「曰く、惚れたが悪いか」

『浮草』（1959年・大映）
監督：小津安二郎　　撮影：宮川一夫
脚本：野田高梧、小津安二郎
音楽：斎藤高順
出演：二代目中村鴈治郎、京マチ子、
杉村春子、若尾文子、川口浩

（三行あらすじ）
紀州の港町に着いた嵐駒十郎（中村鴈治郎）一座。駒十郎がこの町に来るのは12年ぶり。芝居小屋自体が廃れていく中、客の入りも芳しくないが駒十郎だけが浮き立っている。訝しく思った連れ合いのすみ子（京マチ子）は…。

独り言

「こないあつうては、かなんわぁ」
買い出しの自転車を漕ぎながら
ついつい口をついて出た。

（こんなセリフをどっかで聞いた…）
元気いっぱいの夏野菜を吟味しながら
思い出そうとする。（『浮草』？）

というわけで
今回はいつもと趣向を変えて
コテコテの関西弁の世界をご紹介します。

こころたちまち、と書いて「惚」

幼稚園から高校まで一緒だった
（何なら予備校まで）Kちゃんとは
高２でようやく同じクラスになった。
Kちゃんの朝練がない日は
待ち合わせて一緒に登校した。

その時二人の間で流行った遊びが
小説のワンフレーズを言い合って
作品名を当てるというものだった。

二人共太宰治にハマっていたので
大体の作品は繰り返し読んでいた。
いかに短い言葉で当てるか。
「超イントロドン！」の世界である。

ある朝わたしが「いわ…」で当てたのは
『お伽草紙』の「カチカチ山」に出てくる
曰く、惚れたが悪いか。
好色な中年タヌキが
美少女ウサギの誘惑にまんまと乗せられ
「おばあさんの仇！」とばかりに
散々な目に遭う話で後味はよろしくない。
でもこのセリフはずっと心に残った。

「惚れるというのは厄介なことだ」と
17歳のわたしとKちゃんは思った。

鴈治郎さんの船場言葉にしびれる

初代中村鴈治郎の長男として大阪に生まれた
二代目鴈治郎さん（中村玉緒さんのお父さん）、
自然に身についた上品な船場言葉（大阪弁）は
歌舞伎や映画界でも特筆すべきものでした。

本作において
駒十郎は都合の悪い話になると
「堪忍したってや、堪忍やで」と言う。
その愛嬌と言い回しに相手は負けてしまう。
顔つきだけで言えば結構いかついし、
狡猾そうにも見えるのに。

しかし、「堪忍してや」では済まされない
相手が一人いた。

自分の知らない隠し妻と隠し子
(籍は入ってないが事実上の）
の存在に悋気を起こしたすみ子は
駒十郎がいることを承知でお芳の店へ行く。

「ウチの駒十郎が毎度お世話になります」
「何しに来たんじゃ、帰れ！」
「おかみさんに聞きたいことがあるんや！」

無理やり店から引きずり出し
軒下で向かい合う駒十郎とすみ子。

このシーンは「西部劇のガンマン」
に例えられるほど緊迫していて面白い。
二人が放つのは弾ではなく罵り合う言葉。

「このアホ！ばかたれ！文句あるか！」
「なにがなんや！あんたこそアホやないか！」

「ワシに惚れて、ころがりこんできよったくせに！
誰に一人前にしてもろた思とんのじゃ！」
「そんなことウチに言えた義理か！旦那衆に頭下げて
　どうにかこうにかやってこれたんは誰のおかげや！」

この丁々発止。
テンポ良すぎて文字にするのがもどかしい。
是非、雨のシーンだけでも観ていただきたい。

悪い言葉もポンポン飛び交いますが
そんなに下品には聞こえないのは
（むしろ心地よい）
やっぱりこの二人だから。勝負は互角。

瓢箪から駒、それぞれの行先

腹の虫がおさまらないすみ子は
駒十郎自慢の息子・清に矛先を向け、
加代に彼を誘惑するよう頼む。
すみ子の機嫌を損ねたくない加代は
渋々（お小遣いもらったし）承知する。

清の顔を見たさにお芳の店に通う駒十郎。
ある日、加代と清の密会現場を見てしまう。
加代をなじり、そう仕向けたすみ子に怒る駒十郎。
二人の溝は大きくなるばかり。

さらに悪い状況は続く。
次の興行の前金をもらいに行った使いが出奔、
先がないと見込んだ座員の一人が
駒十郎や仲間の金品を盗んでいなくなってしまう。

衣装や小道具など一切合切を売り払い
座員の足代だけは払えるようにした駒十郎は
一座の解散を告げる。

風呂敷包みひとつでお芳の元へ。
「これからは親子三人で暮らそか」
「あんた、そうしてくれる？清も喜ぶわ」

（いやいや、それはないわ）と見ていて思う。
ずっとおじさん（お芳の兄）で通してきたのに。
それは能天気過ぎますって。

いったんは駆け落ちを決めた清と加代が
その時家に戻ってくる。
カッとなった駒十郎が加代に手を上げ
それを振り払い突き飛ばす清。

「その人を誰やと思てるんや！
あんたのお父さんなんやで」とお芳。
「そんなことやろと思てたけど、今更何や。
親父なんかいらんのや」

（お芳さん、タイミング最悪なんやけど）
またしてもわたしの心の声。

二階に駆け上がる清、呆然とするお芳
事情を知って泣き出す加代…。

「まぁ、しゃあないわい」とつぶやき
お芳には「面倒ついでにこいつも頼むわ」
と加代を紹介し、
加代には「清を立派な男にしたってや」
と言づけて駒十郎は立ち去る。

待合所にポツンといるすみ子を見て
駒十郎はこれ見よがしに煙草をくわえる。
そっと近づき、マッチを擦るすみ子。
最初の火にはそっぽを向き、
二本目を渋い顔で受け入れる駒十郎。

このシーンもいいなぁ。
こうして何度も何度も
二人はよりを戻してきたと分かる。

桑名行きの切符をいそいそと買い
車中では嬉しそうに酒をつぐ。

撮影時、鴈治郎さんは50代後半
京マチ子さんは30代半ば。
でもそこまでの歳の差は感じない。

すみ子が駒十郎に惚れて惚れて
「あんたと一緒やったら」が
切なく、いじらしく、そして羨ましい。

「キャメラの宮川」の赤

本作の見どころの一つが
日本映画の黄金期を支えた撮影監督
宮川一夫さんのカメラワーク。
『羅生門』『雨月物語』などの
陰影にこだわり抜いた幻想的な映像は
「光と影の魔術師」と言わしめた。

小津監督は、
初のカラー映画『彼岸花』以来、
画面に「赤」を配置するようになった。
「キャメラマン」宮川さんは
ちょっとあざといほど赤を捉える。

葉鶏頭の花、すみ子がさしていた傘
郵便局の自転車と郵便受け、
お盆に灰皿などなど。
ラストの夜行列車のテールランプも赤だった。

ハッとさせる赤を
宝探しのように見つけながら
やっぱりわたしは
深紅の蛇の目傘に一番心を奪われた。
「小股の切れ上がった」マチ子さんに
あれ以上似合う小道具はない。

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noteを始めたばかりの頃、
父と母の物語を書こうと思っていた。
↓下記参照
でも「死人に口なし（母は健在）」
「勝手に書くな！」と叱られそうで
一年以上が経ってしまった。

『浮草』を改めて見た勢いで
今日、少しだけ続きを書いてみます。