「ドラマみたいに言わなきゃ」と永松波留についての個人的な長文【ラフ×ラフ楽曲紹介［13曲目］】

ラフ×ラフ（以下本文中は「ラフラフ」表記で統一）の1stアルバム「わたしファンファーレ」に収録されている23曲（できれば9 revengeを含めた24曲）を、次の新曲が出るまで、できれば3月9日の3rdアニバーサリーライブまでに全曲紹介を目指す【ラフ×ラフ楽曲紹介】。

13曲目となる今回は、「ドラマみたいに言わなきゃ」を取り上げる。過去の楽曲紹介記事はこちらのマガジンから読むことができます。

「ドラマみたいに言わなきゃ」楽曲紹介

ドラマみたいに言わなきゃ　|　ラフ×ラフ
作詞：土屋亮一（シベリア少女鉄道）
作曲・編曲：遠藤ナオキ

初パフォーマンスは2024年8月31日のSHOWROOM配信。台風接近で同日に予定されていたAppare!!との対バン「ラフ×ラフ主催対バンイベント 2024夏の陣 メンバー争奪LIVE」が中止になったため、急遽SHOWROOM生配信での初披露となった。

昭和歌謡を思わせる曲中に、セリフとシチュエーションの指示が出て、メンバーがセリフを演じるパートが入るというギミックの入った一風変わった曲である。この曲も今回のアルバム「わたしファンファーレ」ではじめて音源化された。

【土屋亮一×遠藤ナオキのバラエティ曲第３弾】

前々回の「考える時間をください」、前回の「君がNo.1」に続き、作詞・土屋亮一、作曲・遠藤ナオキのコンビで制作された、二重の意味が込められたギミックソングの第３弾である。「かわいいスイッチ」のリリース直後だったが、初パフォーマンスがたまたまSHOWROOMの無料生配信になったことで、早い段階で広くファンに認知されることになった。ちなみに、ステージ初披露になったのは9月8日のかがやきフェス2024２日目、
上記公式YouTube動画にパフォーマンス映像がある。
歌詞のダブルミーニングについてはもはや説明するまでもなく、気持ちと裏腹な言葉しか出てこない女性の心情と、曲中にセリフを言うというシチュエーションが掛けられている。

土屋さん作詞のバラエティ曲は、「考える時間をください」の青春アイドルポップス、「君がNo.1」のボトムを効かせたロック、そして今回の「ドラマみたいに言わなきゃ」の昭和歌謡調と、テイストが違う曲を全て遠藤ナオキが作曲している。
バリエーションの幅が広すぎて「この人は何者なんだろう」と思っていたが、ラフラフYouTubeでのふーちゃん（佐々木楓菜）作詞作曲プロジェクトや、所属事務所であるHOVERBORDのYouTubeチャンネルで遠藤さんを見た結果、「なんだ、ただの天才か」という結論に至った。
遠藤さんはラフラフの曲の作・編曲に最も多く関わっているが、乃木坂46「おひとり様天国」作曲（Akira Sunset、丸谷マナブ、ha-jと共作）、AKB48「ジャーバージャ」作曲（Akira Sunsetと共作）、Hey! Say! JUMP「群青ランナウェイ」編曲など、バリバリのメジャーアイドルのシングル曲も手がけるクリエイターである。

一方、Xでは子煩悩な一面を垣間見る投稿も多く、人間までできすぎているので、多分天上人なんだと確信している。

冗談はさておき（そこまで冗談でもないのだが）、「ドラマみたいに言わなきゃ」はメロディーの旋律だけでなく、イントロのシンセの音色や音階、メロの後ろで鳴る印象的な鍵盤やウインドチャイムなど、全体的に80年代の歌謡曲っぽい雰囲気を漂わせている。
サビ終わりからセリフパートに入る直前のギターのカッティングは、小田和正の「ラブストーリーは突然に」（平成初期のトレンディドラマの金字塔「東京ラブストーリー」の主題歌）のイントロを想起させ、曲名の通りのドラマ感を演出するという芸の細かさもある。

曲中のセリフは「大好き」「君だけだよ」のようなキュンとさせるものや、「バカじゃないの」「なんてね」など演技色の強いものだけではなく、「炙りカルビ 炙りカルビ」「顔が濡れて力が出ない」のようにしっかりバラエティしているものまで、パフォーマンスタイミングによって多種多様である。

楽曲についての情報や告知が少ないでお馴染みだった公式YouTubeも、１曲前の「かわいいスイッチ」からショート動画で積極的にリリースをアピールするようになり、「ドラマみたいに言わなきゃ」は曲のテーマをイメージしたショートドラマが作成されている（アイキャッチ画像の参照元）。

ただ、はるるん（永松波留）、めーな（日比野芽奈）、りょーか（夏目涼風）だけ動画が作られて、残り５人のバージョンが無いのは中途半端さが残る。せっかくだったら全員分作ってもらいたかった（この記事の素材も足りないので）。

【「ドラマみたいに言わなきゃ」と永松波留についての個人的な長文】

「考える時間をください」「君がNo.1」と３曲まとめてバラエティ曲に分類したが、「ドラマみたいに言わなきゃ」は気持ちと裏腹な言葉しか出てこない女性の自己嫌悪や本心に気づいてほしい切ない気持ちを歌っており、思いつめたようなシリアスな表情でのパフォーマンスが印象的だ。前２曲と比べるとギミックよりも曲の持つ雰囲気の印象が強く、歌詞の意味通りのストーリーが伝わってきやすい。以前「消えたくなるほど君が好きだ」の記事でバラードの表現力について長々と書いたが、それに近い雰囲気を持った曲である。

歌割りやポジション、歌詞を想起した背景的な出来事と思われることなどから、めーなが中心的な位置づけの曲（歌い出し、ラスサビ、曲終わりのポジションなど）だと思っているが、個人的には現時点のラフラフの楽曲の中では、はるるんのパフォーマンス（特に歌唱）でこの曲が一番好きかもしれない。

はるるんはラフラフの歌唱面の支柱である「歌姫」だ。
オーディション時は面接でまともに受け答えすることもままならないくらい大人しく、地方（福岡）から出てきた垢抜けきらない高校生だったが、突出した歌唱力と透明感を持った原石として注目を集めた。ダンスは未経験だったが、初期からラフラフのセンターとして重要なポジションや歌割りを担当する、ラフラフのパフォーマンスにおける「顔」である。
最近はメロいビジュが爆発しており、新規ファンの入口にもなっている。

まず印象的なのは１サビとラスサビの歌い方の違い。１サビでは地声で歌っているが、ラスサビはファルセット（裏声）になっている。表現方法として歌い方を変えているのだが、全く同じ音を地声とファルセットで使い分けているのだ。

デビュー当初の「ワタシイロ光る」のレコーディングで苦戦していた際に、「地声と裏声のちょうど境目のキツイとこ」と言っていたのは、YouTubeの動画を見る限り「忘れないで 大好き」のG♯（ソ♯）～A（シ）のあたりのように見える。最高音のAの母音が「い」で響きを作りづらく、「だい」のロングトーンからブレス（息継ぎ）を入れずに「すき」で音が跳躍するため、息が続かず発声が辛そうに見える。
「ドラマみたい言わなきゃ」の「聞こえた言葉のその奥に（１サビ）」「絡めた指から伝わるの（ラスサビ）」の音域はG（ソ）～A♭（シ♭）で、実はさっきの「ワタシイロ光る」で苦戦していた音域と近い（半音低い）。
「地声と裏声のちょうど境目」の音域（後に出てくるボイトレ動画の発声を聞くと、地声と裏声の切り替わりポイントはA付近）を、表現としての声量の違いはあるが、１年ちょっとで地声でも裏声でも歌い分けられるようになっている。地声も無理に押し切っている感じではなく、程よく力強いくらいの雰囲気で歌いこなしており、表現を付ける余力も出ている。
ちなみに、高音域は地声だとパワーがいるので声量を絞りにくく、声量を絞ると音域を落としてもファルセットで出しやすい。出しやすいとはいえ「クライアント」の落ちサビはF（ファ）（切り替わりポイントのAから４度下）までファルセットを使っており、やはり基本的にはファルセットでの歌唱が得意なことが改めてわかる。
※私は絶対音感では無いので、上記の音は鍵盤で確認してます。

ファルセットは響きを当てる技術が必要だが、支えとなる腹筋、特に腹斜筋の役割が地声と異なる。ファルセットにおいて腹斜筋は発声時に息が流れすぎないようにコントロールするバルブのような役割をしているが、地声の場合は声量や音程を維持するために空気を押し出し続けるポンプとして歌唱を支えている。

最近ではYouTubeで筋トレ企画をするくらいボディーメイクにも力を入れているはるるんだが、恐らくデビュー時期から最も鍛えられたトレーニングは、加入まで未経験だったダンスだったのではないだろうか。ダンスのレッスンやパフォーマンスで体幹が鍛えられていった過程で、インナーマッスルである腹斜筋も鍛えられ、地声の音域を支える余裕が出てきたと推測する。筋トレ企画内では「インナーマッスルが弱いと言われている」と言っていたが、それでもラフラフでダンスを始める前と比べると大分変わっていると思う。

同時にファルセットの落ちサビ「絡めた指から伝わるの」の表現にもオーディション時に遠藤舞から指摘された「没入感」が感じられ、元々高かった歌唱力がさらに進化しているのが目に見えてわかる。この曲の初期のパフォーマンスやアルバムのリリース音源では落ちサビは完全なファルセットだが、2025年になってからのパフォーマンス（有志の方がアップした動画）だと、地声に近いミックス気味になっており、YouTubeのボイトレ企画で習ったことなどを取り入れてさらに進化しているのではないだろうか。

【2026/2/7追記】
公式YouTubeで2ndアニバーサリーライブの「ドラマみたいに言わなきゃ」の映像が公開された。2ndアニラでは落ちサビは完全に地声だった。
会場が大きくなるとどうしても声量が必要なること、M3（３曲目）だったので、それまでにかなり声を出していることから地声側に完全に寄っているのではないかと考える。

また、切なさや哀愁を帯びた表情や目線なども含めた表現が、この曲の雰囲気とマッチして抜群に映えている。毎度おなじみ２年目中盤の「下半期のキャラを決めよう」でも「歌と演技でやっていきます」と言っていたり、「パッパッ」のMVでは主演女優として演技を披露するなど、演技や表現力には定評があり、この曲でもセリフだけではなくパフォーマンス全体に存分に活かされている。歌唱に表現を付けながらも、歌い方に変な癖がなく、素直で透き通った声色はさらなる伸びしろを感じさせる。
ラフラフは全体的にアップテンポで歌詞が気ぜわしく連なる曲が多いが、少しゆったりとしたテンポとリズムで情感を込めたパフォーマンスができる「ドラマみたいに言わなきゃ」は、歌唱力と表現力の両面で「歌姫・永松波留」を現時点で最も堪能できる曲だと個人的に感じている。

私自身ピアノと合唱・声楽をやっていたこともあり、ラフラフの音楽面について、昔取った杵柄で長々と書いてしまうのだが、オーディション動画からずっとはるるんの歌声が気になっていた。それは「歌が上手い」というだけではなく、「この子にアイドル歌唱をさせることが本当にいいことなのだろうか？」という勝手な心配だ。「ワタシイロ光る」の記事でも似たようなことを書いたが、癖が無く透明感のあるファルセットは天からの授かりものといっていい武器であり、その素質を伸ばすには地声中心のアイドル歌唱はもしかしたらマイナスになってしまうかもしれない。そういう意味で、はるるんのパフォーマンスが常に気になっていた。
そんな素人部外者の杞憂など本人の強い意志と努力には無関係だったし、その歌唱力は目に見えて進化し続けている。

以前書いた自己紹介で「もう観念してはるめろ隊（はるるん推し）になるしかないかもしれない」とか言っていたのは、SNSにあがっているカメコさんの写真を片っ端から画像保存してしまうくらいのビジュアルももちろんあるが、こういう思いがあってのことだった。
尚、自己紹介の末尾にしれっと追記しているが、このnoteをきっかけにふーなぐみ（ふーちゃん（佐々木楓菜）推し）に着地しており、もう最推しは揺るがない。

ただ、長きにわたって推しメンが決まらなかったくらい（ラフラフを追いかけ始めて約１年半）メンバー全員が魅力的でそれぞれに物語を持っており、はるるんのパフォーマンスをこれからも見守らせてもらいたい。

【言い訳と今更の次回予告】

…なんて綺麗ごとをのたまっていますが、現時点で唯一の現場参戦だったライブハウスツアー福岡２部、特典会で目の前に現れたはるるんが眩しすぎて直視できず頭が真っ白になった結果、身が持たないと思って特典券をまだ持ってたのに引き上げてしまったヘタレがはるめろ隊を名乗るのは荷が重すぎたので、「箱推し」とか言って引き下がってました、ゴメンナサイ。
AKBの個握で１日７～８人周っていたのはもう10年以上昔の話だったし、当時の推しを否定するつもりは無いけど、かわいさの桁が違いました…。

はるるんのパフォーマンスについての気持ちに嘘偽りは無いので、これからも応援させていただければ幸いです。
あと、福岡２部特典会のはるるんのレーンで特典会のレギュレーションを親切に教えてくださったラフり隊の方、その節は本当にありがとうございました。リアルではコミュ障なので名前も聞けていないし、Xもnoteも発信してなかった頃なのでこちらから名乗りもできなかったので、この場を借りてお礼申し上げます。

ふーちゃんでも同じことをやらかさないように、トクポでしっかりトレーニングを積んでから現場に向かいます（意味不明な理屈）。

ほぼ個人的な感想だけ、というかはるるんの話が７割くらいで、楽曲紹介になっているか甚だ疑問ですが、アルバムの楽曲紹介もあと10曲（9revengeを入れたら11曲）になって今更のように次回予告を入れてみたいと思います。
次回14曲目の楽曲紹介は「恋って線香花火みたい〜ニセ取材に本気で答えた恋の歌～」を予定しています。曲自体がネタだし情報も素材もいっぱいあるので、今度はちゃんと楽曲紹介になると思います。あと、今回触れなかった「『ドラマみたいに言わなきゃ』の歌詞を想起した背景的な出来事と思われること」についてもお話ししたいと思います。

「ドラマみたいに言わなきゃ」も収録された1stアルバム「わたしファンファーレ」。
これからラフラフを知りたい人には過去楽曲も含め全23曲（２枚組）収録のTYPE-Bがおすすめです。