年4月のこのシングルは8cmCDのみ、或いは7インチはプロモだけという可能性もあったが、8cmCDと7インチが同時発売だったので入手

記憶では、THE BEATNIKS（高橋幸宏＋鈴木慶一）の2人がゲスト出演した松尾清憲のラジオ番組がビートルズの好きな曲をかけ合う内容で、そこで初めて「Glass Onion」などのマニアックな曲を知りつつ、タイミング的に初CD化されたビートルズのアルバムを全部揃えた頃に「Temptation Girl」を聴いたので、そのビートルズフリークなサウンドの意図をすぐに理解出来た思い出があります（エンジニアはYMO関係でお馴染みの飯尾芳史）