＜長沢蘆雪＞展（府中市美術館）（後期）：ラフスケッチで心地よい線と機知を楽しみました

かなり長文になります。余裕をもってお読みください。

はじめに

　＜長沢蘆雪＞展（府中市美術館）（前期）の訪問記は、すでに投稿しました（下記）。

　後期が始まり、先先週末に＜長沢蘆雪＞展（府中市美術館）（後期）を訪問しましたので、報告します。

　なお、前期が終わった後、ニュースなどで「永沢蘆雪展」が行列を成すほど評判を呼んでいることを知り、午前の開始直前に行けば並ばなくてよいだろうと計画していましたが、ものの見事に失敗しました。
　その事情は、昨日投稿した下記の記事をご覧ください。

長沢蘆雪展（後期）の全体感想

　前期の作品は、ほぼ全面入れ替わっているのに、全体印象は変わりません。展示作品がうまく選ばれていたためでしょう（なお当初の方針を変更し、急遽子犬の４作品、《童子に狗子図》、《南天狗子図》、《枯木狗子図》、《寒山拾得図》が後期にも展示が延長されました）。
　以下に述べる全体感想の内容はほぼ前記事と同じですが、一部今回気づいた点を加えて修正掲載します。

個別作品の感想

　写真が撮れないため、前回と同様ラフスケッチを使って説明します。
　また必要に応じて、類似の作品を添えて原作品をイメージできるようにします。

１）《牡丹群蟻図》個人蔵

　牡丹の花と葉の描写の類似作品として、下記の作品を示します（図２）。
　この場合、花や葉の一枚一枚に対する明暗だけでなく、手前のボタンの枝の葉が、濃い緑で彩色されているのに対し、オウムの背後のボタンの枝の葉がすべて薄緑に彩色されていることがわかります。
　すなわち明暗法だけでなく、たった4-50㎝の前後の葉の遠近に対して空気遠近法を使っていることが分かります。
　それはとても現代的で、現代の植物画（ボタニカル・アート）の技法そのものです。

２）《絵変わり図屏風》個人蔵

　帆掛け船の遠近表現については、後ほど紹介する《富士山三保松原図》にも多くの船が前後に遠近法で描かれています。

　実は、前期の展示作品、《蓬莱山図》の鶴の編隊について、前記事で議論した時に、類似作品として大阪中之島美術館の永沢蘆雪展で展示された《富士越鶴図》個人蔵を紹介しました。そこでは、鶴の編隊が遠近法に従って後方から手前に向かって飛行している姿が描かれていました。

　今回新たに山種美術館で以前展示された《百鶴図》に鶴の飛行編隊が描かれているのを見つけましたので、下記に示します。

　帆掛け船の遠近表現もあわせて、長沢蘆雪は、西洋絵画と同様に空間の奥行きの描写についてかなりのこだわりを見せているといえましょう。
　それは、葛飾北斎や歌川広重が彼らの風景画に線遠近法を適用して、伝統的な日本絵画の描き方に抗して、地平線、水平線までも描いた幕末の百年近く前のことです。

３）仙厓義梵《欠伸布袋図》個人蔵

　仙厓は《欠伸布袋図》のシリーズをいくつか描いており、そのうちの一つを下記に示します。

　図５の右下に「三角」ありと記しましたが、上の図や、福岡市美術館蔵の全く同じ構図の《あくび布袋図》を見ると、三角の部分は、着物のすその表現だったようです。

ちなみに、《〇△▢》を参考までに示します（図６）。

　なお《竹虎図》個人蔵ですが、《2024年の春の江戸絵画まつり　ほとけの国の美術》でも出展されていたので、ＨＰから引用した図を紹介します（図７）。

　あるいは、「白隠さんと仙厓さん」展（九州国立博物館）2018で展示された下記の屏風の竹の描写も注目です（図８）。

　なお、長沢蘆雪展になぜ、白隠や仙厓の絵が展示されているかですが、もちろん永沢蘆雪の絵と対比させるためです。

　今回展示された長沢蘆雪の《布袋図》の詳細は忘れてしまったのですが、仙厓のようなゆるい絵ではなく、下記に示すような硬質の線だった気がします（図８）。

４）白隠慧鶴《布袋図》個人蔵

　前項、仙厓の《欠伸布袋図》の感想でのべたように、白隠の場合は、太い力強い線描の布袋図。同一構図の《布袋図》東京国立美術館蔵を下に示します（図１１）。

５）《柳と烏図》高山寺（和歌山県田辺市）蔵　和歌山県指定文化財

　前期から継続展示されることになった下記の子犬の絵でさえ、枝垂れています（図１３）。

６）《月に水鳥図》個人蔵

　３）については、つい右側に「心にくい」とメモしてしまいました。

７）《なめくじ図扇面》個人蔵

８）《岩上猿図》個人蔵

　類似の作品を下に示します。

　岩の頂上にいる猿の構図と岩山の表情の描写に注目。また、渓谷の川とそれを挟む岩山の描写については下記の図を類似絵画として紹介します（図１８）。

９）《寒山拾得図》高山寺蔵　和歌山県指定文化財

１０）《春景群鳥図》個人蔵

　蘆雪の花鳥図で、円山応挙の水の表現で描いている例は、図２の下部の水の描写がそれです。他の例を下に示します（図２２）。

１１）《富士山三保松原図》個人蔵

１２）《月下蜘宿図》個人蔵

１３）《竹林蝙蝠図》個人蔵

　蘆雪自身の他の蝙蝠の絵が見つかりませんでした。しかし弟子の永沢芦洲が描いていました（下記）。ただし、図２３の蝙蝠より写生的です。

１４）《朝顔に蛙図襖》高山寺（和歌山県田辺市）蔵

１５）《郭子儀図》個人蔵

　読者はこのラフスケッチを見ただけではおそらく一体何を描いているやらお分かりにはならないでしょう。
　多数の小さな丸は、子供の顔です。子供の群が手前から奥へ、遠近法的に並んでいる様子です。上部には蘆雪得意の鶴の編隊が描かれた、大きな幕が子供たちの横に描かれています。

　私は、最初この絵を通り過ぎてしまいました。単なる中国を題材にした面白くない絵と思ったのです。

　実は上のラフスケッチは、二幅のうち右の一幅を描いたもので、左の一幅には、椅子に座っている一人の男性が描かれています。すなわち、二幅で一つの絵です。

　説明を見て分かったのは、男性は中国、唐時代の軍人、郭子儀で、子供たちは実子孫です。要は、子だから子孫に恵まれた縁起物として描かれているのです。

　それでは、なぜ私が取り上げたのか？　結論から言うと以下の描写に注目したからです。

　同時代では、洋風画を描いた司馬江漢や亜欧堂田善などが遠近法を用いるのは当然ですが、伝統的な日本絵画においてこのように大胆な遠近法の使い方をしたのは蘆雪だからではないでしょうか。

　実は上に述べたことはラフスケッチでは伝わらないと思います。
　どうしても本図の原画を見ていただきたいので探したところ、本展覧会を企画した金子学芸員にインタビューした、集英社新書の記事の中にその画像が見つかりました。
　ご関心があるかたは是非ご覧ください（下記）。

　なお、本図の金子氏の評価について、インタビューワーとのやり取りを引用して参考までに紹介します。

さいごに

　後期の訪問記は、以上で終えたいと思います。
　「おいおい、金子学芸員が本展覧会に向けて気合を入れた、前期では「かわいい子犬」や後期の「竜虎」の話は一体どうしたのだ。まったく出てこないではないか」と、今回の記事を読んだ方からお叱りの声が聞こえそうなので、言い訳をしたいと思います。

　まず、子犬の絵ですが、今回も大いに楽しみました。ただ、「かわいい子犬」に関しては、すでに応挙の子犬も含めて、また他の動物も含めて何度も記事にしてきたので、今回は感想よりも味わうことを優先したのです。

　「かわいい動物」については下記の記事をご覧ください。

　また、応挙、蘆雪の子犬の模写をどこかで記事に投稿したのですが、今見つからないので省略します。

　次に、「竜虎」ですが、少し言い訳が長くなります。実は、昨年、日本橋で開催された「円山応挙展」を見に行ったのですが、結局今に至るまで感想を書くことが出来ていません。
　その理由は、円山応挙の絵の良さが、自分の言葉で言えるほど理解できないのです。すでに一年近く経過しましたが、いまだ書く気がしないのです。
　私は一つの方法として、応挙の弟子である蘆雪と対比すれば、応挙の良さが浮き彫りされるのではないかと考えています。
　ということで、今後応挙の感想を書く中で、蘆雪の子犬と竜虎を取り上げていきたいと思います。

　なお、後期の目玉作品、《竜虎図襖》については、その絵の前で座って

その圧倒的な迫力を十分に堪能したことを記して、本記事を終えたいと思います。

（おしまい）

　前回の記事は、下記をご覧ください。