２１：アキバの Laox で Roland & Teac 多重録音講座

　当時の写真を元に AI でイメージビデオを生成

Teac が本気で多重録音市場に参入：

　Roland が Otari とレコーダー・ミキサーの合体機を試作している頃、１年ほど先行してテレコメーカーの Teac は既にセミプロ～プロ向けの８トラックのマルチトラック・レコーダー 80-8、ミキサー M-5 等を発表しており、その後、下位機種として 40-4（80-8 の ４トラック版）、M-2 等、アマチュアでも（気合いを入れれば）買える価格帯の製品ラインナップを拡充させていた。

　実際、私が Roland-Otari の試作機で「ツァラトゥストラはかく語り」のレコーディングをしている前後に、開発室には Teac から 80-8 が持ち込まれたりした。

　Teac の多重録音テープレコーダーは既に「A-3340S」という４トラック４チャンネルの機材が発売されていて、世界的シェアを持っていた。

（A-3340S／多重録音／ピンポン録音等の話は以前の記事参照の事）

昔のマルチトラック・レコーダーの話：

　恐らく A-3340S 以外のマルチトラック・レコーダーは、Teac の一連のシリーズが出るまで、完全にプロ用の機材だった。

　マルチトラック・レコーダーは、１９７０年前後に海外で使われるようになったが、スタジオ・ミュージシャンだった父の話によると、日本で最初にマルチトラックでレコーディングをするようになったのは青山のビクタースタジオだったという。

　それまではオーケストラもバンドも歌も「せ～の！」でレコーディングしていた（だから誰かが間違えたら最初からやり直す）が、ビクターのスタジオには８トラのマルチトラック・レコーダーが入り、後から弦だけを足すなんていう作業が行われるようになったそうだ、時期的に１９７１～２年頃だったと言っていた。

　その後、海外で標準的に使われていた１６トラックのレコーダーが日本に入るようになり、１９７０年代後半になると２４トラックに、さらに１９８０年頃になると２４トラックを２台以上シンクさせるシンクロナイザーが登場して、シンク用信号トラックを除くと４６トラックのレコーディングが可能になってくる。

　最初に２４トラックのレコーダーを２台シンクしてレコーディングしたのはクインシー・ジョーンズのアルバム「Stuff Like That」だと思われる。

２台のレコーダーが自動的にシンクするだけでスタジオ中が盛り上がった頃：

　２台の巨大な２４トラックレコーダーのテープが１台目の操作に合わせて、２台目が並走して１台目にシンクしてくる様は中々近未来的だった。

　使い始め最初の頃は、１台目を再生開始＞２台目がその場所前後まで早送り／巻き戻しされ、１台目の再生場所に近づくとゆっくりと行ったり来たりしながら、最終的に少し早めの速度で１台目の再生に徐々に追いついて、最後はランプが点いてカチョンと完全ロックする様を見ると、みんなで「オ～！」なんて歓声をあげて拍手したものである。

　特に２台目のテープ速度が早くなったり遅くなったりして、録音された音のピッチが上下しながら１台目の音に徐々に近づいて行く時は、みんな手に汗握り、思わず「ガンバレガンバレ！」なんて応援した。

　私がプロの世界に紛れ込んだ時期は、レコーディング・スタジオでは１６～２４トラックのレコーダーに切り替わる時期だったが、ラジオ・テレビ局はまだほとんどがモノラル放送だったため、多くは複数台のモノラルレコーダーを使っていた。

　ラジオ局では、確か日本放送かなんかにシンセを弾きに行ったら古くいかめしいスチューダーの４トラックがあって、それを使って多重録音したなんて事があった（TBS は局内に１台だけ１６トラックレコーダーがあり、これを使ってレコーディングした話は次回書こうと思っている）。

Roland と Teac がタッグを組む：

　で、Roland にしてみれば、自社の楽器を録音できるシステムを必要とし、逆に Teac は自社レコーダーで多重録音のネタを作れる楽器を探していたわけで、両社の利害関係は必然的に一致し、特に業務提携を発表するというような事もなかったが、以後イベントや講習会は Roland と Teac が協力して行われる事が多くなっていった。

　恐らくその共同イベントの第一弾となったのが秋葉原 Laox 本店の楽器売り場での多重録音講習会だったというわけだ。

　なお、それ以前にも１９７５年頃には A-3340S とシンセを組み合わせた録音講座が水道橋にある尚美高等音楽学院（現尚美ミュージックカレッジ専門学校）で行われてはいたが、なにせ教材が MiniMoog とか Moog System-55 だったんで、当時アマチュアだった私にはあまりにも現実離れしていて近寄りがたかった。

それまでの録音講習会：

　以前の記事にも書いたが、シンセ以外の録音講習会というのは、それまでも生録音（通称ナマロク）の講座みたいなのはちょこちょこあって、有名なオーディオ評論家とか生録音ファンが集まって小鳥の声や汽車の音なんかを録音する方法を紹介したり、実際に生録ファンが録った音を聞きあったりしていた。

　特に１９７０年代初頭は、日本全国から汽車（蒸気機関車）が消え去って行った時期で「これを記録しておきたい！」と、小型のレコーダーを肩に下げ、大きなヘッドフォンをかけて、右手にパラボラマイクを持ち、レコーダーのスイッチには常に左手をかけるという録音マニアの姿は、それ界隈では有名なスタイルで、当時のオーディオフェアでもナマロクを中心にした商品展示も目立ったし、FM 番組でもナマロクを題材にした番組が時々流れていた。

　ナマロクの完成品は、私も聞いたことはあるが、最初、ほとんど鳥の鳴き声や川のせせらぎが聞こえる中、はるか彼方で「ポ～！」という汽笛が聞こえ、「シュッシュッ」という音が徐々に近づいてきて、物凄い轟音で自分の前を通過して行くというのは、結構迫力がある。

　とはいえ、さすがにこればっかりだと「で～～～？！」みたいなツッコミが入っちゃうわけで、業界もマニアも次なるネタを探していたわけだ。

ナマロクでバンドを録れた場所「日立ローディープラザ」：

　そういったナマロクに対し、バンドを生録音できる！というのをウリに、１９７０年代の中頃に誕生したのが、銀座の日立ローディープラザだった。

　ローディーは日立のオーディオブランド名で、ローディープラザではブランド商品の展示だけでなく、ミニライブスポットとミキサールームを併設し、抽選で選ばれた何人かが実際にバンドのナマロクを体験できた。

　仕組みとしては、ステージ側のバンドに通常のレコーディングのように各楽器に細かくマイクを立て、その信号を右側にあるガラス張りのミキサールームで４チャンネルにまとめ、参加者に送る。

　参加者は各自の卓にある４チャンネルのコンソールで受け取ったオーディオ信号で自分用のミックスを作り、ステレオのカセットデッキに録音して完成品をお土産に持って帰れるというシステムだった。

　なので、当時ナマロクに参加した人のテープにはドラムしか録音してないバージョンなんてのがあったかもしれない。

　またガラス張りのミキサールーム内には１６トラックのマルチトラック・レコーダーも設置されており、ライブ盤の録音も可能という当時としては画期的な場所になっていた。

　１９７９～１９８２年頃までは、私も原久美子バンド、クロスウィンドなんてバンドで、月一ペースでここに出演していた（もしかしたら楳図かずおバンドで出た事もあったかも…）。

　当時のローディープラザでのクロスウィンドのライブはクラファンで CD を作った事があり、サンプルの音はこちら

Laox での当日の様子：

　と、そんな流れのなか、録音ソースが汽車～バンドからシンセサイザーになって行き、いよいよその講習会も開かれるという次第になったわけである。

　当日は Roland、Teac、神田商会、Laox の主要メンバーが集結し Teac からは 80-8、A-3340S、M-5、M-2 & メーターブリッジを、Roland からは System-100 のフルセット、さらに両社がエフェクターを持ち込み、私がメインのデモンストレーターを務め Teac の人が録音機材のオペレーションを行うという形で１～２時間の講習会が行われた。

　確か当時、Laox の５～６階あたりの２フロアが楽器売り場になっていて、まだ機種の少ない Roland、Korg、Ace Tone、Yamaha の製品に加え、ファルフィッサやクルーマー（時々 Arp の Odyssey）と言った海外製品も陳列されていて、今のビンテージファンから見たら夢のような機材が家電量販店の店頭に普通に並んでいた。

　デモでは System-100 の基本ユニット 101 のパッチブックに掲載されている譜面とパッチを、その場で実際にパッチ＞演奏＞録音＞ミックスして完成させるという手順が再現された。

　（この辺も以前の記事で書いたが）以下はパッチブックに掲載されたハイドンのセレナーデ（後になって、この曲はハイドン作ではないという事が判明している）。

　現場では Teac の人と私が会話しながら機材の説明やシンセのセッティング等を話しながら進めて行った。

　当時の手順として、まず基準になるメトロノーム音をトラック４に録音し、これを聞きながらメロディーや伴奏をトラック１～３に録音して行き、全体像が見えた所で、トラック４のメトロノーム音を消しながら最後のパートを録音するという流れ。

　今にしてみれば単純極まりない内容だが、１９７０年代には画期的な事で、この程度の内容でもレコード出しちゃうレコード会社なんかあったくらいである。

　この時の録音ではないが、その前に Roland のデモ用として作成し、ショールームや説明会で流れていたのが、以下のサウンド。

　多分、私が１７歳の頃、Roland に紛れ込んで最初の頃作ったものである。

　同じ時期に作って結構みんなにウケたのが、以下のビバルディのバイオリンコンチェルト Am。

　こんな風に講座が進行したわけだが、その後の同様の講座は以下、こちらは神田商会での様子。

　このようにアチコチでシンセの講習会や展示が行われたわけだが、当時はデパートの売り場でも結構シンセを展示していたし、マニアックな店員はシンセの使い方を覚えて、売り場でミニ講習会状態になる事もよくあった。

　場所としては、西武デパートの池袋店は新しい物を展示するのが得意で、シンセのコーナーの横に Apple-II の専門コーナーがあったり、渋谷の丸井デパートでも System-700 を展示していた。

　この後、同じ年の９月のオーディオフェア（東京＆大阪）では、この Laox の拡張版のようなデモを行った。この辺の話はまたいずれ…