「恋花」にモーツァルトを感じたおじさんの妄想【ラフ×ラフ楽曲紹介［14曲目］】

ラフ×ラフ（以下本文中は「ラフラフ」表記で統一）の1stアルバム「わたしファンファーレ」に収録されている23曲（できれば9 revengeを含めた24曲）を、次の新曲が出るまで、できれば3月9日の3rdアニバーサリーライブまでに全曲紹介を目指す【ラフ×ラフ楽曲紹介】。

14曲目となる今回は、「恋って線香花火みたい〜ニセ取材に本気で答えた恋の歌～」を取り上げる。過去の楽曲紹介記事はこちらのマガジンから読むことができます。

「恋って線香花火みたい〜ニセ取材に本気で答えた恋の歌～」楽曲紹介

恋って線香花火みたい〜ニセ取材に本気で答えた恋の歌～　|　ラフ×ラフ
作詞：ラフ×ラフ、なかじまはじめ
作曲・編曲：遠藤ナオキ

初パフォーマンスは2023年12月24日の3rdワンマンライブ（TFTホール1000）。タイトル通りに雑誌の取材と称したメンバーの恋愛観についてのアンケートやインタビューを元に作られた曲である。「ファンがひやかしながら盛り上げる」という意図から、公式のコールも存在する。

曲名が長すぎるので、以下本文中は略称である「恋花」と表記する。

【ラフラフの一番長い曲が出来るまでと出来てから】

ニセ取材は公式YouTubeの企画として行われている。この手のドッキリはNOBROVK TVなどではお馴染みの佐久間Pの得意分野だが、スタジオ外での撮影も含む大がかりなドッキリはラフラフYouTubeでは初の試みで、スタッフ側もドッキリがバレないようように四苦八苦していたのがわかる。
動画の最後の方で仮歌の音源が流れるのだが、最初は恥ずかしがりながら聞いていたメンバーたちも、最後の方ではみんな曲に聞き入っており、佐久間Pからも「ドッキリ企画でやってるつもりだったけど、いい曲になっちゃった」というコメントの通り、かわいらしいアイドルポップとして非常によくできた曲になっている。

制作背景はバラエティ要素が強いものの、土屋さん作詞の３曲（考える時間をください、君がNo.1、ドラマみたいに言わなきゃ）のように紙やモニターを必要とするギミックも無いのでライブでもやりやすく、前述のコールもあり盛り上がる曲になっているが、ステージ持ち時間が決まっている対バンなどで見る機会は少ない。
「一期八会」の記事でも触れたが、歌唱だけでなくセリフパートなどもあるため、現時点でのラフラフの持ち曲で一番長く、リリース音源は6分3秒ある。ちなみに一番短いのは「サバ☆サマ！」の3分26秒である。

また、曲の制作過程やコール（一般的なMIXやコールではなく、歌詞に対するレスポンスになっている）を知って聞くのとそうでないのとで楽しみ方も変わる曲なので、ファン中心のFCイベントやステージ時間に余裕があるライブなどで盛り上がる「ラフラフ中級者以上向け」の曲と言えるかもしれない。2ndアニバーサリーライブ（以下アニラ）では、曲が長くソロパートも多いことを活かして、曲中にステージ移動を挟む演出が入るなど、時間をしっかり使えるステージでは花形の１つとして重要な曲になっている。

ちなみに、「恋花」が「中級者以上向け」だとすると、「上級者向け」は、もはやアニラ専用曲といっていい登場頻度になった「Re:myself」だろう。詳しくは「Re:myself」の記事で書くが、個人的には曲の重さも含め「年に一回だけ御開帳があるありがたい仏様」のような曲だと思っている。

話を「恋花」に戻すと、歌詞のベースはメンバーのアンケートやインタビューの内容だが、サビの歌詞や曲に合わせた調整は、なかじまはじめ（ラフラフYouTubeスタッフである放送作家）が行っており、歌詞のクレジットにもはじめさんの名前が入っている。

※ちなみにリリース直後のはじめさんのポストを見ると、ドッキリの裏話をいくつか見ることができる。

恋愛観についてのアンケート・インタビューを元に「恋愛に対する女の子の妄想」という歌詞の世界に整えたのははじめさんである。また、「曲に合わせて」インタビュー内容の言い回しを整えてたりしていることから、曲がまずあって歌詞を合わせに行ったようにも見えるが、曲を聞くとそう簡単な話でもないのではないかと考えている。

【ミュージカル風の曲調とソロ多めの歌割り】

「恋花」の作曲は、この連載で恐らくラフラフのメンバーより登場回数の多い遠藤ナオキである。遠藤さんについてはこれまでの記事で複数回書いているので詳細は割愛するが、ふーちゃん（佐々木楓菜）作詞作曲４曲の編曲やシベリア少女鉄道・土屋亮一作詞３曲の作編曲など、1stアルバム収録の23曲中9曲ものラフラフの曲に関わっている。

「恋花」の楽曲的な特徴を一言でいうと「シアトリカル（演劇調）ポップス」、ミュージカルで登場人物が歌いながら舞台に出てくるような雰囲気の曲になっている。
ピアノのコンピング（コードでリズムを刻む）に彩を添えるエレキやシンセトランペットは、ビッグバンドやモータウンのようなレトロ感があり、メロディも含めて全体的にコケティッシュな音色やリズムは、ブロードウェイ・ミュージカルの一幕を切り取ったような雰囲気になっている。

「女の子の恋愛感（妄想）」というテーマと、Aメロに入っているピチカートっぽい音などから、モーツァルトのオペラ『フィガロの結婚』のアリア「恋とはどんなものかしら」を発想の起点にしているのではないかと想像した。

「恋とはどんなものかしら」は伯爵夫人に憧れる少年ケルビーノが恋へのあこがれと悩める心を告白するアリア（叙情的な独唱曲）である（ケルビーノは少年だが、歌唱は女性ソプラノが一般的）。
「恋にあこがれる」という曲のテーマについては言うまでもなく、弦楽器のピチカート（弦を指で弾いて音を出す演奏技法）や管楽器の旋律が印象的な曲であり、音楽的特徴も含めてオマージュされているのではないかと感じた。
オペラの劇中曲である「恋とはどんなものかしら」から歌劇→ミュージカル→シアトリカルな雰囲気へと発展して、「恋花」の曲調になったのではないかと考えている。
とすると、歌詞の全てとまでは言わずとも、コンセプトや雰囲気は共有された上で音が付けられたと考えるのが自然な気がする。歌詞も全体としてストーリーがあるというより、登場人物＝個々のメンバーが次々に自分のセリフ＝パートを歌いながら、サビ（「心の奥の秘密の扉～」）でストーリーが進むような作りになっており、歌詞の作りと曲調のどちらもがミュージカル的な展開を作り出している。

パートと表現した歌割りは、歌詞の元になったアンケートの回答者に割り振られており（９人体制時の割り振りから一部変更あり）、結果的にソロパートが非常に多い。「100億点」の記事でも書いたが、１年目にリリースされた曲は「100億点」を除きソロパートの割合が少ない曲が多い（「クライアント」のリリースは２年目だが、お披露目は3rdワンマン（１年目）で、落ちサビ以外のソロはほぼ無い）。
ラフラフも結成から約１年を経過して、そろそろソロパートの割合を増やしていきたいタイミングで、曲の成立過程を逆手にとってサビ以外はほぼソロパートで構成されている曲になったのは、最初から意図したものか、たまたまそうなったかはわからないが、ソロで歌う理由が明確にあり、非常に理にかなっていたと思う。

【好きな歌詞（回答）と「ドラマみたいに言わなきゃ」につながる勝手な妄想】

上記の通り歌割り＝アンケート・インタビューの回答者であることを加味して、私の好きな歌詞をピックアップしていく。「『女の子の恋愛感（妄想）』から考えたおっさんの妄想」という、文字にすると最高に気持ち悪いものになってしまったため、そろそろご飯でも食べようかなと思っている方はここで読了することをお勧めする。
一応気持ち悪さを少しでも緩和するために、紹介した歌詞（回答）のメンバーの衣装以外の写真が載ったX投稿を共有するので、そちらを見ながら耐え忍んでいただきたい。

曲のタイトルにもなった「あなたにとってズバリ『恋』とはなんですか」に対するありさ（齋藤有紗）の回答からできた歌詞。実際はアイキャッチ画像にあるように長文で回答している。
「場所は水族館 プラネタリウム ロマンチックなところ」「好きな人といられたら　一番いい自分になれる」なども含めて、ありさの乙女な一面を垣間見ることができる。シュールなお笑いキャラのイメージが先行しがちだけどめちゃくちゃ美人だし、こんな女の子な面を見せられたらギャップで落ちてしまう人も多いだろう。

ゆいゆい（高梨結）のパート２個所をピックアップした。後半の「駆け引き」の部分に目が行きがちだが、ポイントは両方に含まれる「寂しい」というワード。ちょっと（いやかなり）天然だけど基本はしっかり者のイメージが強いゆいゆいだが、弱い自分を見せられずに誰かに頼ることがあまり上手じゃない雰囲気もあり（遠征先のシャワーの温度調節方法がわからず冷水で耐えてしまう（メンバーに聞けばいいのに）など）、本当は誰かに寄り添ってもらいたい寂しがり屋なのかもしれない。

哲学者のようなふーちゃんのお言葉。はるるん（永松波留）の「恋とはゼロからはじまるものなのかな 愛になるには時間がかかる」やみくちゃん（藤崎未来）の「恋は１人でもできるけど 愛は２人で育まないと」、さらに違う視点も加えても、「恋は平等　愛は不平等」にギュッと凝縮できてしまう、奥深い一節である。

はるるんの元アンケートは「Q：愛する人に甘えてください」「A：何も言わずに近くに行って手を握る」。インタビュー内で「恥ずかしがり屋なので」と言っている通り奥手な感じが出ているように見えるが、一番破壊力が強い歌詞（回答）だと思う。
想像してみてほしい。はるるんから黙って手を握ってきて、俯いてモジモジ、いや「ふにゅ」っとしてるところを。キュン死どころか爆発四散してしてしまう。ほら、あなたもそうでしょう（←キモイ🤢）。

めーな（日比野芽奈）のセリフパートであり、「ドラマみたいに言わなきゃ」の記事で言及した「『ドラマみたいに言わなきゃ』の歌詞を想起した背景的な出来事と思われること」の中心はこの部分である。ここからようやく考察っぽい内容になる。

「察してくれる人がいい」「二人きりでね お願い（ラスサビのめーなのソロ）」＝「ずっと側にいる君だから　汲み取ってよ（「ドラマみたいに言わなきゃ」の２サビのめーなのソロ）」という繋がりだと勝手に思っており、「ドラマみたいに言わなきゃ」がめーなが中心的な位置付けの曲と解釈している理由になっている。

ニセ取材の動画を見ると、アンケートへのめーなの回答は「恋とは無用である」「愛とは警戒である」など、かなりいびつなものだった。額面通りに「子供のころから芸能界にいて恋愛とは無縁で興味も持たなかった」からと取ることもできるし、「ドッキリかどうかとは関係なく、恋愛についてのアンケートというもの自体を警戒している（本心で回答していない）」という見方もできなくはない。
しかし、どちらであったとしてもアンケートを回答する時点で「この回答から話を膨らませないといけない」という意識が芸歴の長いめーなに無いはずが無いし、尖った方向に振るとしてもこの回答だと下手すると場を白けさせてしまう恐れもあることを考えていないとは思えない。
何をかまではわからないが、この回答そのものが「察してほしい」「汲み取ってほしい」ものだったのではないだろうか。

偽アンケート企画動画の少し前に公開された動画が、めーなのネガティブ思考が発露された「反省ポエム」だった。

最近でこそSNSで軽く燃えたくらいではビクともしない図太さを見せるめーなだが、ラフラフ１年目までは信じられないくらいのネガティブ思考を抱えていた。

人の心の中など言ってもらわないとわからないけど、それを言いたくない、見られたくないということだってある。でも自分が苦しいと思っていることには気付いてもらいたい。複雑な思いを抱えていることが垣間見えたことが、「ドラマみたいに言わなきゃ」に繋がっていったのではないかと想像している。

【次回予告】

次回15曲目の楽曲紹介は夏曲第１弾「サバ☆サマ！」を予定しています。途中で書いた通り、１番長い曲の次は１番短い曲の紹介になります。よろしければ次回もお付き合いください。

「恋って線香花火みたい〜ニセ取材に本気で答えた恋の歌～」も収録された1stアルバム「わたしファンファーレ」。
これからラフラフを知りたい人には過去楽曲も含め全23曲（２枚組）収録のTYPE-Bがおすすめです。